Belangrijkste principes en overwegingen:
* Lichtkwaliteit en type: Het type licht dat u gebruikt, heeft dramatisch invloed op het eindresultaat.
* hard licht: (Kleine, directe lichtbron, zoals een speedlight zonder aanpassing) creëert scherpe, goed gedefinieerde schaduwen, hoog contrast en benadrukt textuur. Goed voor dramatische, edgy portretten.
* zacht licht: (Grote lichtbron, diffuus licht als een softbox of paraplu) creëert zachte, geleidelijke schaduwen, lager contrast en is over het algemeen meer flatterend voor de huid.
* Natuurlijk licht (indirect zonlicht): Kan moeilijk of zacht zijn, afhankelijk van wolken en het tijdstip van de dag.
* Lichtplaatsing: De positie van het licht ten opzichte van het onderwerp is *cruciaal *. Kleine veranderingen in plaatsing kunnen dramatisch verschillende effecten veroorzaken.
* Achtergrond: De achtergrond moet het onderwerp aanvullen en niet afleiden. Een donkere of neutrale achtergrond werkt vaak goed voor dramatische portretten, maar een lichte achtergrond is ook mogelijk.
* Positie en expressie van het onderwerp: Dit draagt bij aan de algehele stemming en het verhaal van het portret. Denk aan de blik, houding en alle rekwisieten van het onderwerp.
* Camera -instellingen: Apertuur regelt de diepte van het veld (hoeveel van de afbeelding is scherp). Sluitertijd regelt bewegingsonscherpte. ISO regelt de gevoeligheid voor licht.
* Afstand: Hoe ver het licht van het onderwerp is.
stappen om een geïnspireerd portret te maken (algemene gids):
1. Plan de look:
* stemming/stijl: Bepaal of je een dramatische, hoog contrastlook of een zachter, subtieler portret wilt. Dit zal uw lichte keuze en plaatsing beïnvloeden.
* Achtergrond: Kies een achtergrond die de look aanvult. Een muur werkt goed, of een rol papier.
2. Kies uw lichtbron:
* Speedlight/Strobe (met modificaties): Een speedlight of stroboscoop is een krachtige optie, vooral in combinatie met lichte modificaties zoals softboxen, parasols of reflectoren.
* continu licht (LED -paneel of studio -licht): Gemakkelijker om het effect van het licht te visualiseren omdat je het in realtime ziet. Goed voor beginners.
* Natuurlijk licht: Als u natuurlijk licht gebruikt, plaats dan uw onderwerp in de buurt van een raam (vermijd direct zonlicht).
3. Lichtplaatsing &setup (specifieke voorbeelden):
* Classic Rembrandt Lighting:
* doel: Maak een kleine driehoek van licht op de wang van het onderwerp tegenover de lichtbron. Dit is vleiend en voegt diepte toe.
* plaatsing: Plaats het licht iets op de zijkant en * boven * het hoofd van het onderwerp, schuift naar beneden.
* reflector (optioneel): Gebruik een reflector aan de andere kant van het licht om schaduwen in te vullen.
* zijverlichting (dramatisch):
* doel: Creëer sterke schaduwen aan één kant van het gezicht en benadrukken textuur en vorm.
* plaatsing: Plaats het licht rechtstreeks aan de zijkant van het onderwerp, op ongeveer dezelfde hoogte als hun gezicht.
* Overweeg: Gebruik een rooster of snoot op het licht om de lekkage te regelen en te voorkomen dat het licht op de achtergrond raakt.
* vlinderverlichting (glamoureus):
* doel: Maak een kleine schaduw onder de neus, vaak gebruikt voor schoonheid en glamouropnamen.
* plaatsing: Plaats het licht direct voor en iets boven het gezicht van het onderwerp, schuin naar beneden.
* Overweeg: Gebruik een grote modificator (softbox of paraplu) om het licht te verzachten en harde schaduwen te voorkomen.
* Achterverlichting (silhouet of velglicht):
* doel: Maak een silhouet of markeer de randen van het onderwerp.
* plaatsing: Plaats het licht achter het onderwerp en wijs naar de camera.
