i. Voorbereiding en planning:
* verken je locatie (overdag!):
* Beoordeel de verlichting: Merk op hoe straatlantaarns, neonborden, bouwlichten en zelfs autokoplampen inwerken op de omgeving. Zoek naar gebieden met interessante kleurencasts en schaduwen.
* Identificeer interessante achtergrond: Denk verder dan generieke stadsgezichten. Overwegen:
* architectuur: Bridges, historische gebouwen, moderne wolkenkrabbers, gestructureerde muren.
* Street Art: Muurschilderingen, graffiti, interessante texturen.
* onverwachte ruimtes: Steegjes, parkeergarages, onderdoorgangen, reflectiepools.
* Plan je foto's: Visualiseer hoe u wilt dat uw onderwerp interageert met de omgeving. Overweeg poses en composities.
* Plan je garderobe en styling:
* Beschouw het kleurenpalet: Hoe gaat het kleding van uw onderwerp contrasteren of aanvullen de nachtelijke kleuren van de stad?
* Reflecterende of lichtgekleurde kleding: Kan het beschikbare licht vangen en weerspiegelen, waardoor interesse wordt toegevoegd. Donkere kleding kan een dramatisch silhouet creëren.
* Accessorize: Hoeden, sjaals, sieraden of andere rekwisieten kunnen een unieke touch en een belangstelling toevoegen.
* communiceer met uw onderwerp:
* Deel uw visie: Leg de algehele stemming uit en voel dat je naar streeft.
* Bespreek poses: Plan vooraf enkele poses, maar sta ook open voor spontane ideeën tijdens de shoot.
* comfort is de sleutel: Zorg ervoor dat uw onderwerp comfortabel is in de omgeving en met de poses die u hen vraagt te doen. Vooral belangrijk in mogelijk koude of drukke omgevingen.
ii. Technische overwegingen:
* Camera -instellingen:
* schiet in raw: Biedt de meeste flexibiliteit bij het werken.
* diafragma: Typisch is een breder diafragma (lager F-nummer zoals f/1.8, f/2.8 of f/4) nodig om voldoende licht binnen te laten. Dit creëert ook een ondiepe scherptediepte, die de achtergrond vervaagt en uw onderwerp benadrukt. Experimenteer om te vinden wat het beste werkt.
* ISO: U moet waarschijnlijk de ISO verhogen om het bijlage licht te compenseren. Houd rekening met geluidsniveaus. Begin laag en neem alleen toe als dat nodig is. Probeer indien mogelijk onder ISO 3200 te blijven.
* sluitertijd: Gebruik een sluitertijd snel genoeg om bewegingsonscherpte te voorkomen. Gebruik als algemene regel ten minste 1/brandpuntsafstand van uw lens (bijv. 1/50e van een seconde met een 50 mm lens). Als uw onderwerp beweegt, heeft u een snellere sluitertijd nodig. Een statief wordt sterk aanbevolen voor langere blootstellingen.
* Witbalans: Stel uw witbalans op de juiste manier in voor het omgevingslicht (bijvoorbeeld wolfraam voor straatlantaarns). U kunt het ook aanpassen in het naverwerking.
* verlichting:
* Omarmen omgevingslicht: Gebruik straatlantaarns, neonborden, winkelramen en autokoplampen als uw belangrijkste lichtbronnen.
* vul flash (ingebouwd of extern): Een subtiele vulflits kan het gezicht van uw onderwerp opfleuren en harde schaduwen verminderen. Gebruik het spaarzaam. Verlaag het flash -vermogen aanzienlijk. Experimenteer met het stuiteren van de flits van een nabijgelegen oppervlak.
* off-camera flash/speedlight (geavanceerd): Dit geeft je veel meer controle over de verlichting. Gebruik een modificator zoals een softbox of paraplu om het licht te verzachten. Overweeg om gekleurde gels te gebruiken om creatieve effecten toe te voegen. Een externe trigger is essentieel.
* LED -lichtpaneel: Een klein, draagbaar LED -paneel kan een constante, verstelbare lichtbron bieden.
