Wat is "goed licht" in portretfotografie?
"Goed licht" voor portretten is licht dat:
* is flatterend: Het verbetert de functies van het onderwerp, minimaliseert fouten en creëert een aangename algehele look.
* is controleerbaar (tot op zekere hoogte): U kunt het vormgeven, wijzigen en sturen om het gewenste effect te bereiken.
* draagt bij aan de stemming en het verhaal: Het licht zelf kan bijdragen aan het algemene gevoel van de foto.
* veroorzaakt geen afleidingen: Harde schaduwen, uitgeblazen hoogtepunten of onflatteuze kleurcasts kunnen afbreuk doen aan het onderwerp.
Key -kenmerken van goed licht voor portretten:
* zachtheid: Zacht licht is verspreid, wat betekent dat het zich verspreidt en zich rond het onderwerp wikkelt. Het minimaliseert harde schaduwen, waardoor de huid er soepeler en gelijker uitziet.
* richting: De hoek waaruit het licht raakt, kan de look dramatisch veranderen. Frontaal licht is over het algemeen minder dramatisch dan zijlicht, die textuur en vorm kunnen benadrukken. Achtergrondverlichting kan een halo -effect of silhouet creëren.
* Kleurtemperatuur: Licht heeft een kleurtemperatuur, gemeten in Kelvin (K). Lagere aantallen (ongeveer 2700K) zijn warmer (geelachtig/oranje), terwijl hogere nummers (ongeveer 6500K) koeler zijn (blauwachtig). Gouden uurlicht is warm en vleiend. Daglicht is meestal neutraal.
* Intensiteit: De helderheid van het licht. U wilt genoeg licht om uw onderwerp goed bloot te stellen, maar niet zozeer dat het uitgeblazen hoogtepunten creëert.
Soorten "goed licht" en hoe ze te gebruiken:
Hier is een uitsplitsing van verschillende soorten licht, zowel natuurlijk als kunstmatig, en hoe deze effectief te gebruiken voor portretten:
1. Natuurlijk licht (mijn favoriet - en vaak de gemakkelijkste!)
* Gouden uurlicht: Het uur na zonsopgang en het uur voor zonsondergang. Dit wordt vaak beschouwd als het * beste * licht voor portretten.
* Waarom het geweldig is: Warme kleurtemperatuur, zacht en directioneel. Creëert prachtige huidtinten en een zachte gloed.
* hoe het te gebruiken: Plaats uw onderwerp zodat het licht zachtjes over hun gezicht haalt. Experimenteer met achtergrondverlichting met een dromerig effect. Gebruik reflectoren om licht in schaduwen te stuiteren.
* Open schaduw: Gebieden die gearceerd zijn van direct zonlicht maar nog steeds omgevingslicht ontvangen (bijv. Onder een grote boom, aan de noordkant van een gebouw op een zonnige dag).
* Waarom het geweldig is: Zacht, zelfs licht dat harde schaduwen elimineert. Neutrale kleurtemperatuur.
* hoe het te gebruiken: Plaats uw onderwerp net in de schaduw, tegenover de open lichtbron. Reflectoren kunnen een vleugje licht toevoegen.
* bewolkt daglicht: Een bewolkte of bewolkte hemel fungeert als een gigantische softbox.
* Waarom het geweldig is: Ongelooflijk zacht en zelfs licht. Geweldig voor het vastleggen van details en texturen.
* hoe het te gebruiken: Plaats uw onderwerp naar de hemel. Houd er rekening mee dat bewolkte licht soms een beetje cool kan zijn, dus pas uw witbalans aan bij het werken indien nodig.
* raamlicht: Licht stromen door een venster.
* Waarom het geweldig is: Controleerbare richting en intensiteit (u kunt jaloezieën of gordijnen aanpassen). Kan een dramatisch en humeurig effect creëren.
* hoe het te gebruiken: Plaats uw onderwerp bij het raam en experimenteer met verschillende hoeken. Gebruik reflectoren om schaduwen aan de andere kant van hun gezicht in te vullen. Pure gordijnen kunnen het licht verspreiden, waardoor het zachter is. Vermijd direct zonlicht door het raam, wat hard kan zijn.
2. Kunstlicht (geweldig voor consistentie en controle)
* Studio Strobes (of Speedlights): Flash -eenheden ontworpen voor fotografie.
