Hier is een uitsplitsing van wat goed licht is voor portretten en hoe deze te gebruiken:
i. Belangrijkste kwaliteiten van goed licht:
* zachtheid/diffusie:
* zacht licht is verspreid, wat betekent dat het verspreid is, wat resulteert in geleidelijke overgangen tussen licht en schaduw. Dit minimaliseert harde lijnen en rimpels, waardoor een meer flatterende en vergevingsgezinde look ontstaat. Denk aan een bewolkte dag of licht gefilterd door een softbox.
* hard licht is direct en intens en creëert sterke schaduwen en hoogtepunten. Dit kan textuur benadrukken, maar kan ook onflatteus zijn, waarbij onvolkomenheden worden benadrukt. Denk aan direct zonlicht.
* Over het algemeen heeft zacht licht de voorkeur voor portretten omdat het meer vleiend is. Je kunt hard licht verzachten door diffusers te gebruiken (zoals een softbox, paraplu of zelfs een dun wit gordijn).
* richting:
* Voorverlichting: De lichtbron bevindt zich direct voor het onderwerp. Kan gemakkelijk zijn om mee te werken, maar het heeft de neiging om functies af te vlakken en kan er een beetje saai uitzien.
* zijkantverlichting: De lichtbron is aan de zijkant van het onderwerp. Creëert meer dimensie, benadrukt textuur en kan worden gebruikt om dramatische schaduwen te creëren. Vaak gebruikt om het gezicht te beeldhouwen.
* achtergrondverlichting: De lichtbron zit achter het onderwerp. Creëert een halo -effect en scheidt het onderwerp van de achtergrond. Vereist zorgvuldige blootstelling om een silhouet of opgeblazen hoogtepunten te voorkomen. Een reflector is vaak nodig om wat licht terug op het gezicht van het onderwerp te stuiteren.
* RIM -verlichting: Een soort achtergrondverlichting waarbij het licht de randen van het onderwerp vangt, waardoor een heldere omtrek ontstaat.
* Topverlichting: De lichtbron bevindt zich direct boven het onderwerp. Kan onflatteuze schaduwen creëren onder de ogen en neus. Vermijd directe overhead zonlicht om 12.00 uur.
* kleur (kleurtemperatuur):
* Licht heeft een kleurtemperatuur, gemeten in Kelvins (K). Lagere Kelvin-waarden (ongeveer 2700K) zijn warm (geelachtig/oranje), terwijl hogere Kelvin-waarden (ongeveer 5500K-6500K) koel zijn (blauwachtig).
* Golden Hour Light (Kort na zonsopgang en voor zonsondergang) is warm en vleiend, vaak beschouwd als ideaal voor portretten.
* Blue Hour Light (Vlak voor zonsopgang en na zonsondergang) is koel en zacht, waardoor een serene en sfeermosferische stemming ontstaat.
* Neutraal wit licht (ongeveer 5000k) is een goed uitgangspunt voor kunstmatige verlichting en zorgt voor een nauwkeurige kleurrepresentatie.
* Het mengen van lichtbronnen met verschillende kleurtemperaturen kan ongewenste kleurengraden creëren. Gebruik witbalansinstellingen op uw camera of bewerkingssoftware om dit te corrigeren.
* Intensiteit:
* De helderheid van het licht. U wilt genoeg licht om uw onderwerp goed bloot te stellen, maar niet zozeer dat het harde hoogtepunten of kneep creëert. U kunt de intensiteit regelen met lichtmodificatoren (zoals diffusers en scrims), door de lichtbron dichter of verder weg te verplaatsen, of door uw camera -instellingen aan te passen (diafragma, sluitertijd, ISO).
ii. Hoe goed licht te gebruiken voor mooie portretten:
1. Identificeer de lichtbron: Bepaal eerst waar het licht vandaan komt (zon, raam, lamp, stroboscoop, enz.).
2. Let op de lichtkwaliteit: Is het zacht of moeilijk? Wat is de kleurtemperatuur? Is het consistent of verandert het?
3. Plaats uw onderwerp: Dit is de sleutel tot het effectief gebruiken van licht.
* Draai uw onderwerp: Zelfs kleine aanpassingen in de positie van uw onderwerp kunnen de manier waarop het licht op hun gezicht valt drastisch veranderen.
