i. Inzicht in de uitdagingen en doelen
* Uitdaging: Harsh Flash resulteert vaak in onflatteuze, platte verlichting, rode ogen en een geblazen onderwerp tegen een donkere achtergrond.
* doel: Om een uitgebalanceerd, natuurlijk ogend beeld te creëren waar het onderwerp goed verlicht is maar nog steeds het gevoel heeft dat ze thuishoren in de nachtomgeving. U wilt de flits mengen met het omgevingslicht.
ii. Apparatuur
* camera: DSLR of spiegelloze camera met handmatige besturingselement. Een goede camera helpt bij het performance van weinig licht.
* flash: Een externe flits (speedlight) is * sterk * aanbevolen. De pop-upflits op uw camera is meestal te direct en te weinig.
* Flash Diffuser: Essentieel voor het verzachten van de flits. Opties zijn onder meer:
* softbox: Groter, verzacht het licht het meest.
* Reflector: Stuiter de flitser om een grotere, zachtere lichtbron te maken
* Flash Diffuser Dome: Bevestigt rechtstreeks aan de flashkop.
* uitsmijter: Hoek flitst in de richting van een wand/plafond om het licht te stuiteren.
* Light Stand (optioneel): Hiermee kunt u de flash off-camera positioneren. Uiterst nuttig voor meer controle.
* externe trigger (optioneel): Nodig voor off-camera flits. Kan draadloze triggers of een synchronisatiekabel zijn.
* statief (sterk aanbevolen): Vooral voor langere blootstellingen om omgevingslicht vast te leggen.
* lichtmeter (optioneel): Voor precieze meting, maar niet strikt noodzakelijk als u blootstellingsprincipes begrijpt en het histogram van uw camera kunt lezen.
* Neutrale dichtheid (ND) filter (optioneel): Om het omgevingslicht donkerder te maken en bredere openingen of langzamere sluitertijden toe te staan.
iii. Instellingen en technieken
a. Camera -instellingen (handmatige modus is sleutel!)
1. Schietmodus: Handleiding (M)
* * Waarom? * U hebt volledige controle nodig over diafragma, sluitertijd en ISO om flits en omgevingslicht in evenwicht te brengen.
2. Apertuur:
* Begin met een breed diafragma (bijv. F/2.8, f/3.5, f/4) om meer omgevingslicht binnen te laten en de achtergrond te vervagen. Lagere f-stop verhoogt de achtergrond vervaging, maar kan meer flash-vermogen vereisen.
* Pas aan op basis van de gewenste scherptediepte. Als u meer van de achtergrond in focus wilt, stop dan naar f/5.6 of f/8, maar houd er rekening mee dat u meer flash power of een hogere ISO nodig hebt.
3. Sluitertijd:
* Begin met een sluitertijd van 1/60e van een seconde. *Dit bepaalt hoeveel van het omgevingslicht wordt vastgelegd.*
* Pas de sluitertijd aan om de helderheid van de * achtergrond * (omgevingslicht) te regelen.
* * Lagere sluitertijd (bijv. 1/30):* Verhoogt de achtergrond maar verhoogt het risico op bewegingsonscherpte. Gebruik een statief!
* * Brengere sluitertijd (bijv. 1/125e):* maakt de achtergrond donkerder en bevriest de beweging beter, maar u moet mogelijk compenseren door de flash power of ISO te vergroten.
* * Belangrijk:* De maximale synchronisatiesnelheid van uw camera is van cruciaal belang. Dit is de snelste sluitertijd waarbij de flits correct zal worden gesynchroniseerd. Meestal is het ongeveer 1/200e of 1/250e van een seconde. Sneller gaan dan de synchronisatiesnelheid zal ertoe leiden dat een deel van uw afbeelding wordt zwart.
4. ISO:
* Begin met een lage ISO (bijv. ISO 100, ISO 200) om ruis te minimaliseren.
* Verhoog ISO indien nodig om het totale beeld op te vrolijken zonder diafragma of sluitertijd te veranderen. Hogere ISO zal ruis (graan) introduceren. Zoek een evenwicht.
5. Witbalans:
* Auto White Balance (AWB) * kan * werken, maar het is vaak beter om een specifieke witbalans in te stellen voor consistentie.
* Beschouw "flash" of "daglicht" witbalans. Experimenteer om te zien wat er het beste uitziet met je flits en de omgevingsverlichting.
* Met fotograferen in RAW kunt u de witbalans aanpassen bij naverwerking.
6. Focus:
* Autofocus (AF) bij weinig licht kan een uitdaging zijn. Gebruik een focuslicht als je flits er een heeft. Focus op de ogen van het onderwerp.
* Overweeg om handmatige focus (MF) te gebruiken als AF consequent faalt.
7. Meetmodus:
* Evaluatieve/matrixmeting kan een goed uitgangspunt zijn, maar let op hoe het wordt beïnvloed door de flits.
* Spotmeting kan nuttig zijn om het gezicht van het onderwerp direct te meten.
* Uiteindelijk vertrouwt u meer op uw histogram om blootstelling te beoordelen.
b. Flash -instellingen
1. Flash -modus:
* Handmatige modus (M): Dit heeft over het algemeen de voorkeur voor maximale controle. U stelt het flash -vermogen rechtstreeks in (bijv. 1/1, 1/2, 1/4, 1/8, 1/16 vermogen). Je belt het in.
* ttl (door-de-lens): De flash past zijn stroom automatisch aan op basis van de meting van de camera. Kan handig zijn, maar minder consistent in uitdagende verlichting. Kan worden gebruikt om een startpunt te krijgen en vervolgens over te schakelen naar handmatig.
* * TTL-compensatie:* Hiermee kunt u de blootstelling aan flash in TTL-modus verfijnen. Gebruik dit als TTL uw onderwerp voorbij is of onder de uitvoering is.
