REC

Tips voor video-opnamen, productie, videobewerking en onderhoud van apparatuur.

 WTVID >> Nederlandse video >  >> filmapparatuur >> Verlichting

Wat is goed licht? (En hoe het te gebruiken voor prachtige portretten)

"Goed licht" in fotografie is een brede term, maar verwijst over het algemeen naar licht dat vleiend is, de gewenste stemming creëert en de kenmerken van het onderwerp verbetert. Het is licht dat positief bijdraagt ​​aan het algehele beeld, in plaats van ervan af te schaffen. Voor portretten is goed licht cruciaal voor het maken van prachtige en boeiende afbeeldingen.

Hier is een uitsplitsing van wat goed licht is en hoe het te gebruiken voor mooie portretten:

Wat maakt licht "goed" voor portretten?

* zachtheid: Soft licht heeft over het algemeen de voorkeur voor portretten omdat het harde schaduwen verspreidt, onvolkomenheden minimaliseert en een meer flatterende en zelfs huidskleur creëert. Het wikkelt zich rond het onderwerp en creëert zachte overgangen tussen licht en schaduw.

* richting: De richting van de lichtbron heeft dramatisch invloed op het uiterlijk van een portret. De hoek waarop het licht raakt, creëert hoogtepunten, schaduwen en dimensie.

* kleur: De kleurtemperatuur van het licht beïnvloedt de algehele stemming en het gevoel van het beeld. Warm licht (gouden uur) is vaak vleiend, terwijl koeler licht dramatischer kan zijn.

* Intensiteit: De helderheid van het licht beïnvloedt het contrast en de details in de afbeelding. Te veel licht kan details uitspoelen en harde hoogtepunten maken. Te weinig licht kan resulteren in een luidruchtige en onderbelichte afbeelding.

* Consistentie: Het hebben van consistent licht tijdens de shoot is belangrijk voor het maken van een samenhangende set afbeeldingen. Als het licht constant verandert, kan het moeilijk zijn om een ​​consistente uitstraling te behouden.

Soorten licht en hoe ze in portretten te gebruiken:

1. Natuurlijk licht:

* Open schaduw: Een van de beste en meest veelzijdige opties. Dit is licht gevonden in gearceerde gebieden (onder bomen, nabije gebouwen, enz.) Dat is verspreid en zelfs. Het minimaliseert harde schaduwen en creëert een zachte, vleiende gloed.

* hoe het te gebruiken: Plaats uw onderwerp net binnen de rand van de schaduw, tegenover de helderdere open ruimte. Dit zorgt ervoor dat ze gelijkmatig worden verlicht zonder direct zonlicht. Vermijd afleidende schaduwen gegoten door bladeren of takken.

* Gouden uur (zonsopgang en zonsondergang): Het uur na zonsopgang en het uur vóór zonsondergang biedt warm, zacht en directioneel licht. Het creëert een mooie, gouden gloed en lange, vleiende schaduwen.

* hoe het te gebruiken: Experimenteer met verschillende hoeken ten opzichte van de zon. Achtergrondverlichting kan een prachtig randlicht rond het onderwerp creëren, terwijl de zijkant de nadruk legt op functies.

* bewolkte dag: Bewolde dagen fungeren als een gigantische softbox. Het licht is ongelooflijk verspreid en zelfs het elimineren van harde schaduwen.

* hoe het te gebruiken: Perfect voor portretten omdat het flatterende, gelijkmatig verlichte opnamen mogelijk maakt. Mogelijk moet u de ISO enigszins omhoog stoten om de lagere lichtniveaus te compenseren. Kan dimensie missen, dus zoek naar toonaangevende lijnen of interessante achtergronden om diepte toe te voegen.

* Direct zonlicht (gebruik met voorzichtigheid!): Direct zonlicht is het moeilijkste en meest uitdagende licht om mee te werken. Het creëert harde schaduwen en kan niet flatterend zijn.

* hoe het te gebruiken (als je moet): Gebruik een diffuser (zoals een scrim of een groot stuk doorschijnende stof) om het licht te verzachten. Plaats het onderwerp met de zon achter hen en gebruik een reflector om licht terug in hun gezicht te stuiteren. Schiet vroeg of laat op de dag wanneer de zon lager in de lucht staat. Vind gevormd licht door bomen voor interessante patronen.