* Overweeg: Blootstellen voor de achtergrond om een silhouet te maken. Blootstellen voor het onderwerp om een rand lichteffect te creëren.
4. Camera -instellingen:
* diafragma: Kies een diafragma dat de gewenste scherptediepte biedt. F/2.8 of f/4 geeft u een ondiepe scherptediepte (vervaagde achtergrond). F/8 of hoger geeft u een grotere scherptediepte (meer in focus).
* sluitertijd: Kies een sluitertijd die snel genoeg is om bewegingsonscherpte te voorkomen. 1/125e van een seconde is een goed uitgangspunt.
* ISO: Houd uw ISO zo laag mogelijk om ruis te minimaliseren.
5. Positionering en poseren van het onderwerp:
* Face Direction: Experimenteer met de gezichtshoek van het onderwerp ten opzichte van het licht.
* Lichaamshouding: Een zelfverzekerde houding kan bijdragen aan de impact.
* Expressie: Leid het onderwerp om de gewenste uitdrukking te bereiken.
6. Maak testopnames:
* Maak verschillende testopnames en bekijk ze op het LCD -scherm van uw camera.
* Pas indien nodig de lichtpositie, stroom- en camera -instellingen aan.
7. verfijning en verfijning:
* Als je eenmaal tevreden bent met de algehele look, concentreer je je op kleine aanpassingen aan de pose, expressie en verlichting om het beeld te perfectioneren.
Tips voor succes:
* Experiment: Wees niet bang om verschillende lichtplaatsingen en instellingen te proberen.
* Bekijk de schaduwen: Let goed op de schaduwen die door het licht zijn gecreëerd. Shadows voegen diepte en dimensie toe aan het portret.
* Gebruik een reflector: Een reflector kan worden gebruikt om licht terug in de schaduwen te stuiteren, ze te verzachten en meer licht toe te voegen aan het gezicht van het onderwerp.
* Beschouw de achtergrond: Kies een achtergrond die het onderwerp aanvult en niet afleidt van het portret.
* Natuurverwerking: Gebruik afbeeldingssoftware voor het bewerken van afbeeldingen (zoals Photoshop of Lightroom) om definitieve aanpassingen aan de afbeelding aan te brengen. U kunt de helderheid, contrast, kleuren en scherpte aanpassen om de gewenste look te creëren.
* Oefen, oefen, oefen: Hoe meer je oefent, hoe beter je wordt in het creëren van prachtige portretten met een enkele lichtbron.
Voorbeeldscenario:dramatisch portret in Rembrandt-stijl
1. Licht: Speedlight met een kleine softbox (ongeveer 2x3 voet).
2. Achtergrond: Donkergrijs naadloos papier.
3. plaatsing: Softbox geplaatst aan de linkerkant van het onderwerp, iets boven de kophoogte, schuift naar beneden in ongeveer een hoek van 45 graden. Afstand hangt af van de kracht van uw flits; Experimenteer om het juiste lichtniveau te vinden.
4. Onderwerp: Zich een beetje naar de lichtbron staan, kijkend naar de camera.
5. Reflector: Zilverreflector plaatste aan de rechterkant van het onderwerp om wat licht terug in de schaduwen te stuiteren.
6. Camera -instellingen: F/2.8-F/4, sluitertijd rond 1/125e sec, ISO zo laag mogelijk (ISO 100 of 200).
belangrijke opmerkingen:
* Veiligheid: Wees voorzichtig bij het werken met verlichtingsapparatuur, vooral strabees.
* Modelafgifte: Als je mensen fotografeert, zorg er dan voor dat je een modelrelease krijgt.
* Creativiteit: Het belangrijkste is dat je creatief bent en plezier hebt. Deze tips zijn een startpunt, voel je vrij om ze te gebruiken en te veranderen om je eigen unieke stijl te creëren!
Om u meer specifiek advies te geven, deel de specifieke afbeeldingen die u inspireren. Door voorbeelden te geven, kan ik de verlichting analyseren en u meer gedetailleerde instructies geven. Succes!