2. Flash Power:
* Begin met een lage flashvermogen (bijv. 1/16 of 1/32).
* Neem een testschot en verhoog geleidelijk het flash -vermogen totdat het gezicht van het onderwerp correct is blootgesteld.
* Het doel is om het onderwerp op te vrolijken zonder de hoogtepunten uit te blazen.
3. Flash Zoom:
* De instelling van de flashzoom richt zich op de lichtstraal. Een bredere zoominstelling spreidt het licht uit, terwijl een smallere zoominstelling het licht concentreert.
* Wanneer u een diffuser gebruikt, moet u mogelijk de flash -out uitzoomen om de diffuser te bedekken.
* Zoom bij het stuiteren van de flits de flits om het licht te concentreren waar u het wilt stuiteren.
c. Flash -positionering
1. flitser op de camera:
* * Vermijd het rechtstreeks naar het onderwerp te regisseren! * Dit produceert het zwaarste, meest onflatteuze licht.
* * Kantel de flitskop omhoog en stuiter het licht van een plafond of muur. * Dit creëert een zachter, meer diffuus licht.
* * Gebruik een diffuser * op de flitskop om het licht te verzachten als je het niet kunt stuiteren.
2. Off-camera flash:
* * Plaats de flits naar de zijkant van het onderwerp (hoek van 45 graden is een goed startpunt). * Dit creëert meer dimensie en schaduwen.
* * Gebruik een lichtstandaard om de flits te verheffen. * Dit kan een meer natuurlijk uitziend licht creëren.
* * Experimenteer met verschillende flashposities om te vinden wat er het beste uitziet. *
iv. Het proces:een stapsgewijze gids
1. Stel uw scène in: Plaats uw onderwerp en overweeg de achtergrond.
2. Camera -instellingen (blootstelling aan omgevingslicht):
* Stel uw camera in op de handmatige modus.
* Kies een diafragma (bijv. F/2.8, f/4).
* Pas uw sluitertijd aan (begin met 1/60e) en ISO (begin met ISO 100) totdat de achtergrond naar uw zin is blootgesteld. Dit zal waarschijnlijk onderbelicht zijn om de achtergrond te verduisteren. Een statief zal helpen. Gebruik het histogram om u te begeleiden. Het doel is om de achtergrond te laten uitzien hoe je wilt.
3. Flash -instellingen:
* Schakel uw externe flitser in en stel deze in op de handmatige modus.
* Begin met een lage flashvermogen (bijv. 1/32, 1/16).
4. Plaatsing en diffusie van flash:
* Beslis over uw flash-positie (op de camera stuiterde, op de camera met diffuser of off-camera).
* Bevestig uw diffuser aan de flashkop.
5. Testschot: Maak een testschot.
6. evalueren en aanpassen:
* Onderwerp te donker: Verhoog flash power.
* Onderwerp te helder (uitgeblazen): Vlikvermogen verminderen.
* Achtergrond te donker: Vertraag de sluitertijd (bij gebruik van een statief) of verhoog de ISO (maar wees rekening met lawaai).
* Achtergrond te helder: Versnelling van de sluitertijd.
* harde schaduwen: Pas de flitspositie aan of verhoog diffusie.
* kleurcast: Pas de witbalans aan.
7. Herhaal stappen 5 en 6 totdat u de gewenste balans tussen flits en omgevingslicht bereikt.
v. Tips en trucs
* schiet in raw: Dit geeft u maximale flexibiliteit voor aanpassingen na de verwerking.
* Gebruik een reflector: Een reflector kan omgevingslicht terug op het onderwerp stuiteren om schaduwen in te vullen, of het kan worden gebruikt om de flits te stuiteren.
* gels: Gebruik gekleurde gels op uw flits om overeen te komen met de kleurtemperatuur van het omgevingslicht. Dit kan helpen bij het creëren van een natuurlijker beeld. Gewone gels zijn CTO (kleurtemperatuur oranje) om wolfraamlicht na te bootsen.
* achtergrondverlichting: Experimenteer met het plaatsen van de flits achter het onderwerp voor een dramatisch silhouet of velglicht.
* Let op aan vangst: De vanglichten in de ogen van uw onderwerp zijn belangrijk. Ze voegen het leven toe en schitteren aan het beeld. Plaats de flits zodat de vanglichten zichtbaar zijn.
* Vertel een verhaal: Denk aan de achtergrond en hoe het bijdraagt aan het algemene verhaal van het beeld.
* Oefen, oefen, oefen: Hoe meer je oefent, hoe beter je wordt in het balanceren van flits en omgevingslicht.
vi. Post-processing
* Witbalans: Stel de witbalans aan om de gewenste kleurcast te bereiken.
* belichting: Pas indien nodig de totale blootstelling aan.
* Contrast: Voeg contrast toe om de afbeelding te laten knallen.
* schaduwen en hoogtepunten: Pas schaduwen en hoogtepunten aan om het dynamische bereik in evenwicht te brengen.
* Ruisreductie: Verminder het geluid indien nodig, vooral als u een hoge ISO hebt gebruikt.
* Slijpen: Verscherp het beeld om details te verbeteren.
vii. Veiligheidsoverwegingen
* Houd rekening met uw omgeving: Kijk uit voor gevaren in het donker.
* Vermijd dat het direct in de ogen van mensen flitst: Dit kan ongemakkelijk en potentieel schadelijk zijn.
* Wees respectvol voor anderen: Als je op een openbare plek schiet, let dan op andere mensen om je heen.
Nachtportretfotografie met flits is een vaartuig dat geduld, experimenten en een goed begrip van licht vereist. Wees niet bang om fouten te maken - zo leer je! Succes!