i. Waarom speelgoed gebruiken voor verlichtingspraktijk?
* Beschikbaarheid: De meeste mensen hebben toegang tot speelgoed (kinder-, huisdieren- of zelfs collectibele figuren).
* kosteneffectief: Het is niet nodig om modellen in te huren.
* Geen druk: U kunt vrij experimenteren zonder zich zorgen te maken over het comfort of schema van een persoon.
* Gecontroleerde omgeving: Je hebt volledige controle over het 'onderwerp'.
* Repetitieve praktijk: U kunt eenvoudig meerdere keren instellen en opnieuw dezelfde scène maken om uw techniek te verfijnen.
* Focus op licht: Hiermee kunt u zich echt concentreren op het effect van licht en schaduw zonder afleiding.
ii. Uw speelgoed kiezen
* Beschouw oppervlaktemateriaal:
* Matte speelgoed: (bijv. Gevulde dieren, kleifiguren, ongeverfd plastic) Geweldig voor het tonen van subtiele lichtgradiënten en schaduwen. Ze verspreiden licht goed en creëren geen harde hoogtepunten.
* Glossy/glanzend speelgoed: (bijv. Gemaste auto's, gepolijste plastic figuren) nuttig om te leren hoe licht weerspiegelt en spiegelende hoogtepunten creëert. Deze kunnen lastiger zijn om te controleren, maar goede praktijken.
* Gestructuur speelgoed: (bijv. LEGO -cijfers, poppen met gedetailleerde kleding) laten zien hoe licht interageert met verschillende oppervlakken en texturen.
* Variëteit in grootte en vorm:
* Gebruik speelgoed van verschillende maten om te begrijpen hoe licht falloff het onderwerp beïnvloedt.
* Speelgoed met complexe vormen zijn beter voor het demonstreren van schaduwen en hoogtepunten rond bochten.
* kleuroverwegingen:
* Neutrale kleuren (wit, grijs, zwart): Het beste voor het puur analyseren van licht en schaduw.
* Felle kleuren: Hoe licht interageert met gekleurde oppervlakken en de algehele stemming beïnvloedt.
iii. Basisverlichtingsopstellingen om te oefenen
Hier zijn enkele veel voorkomende portretverlichtingsopstellingen die u kunt aanpassen voor speelgoed:
* 1. Enkele lichtbron (sleutellicht):
* Doel: Begrijp de meest basale licht/schaduwrelatie.
* Setup: Plaats een enkele lichtbron (lamp, zaklamp, speedlight, continue LED) op één kant van het speelgoed.
* Experiment:
* hoek: Verplaats het licht rond het speelgoed om te zien hoe de schaduwen veranderen. Probeer 45 graden naar de zijkant, direct vooraan en van bovenaf.
* Afstand: Verplaats het licht dichter en verder weg. Let op hoe de intensiteit en zachtheid van het licht verandert.
* modificatoren: Gebruik een diffuser (bijvoorbeeld traceerpapier, een douchegordijn) om het licht te verzachten.
* schaduwen: Analyseer hoe de schaduwen vallen en hoe ze de vorm van het speelgoed definiëren.
* 2. Vul licht:
* Doel: Om schaduwen te verzachten die zijn gecreëerd door het sleutellicht en detail in de schaduwgebieden onthullen.
* Setup: Gebruik een tweede, zwakkere lichtbron (of een reflector) aan de andere kant van het sleutellicht.
* Experiment:
* Intensiteit: Pas de intensiteit van het vullicht aan om te bepalen hoeveel schaduwdetail wordt onthuld. Een reflector kan een geweldig startpunt zijn omdat het inherent minder intens zal zijn dan een secundair licht.
* plaatsing: Verplaats het vullicht of de reflector dichter of verder om het effect ervan aan te passen.
* 3. Achtergrondverlichting (rand licht/haarlicht):
* Doel: Om het onderwerp van de achtergrond te scheiden en een gloeiende overzicht te creëren.
* Setup: Plaats een lichtbron achter het speelgoed, gericht op de achterkant van zijn hoofd/schouders.