* Experimenteer met verschillende hoeken: Probeer zijverlichting, achtergrondverlichting en voorverlichting om te zien wat het beste werkt.
* Houd rekening met schaduwen: Let op waar de schaduwen vallen en hoe ze de kenmerken van uw onderwerp beïnvloeden. Pas het licht of het onderwerp aan om onflatteuze schaduwen te minimaliseren.
4. Gebruik lichtmodificatoren:
* diffusers: Verzacht hard licht van de zon of de tast. Scrims zijn grote diffusers die vaak worden gebruikt in studio -instellingen.
* reflectoren: Stuiter licht terug op je onderwerp, vul schaduwen in en voeg een vleugje helderheid toe. Witte, zilveren en goudreflectoren creëren verschillende effecten.
* softboxes en paraplu's: Creëer zacht, diffuus licht met studio -tonen.
* vlaggen (gobo): Blokkeer licht van het raken van bepaalde delen van de scène.
5. Gebruik natuurlijk licht strategisch:
* Open schaduw: Plaats uw onderwerp in de schaduw van een gebouw of boom en vermijd direct zonlicht. Dit zorgt voor gelijk, zacht licht.
* raamlicht: Plaats uw onderwerp bij een raam om zacht, directioneel licht vast te leggen. Gebruik een reflector om schaduwen aan de andere kant in te vullen.
6. Begrijp inverse vierkante wet: Deze wet stelt dat de intensiteit van het licht exponentieel afneemt naarmate u verder weggaat van de lichtbron. Kleine aanpassingen op afstand kunnen een grote impact hebben op de lichtintensiteit.
7. Controleer uw camera -instellingen:
* diafragma: Regelt de diepte van het veld (hoeveel van de afbeelding is scherp). Een breder diafragma (lager F-nummer) laat meer licht binnen en creëert een ondiepe scherptediepte, die de achtergrond vervaagt.
* sluitertijd: Bepaalt hoe lang de sensor van de camera wordt blootgesteld aan licht. Snellere sluitertijden bevriezen beweging, terwijl langzamere sluitertijden meer licht in mogelijk maken maar bewegingsonscherpte kunnen introduceren.
* ISO: Regelt de gevoeligheid van de sensor van de camera voor het licht. Lagere ISO-waarden resulteren in schonere afbeeldingen, terwijl hogere ISO-waarden worden gebruikt in situaties met weinig licht maar ruis (korrel) kan introduceren.
* Witbalans: Past de kleurtemperatuur van uw afbeelding aan om nauwkeurige kleuren te garanderen.
8. Natuurverwerking: Zelfs met veel licht kunnen sommige aanpassingen in het bewerken van software uw portretten verbeteren. Het aanpassen van contrast, helderheid, schaduwen, hoogtepunten en kleurbalans kunnen het beeld verder verfijnen.
9. Oefen en experimenten: De beste manier om over goed licht te leren, is door te oefenen en te experimenteren. Probeer verschillende verlichtingsinstellingen, hoeken en modificaties om te zien wat het beste werkt voor u en uw onderwerpen.
Samenvattend is "goed licht" aanpasbaar en hangt af van het gewenste resultaat, maar over het algemeen is het:zacht, directioneel, kleur geschikt voor de stemming, en van voldoende intensiteit om het onderwerp goed bloot te stellen, terwijl details in zowel hoogtepunten en schaduwen worden toegestaan. Wees niet bang om je onderwerp te verplaatsen en te spelen met verschillende verlichtingsopstellingen om de perfecte look voor je portret te vinden!