i. Inzicht in de basis:
* Key Light: Uw belangrijkste lichtbron. Het definieert het algehele verlichtingspatroon op het gezicht en lichaam van het onderwerp.
* Vul licht: Een secundaire lichtbron die wordt gebruikt om schaduwen te verzachten die zijn gemaakt door het sleutellicht. Vaak zwakker dan het belangrijkste licht.
* Modifier: Dingen zoals softboxen, paraplu's, roosters en snoots die de kwaliteit van het licht veranderen.
* Lichtplaatsing: De positie van de lichten ten opzichte van het onderwerp is cruciaal. Het beïnvloedt schaduwplaatsing, lichtintensiteit en de algehele stemming.
* Lichtverhouding: Het verschil in intensiteit tussen de sleutel en vullichten. Een hoge verhouding (bijv. 4:1 of 8:1) creëert meer dramatische schaduwen en een humeuriger uiterlijk. Een lagere verhouding (bijv. 2:1) creëert zachtere, meer gelijkmatige verlichting.
* Kleurtemperatuur: De "warmte" of "koelte" van het licht. Lagere Kelvin-waarden (ongeveer 2700K-3000K) zijn warm en goud, terwijl hogere waarden (5000K+) koel en blauwachtig zijn. U kunt ook kleurengels op uw lichten gebruiken.
ii. Apparatuur die u nodig hebt:
* twee LED -lichten: Zoek naar LED's met verstelbare helderheid en kleurtemperatuur. Continue lichten zijn gemakkelijker te gebruiken voor beginners, omdat u het effect in realtime ziet. Meer krachtig LED's geven je meer controle.
* Licht staat: Om de lichten op de gewenste hoogte en hoek te positioneren.
* Lichtmodificaties: Softboxen, paraplu's, roosters, snoots. Deze zijn cruciaal voor het vormgeven en verzachten van het licht. Softboxen zijn over het algemeen goed voor portretten. Rasters en snoots creëren een meer gerichte lichtstraal.
* Optioneel:reflectoren: Kan licht in schaduwen stuiteren.
* Optioneel:gels: Voor het toevoegen van kleur aan uw lichten.
* Optioneel:lichtmeter: Helpt bij het meten van de lichtintensiteit en zorgen voor consistente blootstelling.
* camera en lens: Een portretlens (bijv. 50 mm, 85 mm) is ideaal.
iii. Moody Lighting Setups (voorbeelden):
Hier zijn verschillende verlichtingsopstellingen die humeurige portretten kunnen creëren. Experimenteer en pas aan op uw specifieke voorkeuren en onderwerp.
a. Rembrandt Lighting (klassiek en dramatisch):
* Key Light: Gepositioneerd op ongeveer een hoek van 45 graden aan de zijkant van het onderwerp en iets boven oogniveau. Gebruik een softbox.
* Vul licht: Aan de andere kant van het sleutellicht geplaatst, veel zwakker (bijvoorbeeld 2-4 stopt dimmer). U kunt een reflector gebruiken in plaats van een vullicht om een deel van het sleutellicht terug in de schaduw te stuiteren. Of gebruik een tweede LED die aanzienlijk dimde.
* doel: Maak een kleine driehoek van licht op de wang tegenover het sleutellicht. Deze driehoek is de handtekening van Rembrandt -verlichting.
* stemming: Klassiek, dramatisch en enigszins mysterieus. Goed voor het benadrukken van botstructuur en gelaatstrekken.
b. Splitverlichting (zeer dramatisch):
* Key Light: Geplaatst in een hoek van 90 graden aan de zijkant van het onderwerp. Gebruik een softbox of kale lamp voor een strenge look.
* Vul licht: Optioneel. Plaats het als het erg zwak is of gebruik een reflector om de schaduwzijde enigszins licht te verlichten. Vaak gebruik je gewoon het sleutellicht.
* doel: De ene helft van het gezicht is volledig verlicht en de andere helft is in schaduw.
* stemming: Zeer dramatisch, intens en kan een gevoel van mysterie of conflict creëren.
* overwegingen: Vereist zorgvuldig poseren. Niet vleiend voor iedereen.
c. Vlinderverlichting (glamour, beeldhouwen):
* Key Light: Direct voor het onderwerp geplaatst, iets boven ooghoogte. Gebruik een softbox.
* Vul licht: Onder het onderwerp geplaatst, direct onder het belangrijkste licht en aanzienlijk zwakker. Dit kan ook worden bereikt met een witte reflector die laag is geplaatst.
* doel: Maak een kleine, vlindervormige schaduw onder de neus.
* stemming: Glamoureus, elegant en beeldhouwen. Benadrukt hoge jukbeenderen en creëert een zacht, vleiend licht.
* overwegingen: Vereist dat het onderwerp rechtstreeks naar de camera kijkt.
d. Achterverlichting (silhouet en atmosferisch):
* Key Light: Geplaatst achter het onderwerp, wees naar de achtergrond. Overweeg een raster of snoot om de lekkage te beheersen.
