Waarom speelgoed geweldig is voor de verlichtingspraktijk:
* kosteneffectief: Speelgoed is veel goedkoper dan het inhuren van een model of het vragen zelfs een vriend om te poseren.
* Patiëntenonderwerpen: Ze worden niet moe, friemelen of hebben pauzes nodig. U kunt uren experimenteren zonder iemand lastig te vallen.
* Variëteit aan texturen en vormen: Speelgoed komt in een breed scala aan materialen (plastic, stof, bont), kleuren en vormen. Hiermee kunt u zien hoe licht anders met elk op elkaar inwerkt.
* Consistente schaal: Veel speelgoed zijn ongeveer menselijkschaal voor het gezicht, waardoor ze nuttig zijn voor realistische verlichtingspraktijk.
* Lage staken: Als je een schot verknoeid hebt, wat maakt het uit? Het is speelgoed. Dit zorgt voor onverschrokken experimenten.
* Creatieve vrijheid: Je kunt ze op belachelijke of dramatische manieren poseren, zodat je extreme verlichtingsscenario's kunt oefenen.
Soorten speelgoed die goed werken:
* Actiefiguren: Poseerbaar en vaak gedetailleerde gezichten.
* poppen (vooral die met realistische kenmerken): Barbie, Amerikaans meisje, poppen met porseleinen gezichten, enz.
* Gevulde dieren: Geweldig voor zacht, diffuus licht. Oefen hoe licht rond zachte oppervlakken wikkelt.
* Figurines: Verzamelobjecten, karakterfiguren, miniaturen (kunnen lastig zijn vanwege schaal maar nog steeds nuttig).
* maskers: Als je maskers hebt (Halloween, theatraal, enz.), Zijn deze uitstekend voor het beoefenen van dramatische verlichting.
* hoofden en bustes: Als je een mannequin -hoofd of oefenkop hebt, zijn deze ideaal, maar speelgoed zijn toegankelijker.
Hoe portretverlichting te oefenen met speelgoed:
1. Verzamel uw apparatuur:
* camera: Elke camera is voldoende, zelfs uw smartphone.
* Lichten: Je hebt geen chique studiolichten nodig. Begin met wat je hebt:
* Natuurlijk licht: Een raam is je beste vriend.
* bureaulamp: Een enkele bureaulamp kan verrassend veelzijdig zijn. Experimenteer met verschillende bollen (warm, koel, LED).
* zaklamp: Een kleine LED -zaklamp kan worden gebruikt voor directioneel licht of schilderen met licht.
* Speedlight/Strobe (als je ze hebt): Dit is de ideale optie om te leren over stroominstellingen, modificaties, enz.
* modificaties (optioneel, maar nuttig):
* diffusie: Witte stof (blad, T-shirt), traceerpapier, douchegordijn of een commercieel verkrijgbare diffuser.
* Reflector: Wit schuimbord, karton bedekt met aluminiumfolie of een commercieel verkrijgbare reflector.
* vlaggen/blokkers: Zwart schuimbord of donkere stof om licht te blokkeren.
* Achtergronden: Gewone muur, stoffen achtergrond, papier of zelfs een gestructureerd oppervlak zoals hout.
* statief (optioneel maar aanbevolen): Helpt uw camera stabiel te houden, vooral bij weinig licht.
* klemmen/tape: Om modificaties en achtergronden op hun plaats te houden.
2. Inzicht in basisverlichtingspatronen: Leer deze gemeenschappelijke patronen meer over en oefen
* lusverlichting: De neusschaduw creëert een kleine lus op de wang. Een zeer klassiek en vleiend patroon.
* Rembrandt -verlichting: De neusschaduw en wangschaduw verbinden zich om een driehoek van licht op de onverlichte wang te vormen. Dramatisch en humeurig.
* Splitverlichting: Het gezicht is in tweeën verdeeld, de ene zijde verlicht en de andere in schaduw.
* vlinderverlichting: Het licht wordt direct vooraan en iets boven het onderwerp geplaatst, waardoor een symmetrische schaduw onder de neus ontstaat (lijkt op een vlinder).
* brede verlichting: De zijkant van het gezicht wordt naar de camera gekeerd, is de meer fel verlichte kant.
* Korte verlichting: De zijkant van het gezicht wordt naar de camera gekeerd, de meer schaduwde kant.
3. Het praktijkproces:
* Kies speelgoed: Begin met een eenvoudig speelgoed met relatief gelijkmatige oppervlakken.
* Plaats het speelgoed: Denk na over de "pose" en expressie die u wilt maken. Zelfs met een speelgoed, houding is belangrijk.
