Het kernidee:
Het doel is om te begrijpen hoe licht interageert met vorm, schaduwen creëert en functies definieert. Speelgoed biedt een statische, herhaalbare en (belangrijk) coöperatief onderworpen aan experimenteren met.
1. Het kiezen van uw speelgoedmodellen:
* variëteit is de sleutel: Blijf niet alleen aan één type speelgoed. Kies een mix:
* Actiefiguren: Goed voor het beoefenen van dramatische verlichting, poseren en het benadrukken van details zoals spierdefinitie of pantser. Zoek naar die met gedefinieerde functies.
* poppen/beeldjes: Poppen met meer realistische functies kunnen u helpen om zachter, meer flatterend licht te oefenen.
* Gevulde dieren: Geweldig voor het beoefenen van zachter licht en het leren hoe schaduwen op zachtere texturen te besturen. Denk na over hoe licht rond de rondingen wikkelt.
* voertuigen (auto's, vliegtuigen, ruimteschepen): Bied interessante oppervlakken aan om licht te reflecteren. Oefen met het markeren van curven en details.
* schaal is belangrijk (soms): Klein speelgoed heeft mogelijk meer diffuus licht nodig om harde schaduwen te voorkomen. Groter speelgoed kan meer direct licht aan.
* Jointed/Posable Toys: Actiecijfers, sommige poppen en positieve modellen zijn ideaal omdat u hun "pose" kunt wijzigen en observeren hoe het licht anders op elkaar inwerkt.
2. Uw verlichtingsuitrusting (houd het simpel):
* Start eenvoudig: U hebt geen dure studio -apparatuur nodig. U kunt beginnen met:
* bureaulamp: Een verstelbare bureaulamp met een standaard lamp (LED, gloeilamp of CFL) is een geweldig startpunt. Experimenteer met verschillende wattage -lampen.
* Natuurlijk licht: Een raam is je beste vriend! Experimenteer met fotograferen op verschillende tijdstippen van de dag om te zien hoe de kwaliteit van het licht verandert.
* zaklamp/telefoonlicht: Goed om te leren over licht schilderen of dramatisch, gefocust licht creëren.
* Essentiële lichtmodificaties (goedkope doe -het -zelfopties):
* diffuser: Zacht het licht en vermindert harde schaduwen. Gebruik:
* Opsporen van papier of perkamentpapier dat over uw lichtbron is vastgehouden.
* Een dun wit vel of kussensloop gedrapeerd over het licht.
* Een lampenkap.
* Reflector: Stuitert licht terug op het onderwerp om schaduwen in te vullen. Gebruik:
* Wit karton (schuimkernbord is geweldig)
* Aluminiumfolie die over karton is uitgerekt (creëert een strenge, spiegelende reflectie)
* Een witte muur.
* Een stuk witte stof.
* snoot: Richt het licht in een smalle balk. Gebruik:
* Een kartonnen buis of een stuk zwart papier gevormd in een kegel rond uw lichtbron.
* statief (optioneel maar aanbevolen): Met een statief kunt u lagere sluitertijden gebruiken en consistente framing hebben.
3. Portretverlichtingstechnieken om te oefenen:
* Key Light, vul licht, achterlicht (drie-punts verlichting):
* * Key Light:* Uw hoofdlichtbron, geplaatst aan één kant van het onderwerp.
* * Vul licht:* Een zwakker licht (of reflector) aan de andere kant van het sleutellicht, gebruikt om schaduwen te verzachten.
* * Licht terug (randlicht):* Een licht dat achter het onderwerp wordt geplaatst, het van de achtergrond scheidt en een hoogtepunt langs de randen toevoegt.
* Rembrandt -verlichting: Het klassieke driehoekige stuk licht aan de schaduwzijde van het gezicht. Plaats uw belangrijkste licht hoog en opzij.
* vlinderverlichting: Belangrijk licht direct voor het onderwerp en iets boven. Creëert een symmetrische schaduw onder de neus, die lijkt op een vlindervorm.