* Reflector: Zelfs een kleine reflector kan omgevingslicht op het gezicht van uw onderwerp stuiteren.
* versnelling:
* camera: Een DSLR of spiegelloze camera met goede prestaties bij weinig licht.
* snelle lens: Een lens met een breed diafragma (bijv. 50 mm f/1.8, 35 mm f/2) is essentieel.
* statief: Voor scherpe afbeeldingen met langere blootstellingen, vooral bij zeer weinig licht.
* externe flash (optioneel): Voor meer controle over verlichting.
* Remote -release op afstand (optioneel): Om cameramake te voorkomen bij het gebruik van een statief.
iii. Samenstelling en creativiteit:
* Toonaangevende lijnen: Gebruik lijnen in de omgeving (wegen, gebouwen, trottoirs) om het oog van de kijker naar uw onderwerp te trekken.
* framing: Gebruik elementen in de omgeving (bogen, deuropeningen, ramen) om uw onderwerp in te kaderen en een gevoel van diepte te creëren.
* Reflecties: Zoek naar plassen, ramen of andere reflecterende oppervlakken om interessante reflecties van uw onderwerp te creëren.
* silhouetten: Plaats uw onderwerp tegen een felle lichtbron om een dramatisch silhouet te creëren.
* Beweging: Leg uw onderwerp in beweging (lopen, dansen, springen) om energie toe te voegen aan de afbeelding. Dit vereist een hogere sluitertijd.
* Perspectief: Experimenteer met verschillende hoeken (laag, hoog, gekanteld) om unieke perspectieven te creëren.
* bokeh: Gebruik een breed diafragma om een wazige achtergrond te creëren met prachtige bokeh (uit de focus hoogtepunten).
* Vertel een verhaal: Denk na over wat u wilt communiceren met uw portret. Laat de omgeving en de pose en de uitdrukking van uw onderwerp een verhaal vertellen.
* Kleurafstand: Gebruik kleurenafname in nabewerking om een specifieke stemming of sfeer te creëren.
* unieke rekwisieten :Het gebruik van een ongewoon object kan echt een gevoel van individualiteit toevoegen.
iv. Natuurverwerking:
* RAW -verwerking:
* Blootstelling aanpassing: Corrigeer de belichting indien nodig.
* Witte balansaanpassing: Geef de witbalans aan.
* Hoogte- en schaduwherstel: Herstel details in de hoogtepunten en schaduwen.
* Ruisreductie: Verminder geluid, vooral bij hoge ISO -instellingen.
* Slijpen: Scherp de afbeelding om details naar voren te brengen.
* Kleurafstand:
* Pas tint, verzadiging en luminantie aan (HSL): Beheer de kleuren in uw afbeelding.
* Split tonen: Voeg verschillende kleuren toe aan de hoogtepunten en schaduwen.
* Gebruik voorinstellingen (zorgvuldig): Voorinstellingen kunnen een goed uitgangspunt zijn, maar ze altijd aanpassen om bij uw afbeelding te passen.
* retoucheren: Verwijder vlekken, afleidingen of andere onvolkomenheden. Houd het natuurlijk.
v. Belangrijke tips voor nachtfotografie:
* Veiligheid eerst: Wees je bewust van je omgeving en neem voorzorgsmaatregelen om veilig te blijven, vooral in onbekende gebieden 's nachts. Overweeg om een vriend of assistent mee te nemen.
* Respecteer lokale wetten: Houd rekening met eventuele beperkingen op fotografie in openbare ruimtes.
* Experiment: Wees niet bang om nieuwe dingen te proberen en te experimenteren met verschillende instellingen en technieken.
* veel plezier! Het belangrijkste is om 's nachts te genieten van het proces van het creëren van unieke portretten in de stad.
* Oefening: Nachtfotografie is een uitdaging, dus oefen zoveel mogelijk. Hoe meer je oefent, hoe beter je wordt.
Door een zorgvuldige planning, technische vaardigheden en creatieve visie te combineren, kunt u 's nachts echt unieke en verbluffende portretten in de stad maken. Veel succes, en veel plezier met fotograferen!