* Vul licht: Plaats het tweede licht voor het onderwerp. Begin dim en neem langzaam toe totdat je de gewenste hoeveelheid details in het gezicht krijgt, maar toch een hoog contrast, humeurig uiterlijk.
* doel: Maak een silhouet of velglicht rond het onderwerp.
* stemming: Mysterieus, etherisch en sfeervol.
* overwegingen: Vereist zorgvuldige blootstelling. Het onderwerp kan onderbelicht zijn. Gebruik spotmeting of pas de belichtingscompensatie aan.
e. Side Lighting (benadrukken textuur):
* Key Light: Positioneerd aan de zijkant van het onderwerp, met ongeveer een hoek van 45 graden of meer. Gebruik een softbox of een kale lamp voor een meer dramatisch effect.
* Vul licht: Zwak geplaatst tegenover het sleutellicht of helemaal niet gebruikt.
* doel: Benadruk textuur in de huid, kleding of achtergrond. Creëert dramatische schaduwen aan één kant van het gezicht.
* stemming: Rauw, eerlijk en soms grimmig. Kan onvolkomenheden benadrukken.
iv. Belangrijkste technieken voor humeurige portretten:
* schaduwen zijn je vriend: Wees niet bang voor schaduwen! Ze zijn essentieel voor het creëren van diepte en stemming.
* Regellicht morsen: Gebruik vlaggen (zwarte stof of planken) om licht te blokkeren van het raken van ongewenste gebieden.
* Experimenteer met lichtverhoudingen: Pas de kracht van de sleutel aan en vul lichten om verschillende drama -niveaus te bereiken. Begin met een hogere verhouding (bijv. 4:1 of 8:1) en verlaag het geleidelijk totdat u de gewenste look bereikt.
* Kleurtemperatuur: Gebruik warmere tonen voor een gezellige, intieme stemming of koelere tonen voor een meer dramatisch of somber gevoel. Probeer kleurtemperaturen te mengen voor creatieve effecten.
* schiet in raw: Dit geeft u meer flexibiliteit om blootstelling, witbalans en schaduwen in naverwerking aan te passen.
* Natuurverwerking: Verbetering van het contrast, het donker worden van schaduwen en het aanpassen van kleurtonen kunnen de stemming verder verbeteren.
v. Stappen om te nemen:
1. Plan je shoot: Beslis over de stemming die u wilt maken en kies een verlichtingsopstelling dienovereenkomstig. Overweeg ook de achtergrond. Een donkere achtergrond zal in het algemeen een humeurige look verbeteren.
2. Stel uw lichten in: Plaats uw sleutel en vul lichten volgens uw gekozen opstelling. Gebruik lichtstands en modificatoren om het licht te vormen.
3. Plaats uw onderwerp: Overweeg hun houding en expressie. Een melancholische of contemplatieve uitdrukking kan de stemming verbeteren.
4. Maak testopnames: Pas de positie en het vermogen van de lichten aan totdat u de gewenste look bereikt.
5. schiet! Let op uw compositie, focus en blootstelling.
6. Bewerken in nabewerking: Verfijn het beeld door contrast, schaduwen, hoogtepunten, kleurtonen en scherpte aan te passen.
vi. Voorbeeldscenario:een somber en reflecterend portret
* Verlichtingsinstelling: Rembrandt -verlichting (met een hoge lichtverhouding) of zijverlichting.
* Kleurtemperatuur: Iets koelere kleurtemperatuur (ongeveer 4000-4500K) of niet-verzadigde kleuren in nabewerking.
* Onderwerp: Laat het onderwerp iets van de camera uitzien met een doordachte uitdrukking.
* Achtergrond: Een donkere of gedempte achtergrond.
* Natuurverwerking: Maak de schaduwen donkerder, verbetert het contrast en voeg mogelijk een licht vignet toe om de aandacht te vestigen op het gezicht van het onderwerp.
vii. Belangrijke tips:
* oefening maakt perfect: Experimenteer met verschillende verlichtingsopstellingen en modificatoren om te ontdekken wat het beste voor u werkt.
* Observeer verlichting in andere foto's: Analyseer portretten die u bewondert om te begrijpen hoe de verlichting bijdraagt aan de algehele stemming.
* Wees niet bang om de regels te overtreden: Dit zijn slechts richtlijnen. Voel je vrij om te experimenteren en je eigen unieke stijl te vinden.
* Beschouw het verhaal: De verlichting moet een aanvulling zijn op het verhaal dat u met uw portret wilt vertellen.
* communiceer met uw onderwerp: Bespreek de stemming en het gevoel dat je wilt overbrengen om de beste uitdrukking te krijgen.
Door de principes van verlichting te begrijpen en te experimenteren met verschillende opstellingen, kunt u verbluffende, humeurige portretten maken met slechts twee LED -lichten. Succes!