* lusverlichting: Vergelijkbaar met vlinderverlichting, maar het sleutellicht is enigszins af aan één kant, waardoor een kleine lusvormige schaduw op de wang ontstaat.
* Splitverlichting: Licht dat slechts de helft van het gezicht van het onderwerp verlicht. Dramatisch en humeurig.
* brede verlichting versus korte verlichting:
* * Brede verlichting:* De zijkant van het gezicht dat het dichtst bij de camera ligt, is helderder verlicht. Laat een gezicht breder lijken.
* * Korte verlichting:* De zijkant van het gezicht verder van de camera is helderder verlicht. Laat een gezicht slanker lijken.
* hard licht versus zacht licht:
* * Hard licht:* Direct, ongefilterd licht dat sterke, gedefinieerde schaduwen creëert. Denk aan direct zonlicht.
* * Soft Light:* Diffuus licht dat geleidelijke, zachte schaduwen creëert. Denk aan licht vanuit een bewolkte hemel of diffuus door een softbox.
4. Het proces:
* Stel je scène in: Kies een achtergrond (gewoon papier, stof of zelfs een miniatuurinstelling).
* Plaats uw speelgoed: Experimenteer met verschillende poses en hoeken.
* Begin met één licht (sleutellicht): Let op hoe het licht op het speelgoed valt. Let op de schaduwen.
* Voeg een vullicht toe: Zie hoe de schaduwen zacht worden. Pas de sterkte en positie van het vullicht aan.
* Voeg een achterlicht toe: Merk op hoe het het speelgoed van de achtergrond scheidt.
* Verplaats de lichten rond: Experimenteer met verschillende hoeken en afstanden.
* Maak foto's: Gebruik uw telefoon of camera om de resultaten vast te leggen. Bekijk de foto's en analyseer de verlichting.
* Notities maken: Schrijf op wat je deed en wat je hebt geleerd. Dit is cruciaal om te onthouden wat werkt en wat niet.
* Herhaal! Oefen verschillende verlichtingsopstellingen en poses.
5. Tips en trucs:
* Let op de achtergrond: Een afleidende achtergrond kan je opname verpesten. Houd het eenvoudig en overzichtelijk.
* schiet in RAW (indien mogelijk): Dit geeft u meer flexibiliteit om de blootstelling en witbalans aan te passen bij nabewerking.
* Natuurverwerking: Gebruik fotobewerkingssoftware (zelfs gratis apps op uw telefoon) om de belichting, het contrast en de witbalans aan te passen. Dit kan u helpen het uiterlijk van uw foto's te verfijnen.
* Focus op de ogen (zelfs op speelgoed): Als je speelgoed ogen heeft, zorg er dan voor dat ze scherp en scherp zijn. De ogen zijn de ramen voor de ziel (zelfs voor levenloze objecten!).
* Overweeg kleur: Gebruik gekleurde gels over uw lichten om verschillende stemmingen en effecten te creëren.
* Denk aan het verhaal: Welk verhaal probeer je te vertellen met je verlichting? Dramatisch? Vrolijk? Mysterieus?
Voorbeeldoefeningssessie:
1. speelgoed: Actiefiguur (bijv. Superhero)
2. Verlichtingsinstelling: Rembrandt -verlichting
* Plaats een bureaulamp hoog en aan de ene kant van het actiefiguur.
* Gebruik een wit stuk karton als reflector aan de andere kant.
* Maak foto's en analyseer de schaduwen. Pas de positie van het licht en de reflector aan totdat u het gewenste Rembrandt -verlichtingseffect bereikt.
3. Herhaal met een ander speelgoed Misschien een zachte pop deze keer en kijk hoe dezezelfde opstelling eruit ziet met behulp van zacht licht.
Key Takeaway:
Dit gaat over *experimenten *en *observatie *. Er is geen goede of verkeerde manier om het te doen, zolang je maar actief leert en begrijpt hoe licht werkt. Veel plezier! Veel succes en gelukkig schieten!