* Stel uw licht in: Begin met één lichtbron. Plaats het op verschillende locaties (boven, opzij, achter) en observeer de schaduwen en hoogtepunten.
* Observeer en aanpassen:
* Let op de schaduwen: Waar vallen ze? Hoe scherp of zacht zijn ze?
* Let op de hoogtepunten: Zijn ze te helder? Zijn ze waar je ze wilt?
* Pas uw licht aan: Verplaats de lichtbron dichterbij of verder weg. Verander de hoek. Voeg diffusie of een reflector toe.
* Maak een foto: Documenteer uw installatie en de resulterende foto.
* analyseren: Wat werkte? Wat niet? Wat zou je veranderen?
* Herhaal: Experimenteer met verschillende verlichtingspatronen, modificatoren en speelgoedhoudingen.
* Voeg een tweede licht toe (optioneel): Na het beheersen van setups met één licht, introduceert u een vullicht (een zwakker licht om de schaduwen in te vullen).
4. Specifieke oefeningen:
* Natuurlijk licht portret: Plaats uw speelgoed bij een raam en experimenteer met verschillende hoeken en afstanden. Gebruik een reflector om licht terug in de schaduw te stuiteren.
* Studio met één licht: Gebruik een bureaulamp als uw belangrijkste licht. Oefen verschillende verlichtingspatronen (lus, Rembrandt, Split).
* Hard versus zacht licht: Vergelijk het uiterlijk van direct licht (geen diffusie) met diffuus licht (met een wit vel of traceerpapier).
* Reflector -experiment: Let op hoe een reflector schaduwen kan invullen en dimensie aan uw portretten kan toevoegen.
* dramatische verlichting: Gebruik een kleine zaklamp om dramatische schaduwen en hoogtepunten te creëren. Experimenteer met achtergrondverlichting en randverlichting.
* kleurgel plezier: Als je gekleurde gels hebt, experimenteer dan met het toevoegen van kleur aan je lichtbron.
* "Milieuportret": Maak een kleine scène rond je speelgoed. Plaats bijvoorbeeld een actiefiguur op een miniatuurbureau met een lamp.
5. Belangrijkste dingen om te overwegen
* Gezichtsfuncties: Let op de schaduwen rond de ogen, neus, mond en jukbeenderen. Deze zijn cruciaal voor het creëren van een realistisch portret.
* textuur: Denk na over hoe het licht omgaat met de textuur van het speelgoed. Is het soepel en glanzend, of ruw en mat?
* Achtergrond: Een eenvoudige, overzichtelijke achtergrond helpt uw onderwerp op te vallen.
* Camera -instellingen: Hoewel verlichting de primaire focus is, vergeet dan niet uw camera -instellingen (diafragma, sluitertijd, ISO). Experimenteer om te zien hoe ze het uiterlijk van uw afbeeldingen beïnvloeden.
Voorbeeldscenario's
* Scenario 1:Actiefiguur Hero Shot: Plaats een actiefiguur op een tafel. Gebruik een bureaulamp met een kleine reflector om een dramatisch, heroïsch portret te creëren. Plaats het licht om een rembrandt- of lusverlichtingspatroon te creëren.
* Scenario 2:zacht knuffeldierportret: Plaats een knuffeldier bij een raam. Gebruik een wit vel om het licht te verspreiden en een zacht, dromerig portret te maken.
* Scenario 3:Moody Doll Portrait: Plaats een pop tegen een donkere achtergrond. Gebruik een kleine zaklamp om een dramatisch portret met achtergrondverlichting te maken.
Leerbronnen:
* YouTube: Zoek naar "portretverlichting tutorial" of "One Light Portret Setup".
* Fotografie blogs: Veel fotografieblogs bieden artikelen en tutorials over portretverlichting.
* boeken: Zoek naar boeken over portretfotografie en verlichtingstechnieken.
Tips voor succes:
* Oefen regelmatig: Zelfs een paar minuten oefenen kan elke dag een groot verschil maken.
* Wees geduldig: Het leren van portretverlichting kost tijd en moeite. Word niet ontmoedigd als je eerste pogingen niet perfect zijn.
* Experiment: Wees niet bang om nieuwe dingen te proberen en te zien wat er gebeurt.
* veel plezier: Dit zou een plezierige leerervaring moeten zijn.
Door te oefenen met speelgoed, kunt u een solide basis bouwen in principes van portretverlichting, die zich vertalen in betere resultaten wanneer u mensen fotografeert. Succes!