2. Kunstlicht (studioverlichting, speedlights/flitsen, continue lichten):

* Studio Strobes/flitsen: Bied de meeste controle over licht. U kunt het licht aanpassen met softboxen, paraplu's, schoonheidsgerechten en roosters om verschillende effecten te creëren.

* hoe het te gebruiken: Leer basisverlichtingsopstellingen (één licht, twee lichte, Rembrandt-verlichting, vlinderverlichting). Experimenteer met verschillende modificaties om te zien hoe ze de kwaliteit van het licht beïnvloeden.

* speedlights/flitsen (off-camera flash): Draagbaar en veelzijdig. Kan op de camera of off-camera worden gebruikt met triggers.

* hoe het te gebruiken: Het stuiteren van flits van muren of plafonds creëert een zachtere, meer natuurlijke look. Gebruik lichtstands en modificatoren om het licht te vormen.

* continue lichten (LED -panelen, enz.): Wat je ziet is wat je krijgt. Goed voor beginners omdat het gemakkelijk is om het effect van het licht te begrijpen.

* hoe het te gebruiken: Plaats de lichtbron om de gewenste schaduwen en hoogtepunten te maken. Gebruik softboxen of diffusers om het licht te verzachten.

Belangrijkste technieken voor het gebruik van goed licht in portretten:

* Let op aan vangst: Catchlights zijn de reflecties van de lichtbron in de ogen van het onderwerp. Ze voegen het leven toe en schitteren aan de ogen. Plaats uw onderwerp zodat ze vangst hebben.

* Gebruik reflectoren: Reflectoren stuiteren licht terug op het onderwerp, vullen schaduwen in en voegt helderheid toe. Witte, zilveren en goudreflectoren creëren verschillende effecten.

* Gebruik diffusers: Diffusers verzachten het harde licht en creëren een meer vleiende gloed. Ze kunnen worden gebruikt in zowel natuurlijke als kunstmatige lichtopstellingen.

* Controleer het licht: Wees niet bang om uw onderwerp te verplaatsen of uw positie te veranderen om het beste licht te vinden. U kunt ook vlaggen (zwarte stof of planken) gebruiken om licht te blokkeren en schaduwen te maken.

* Beschouw de achtergrond: De achtergrond moet het onderwerp aanvullen en niet van hen afleiden. Kies een achtergrond die onscherp is of die interessante texturen en kleuren heeft.

* Leer de meetmodi van uw camera: Begrijp hoe uw cameraciteiten licht meten en hoe u de belichtingscompensatie kunt aanpassen om de gewenste resultaten te krijgen.

* schiet in raw: Met fotograferen in RAW kunt u meer aanpassingen aan de afbeelding maken bij naverwerking, inclusief het aanpassen van blootstelling, witbalans en schaduwen.

* Oefen! De beste manier om over licht te leren, is door te experimenteren en te oefenen. Let op hoe verschillende soorten licht uw onderwerp beïnvloeden en leer ze in uw voordeel te gebruiken.

Samenvattend:

"Goed licht" voor portretten is licht dat flatterend is, de gewenste stemming creëert en de kenmerken van het onderwerp verbetert. Het gaat erom om te begrijpen hoe licht werkt en het creatief gebruiken om prachtige en boeiende beelden te maken. Zachtheid, richting, kleur en intensiteit zijn belangrijke factoren om te overwegen. Experimenteer met natuurlijk en kunstmatig licht, gebruik reflectoren en diffusers en let op de details. Hoe meer je oefent, hoe beter je wordt in het herkennen en gebruiken van goed licht om verbluffende portretten te creëren.

  1. Hoe flash te gebruiken voor nachtportretten

  2. Hoe u vullicht kunt gebruiken in fotografie

  3. Hoe harde verlichting te gebruiken, creëer een dramatisch portret

  4. Een verlichtingsratio's gids:hoe u uw portretten kunt maken (of breken)

  5. Wat is goed licht? (En hoe het te gebruiken voor prachtige portretten)

Verlichting
  1. Hoe u accentverlichting kunt doen

  2. Dus je hebt geen model? Hier zijn manieren om uw portretverlichting met speelgoed te oefenen

  3. Hoe ik het heb opgenomen en bewerkt – Zoombaar panorama van Nepal

  4. Hoe app-tracking-pop-ups op iPhone en iPad te blokkeren

  5. Wanneer is de camera uitgevonden?

  6. Sneeuw fotograferen:snelle tips voor sterkere foto's

  7. Hoe u vullicht kunt gebruiken in fotografie