* Waarom ze geweldig zijn: Volledige controle over de lichtrichting, intensiteit en kleurtemperatuur. Consistente resultaten in elke omgeving.
* hoe ze te gebruiken:
* softboxes: Behuizingen die het licht verspreiden, waardoor een zachte en vleiende gloed ontstaat. Grotere softboxen creëren zachter licht.
* paraplu's: Vergelijkbaar met softboxen, maar minder nauwkeurig. Ze zijn over het algemeen betaalbaarder en draagbaarder.
* reflectoren: Wordt gebruikt om licht van de stroboscoop te stuiteren om schaduwen in te vullen.
* modificatoren: Rasters, snoots, gels, enz., Gebruikt om het licht verder te vormen en te regelen.
* Belangrijke overwegingen: Meer informatie over de snelheid van de flash -synchronisatie, lichtmeting en de omgekeerde vierkante wet.
* constante lichten (LED -panelen, continue videolichten): Lichten die constant blijven, in tegenstelling tot flitsen.
* Waarom ze geweldig zijn: Wat je ziet is wat je krijgt (Wysiwyg). Gemakkelijker voor beginners om lichtvorming te leren. Goed voor video en fotografie.
* hoe ze te gebruiken: Vergelijkbaar met stromen, gebruik softboxen, paraplu's en reflectoren om het licht vorm te geven en te wijzigen.
* Belangrijke overwegingen: Meestal minder krachtig dan troeven, dus kunnen hogere ISO's in situaties met weinig licht vereisen.
Tips voor het effectief gebruiken van licht:
* Begrijp de lichtrichting: De richting van het licht creëert verschillende effecten.
* Voorlicht: Verlicht het gezicht gelijkmatig, minimaliseert schaduwen, maar kan plat zijn.
* zijlicht: Markeert textuur en vorm, creëert meer dramatische schaduwen.
* Licht terug: Creëert een halo -effect rond het onderwerp, kan silhouetten creëren.
* Gebruik reflectoren: Reflectoren zijn je beste vriend! Ze stuiteren in schaduwen, verzachten ze en voegen dimensie toe aan je portretten. Witte, zilveren en goudreflectoren creëren verschillende effecten.
* Gebruik diffusers: Diffusers verzachten het harde licht, waardoor een meer flatterende look ontstaat. Je kunt ze gebruiken met zowel natuurlijk als kunstmatig licht. Scrims zijn grotere diffusers die vaak buiten worden gebruikt.
* Bekijk de achtergrond: De achtergrond kan net zo belangrijk zijn als het licht op uw onderwerp. Zorg ervoor dat de achtergrond niet afleidt of overdreven helder is.
* Let op de kleurtemperatuur: Pas uw witbalans in camera aan of in naverwerking om nauwkeurige kleuren te garanderen.
* Experiment! De beste manier om over licht te leren, is door te experimenteren met verschillende verlichtingsopstellingen en te observeren hoe ze uw portretten beïnvloeden. Maak veel foto's en bekijk ze zorgvuldig.
* Oefenblootstelling Triangle: Combinatie van de juiste opening, ISO en sluitertijd beïnvloedt het licht dat de sensor bereikt.
Gemeenschappelijke verlichtingsfouten om te voorkomen:
* Hard direct zonlicht: Vermijd 's middags in direct zonlicht schieten. Het creëert harde schaduwen en scheel.
* Overbelichte of onderbelichte afbeeldingen: Zorg ervoor dat uw onderwerp correct is blootgesteld. Gebruik de lichtmeter van uw camera of een handheldmeter.
* onflatteuze schaduwen: Let op schaduwen en gebruik reflectoren om ze in te vullen indien nodig.
* rood oog: Veroorzaakt door flits die van het netvlies stuitert. Gebruik de instellingen voor reductie van rode ogen of stuiter de flitser.
* Achtergronden negeren: Zorg ervoor dat de achtergrond niet afleidt of te helder is.
Samenvattend:
"Goed licht" is subjectief, maar het betekent over het algemeen flatterend, controleerbaar en stemmingsverbeterend licht. Door de kenmerken van licht te begrijpen en te manipuleren, kunt u prachtige en boeiende portretten maken. Natural Light is een geweldig startpunt, en het leren gebruiken van kunstlicht opent nog creatievere mogelijkheden. Experimenteren, oefenen en vooral, veel plezier!