* Experiment:
* Hoogte: Pas de hoogte van de achtergrondverlichting aan om te regelen hoeveel van de omtrek is verlicht.
* Intensiteit: Een sterke achtergrondverlichting kan een dramatisch effect creëren; Een subtiele kan een delicate gloed toevoegen.
* 4. Butterfly Lighting (Paramount Lighting):
* Doel: Creëert een symmetrische schaduw onder de neus, bekend als de 'vlinder'.
* Setup: Plaats de hoofdlichtbron direct voor het speelgoed, iets boven ooghoogte.
* overwegingen: Deze opstelling werkt het beste met onderwerpen met een vrij symmetrische gezicht of hoofdvorm.
* 5. Lusverlichting:
* Doel: Creëert een kleine, zachte schaduw aan de ene kant van de neus.
* Setup: Net als Butterfly, maar het licht wordt enigszins geplaatst ten opzichte van het speelgoed.
* 6. Splitverlichting:
* Doel: Creëert een dramatisch effect door slechts één kant van het gezicht van het speelgoed aan te steken.
* Setup: Plaats de lichtbron rechtstreeks naar de zijkant van het speelgoed.
iv. Apparatuur die u kunt gebruiken (van basis tot geavanceerd)
* BASIS:
* Desklamp
* Zaklamp
* Reflector (wit karton, aluminiumfolie)
* Diffuser (traceerpapier, douchegordijn, dunne witte stof)
* Gemiddeld:
* Speedlight (externe flits)
* Softbox of paraplu
* Licht staat
* Geavanceerd:
* Studio -troben
* Verscheidenheid van lichtmodificatoren (roosters, snoots, gels)
* Lichtmeter (om de lichtintensiteit te meten)
v. Praktische oefeningen en tips
* Start eenvoudig: Begin met een enkele lichtbron en voeg geleidelijk meer toe.
* Notities maken: Noteer de lichtinstelling (positie, afstand, modificaties) en het resulterende beeld.
* Experimenteer met lichtmodificatoren: Leer hoe diffusers, reflectoren en roosters de kwaliteit en lichtrichting veranderen.
* Bestudeer echte portretten: Analyseer de verlichting in portretten die u bewondert en probeer ze opnieuw te maken met uw speelgoed.
* Let op schaduwen: Shadows zijn net zo belangrijk als hoogtepunten bij het definiëren van de vorm van uw onderwerp.
* Meer informatie over kleurtemperatuur: Experimenteer met verschillende lichtbronnen en gels om te zien hoe ze de kleur van het licht en de algehele stemming van het beeld beïnvloeden. (bijv. Een warme gloeilamp versus een koele LED).
* Wees niet bang om de regels te overtreden: Zodra u de basis begrijpt, experimenteer je met onconventionele verlichtingstechnieken.
* schiet in raw: Dit geeft je meer flexibiliteit in het naverwerking.
* Natuurverwerking: Het aanpassen van contrast, helderheid en witbalans bij nabewerking kan uw verlichtingsvaardigheden verder verbeteren.
vi. Een stap verder gaan
* Maak een scène: Bouw een kleine set of achtergrond voor uw speelgoed om context en interesse aan de afbeeldingen toe te voegen.
* Props opnemen: Gebruik rekwisieten om een verhaal te vertellen of visuele elementen toe te voegen aan de portretten.
* Focus op compositie: Pas basiscompositieprincipes toe (regel van derden, toonaangevende lijnen, enz.) Om visueel aantrekkelijke afbeeldingen te maken.
* Deel uw werk: Krijg feedback van andere fotografen online.
Voorbeeldscenario:
Laten we zeggen dat je een klein, mat plastic actiefiguur hebt.
1. Doel: Oefen randverlichting.
2. Setup: Plaats het actiefiguur op een gewone achtergrond. Plaats een klein LED -licht direct achter de figuur, iets boven het hoofd.
3. Experiment:
* Varieer de hoogte van het licht.
* Pas de intensiteit van het licht aan.
* Gebruik een reflector om een subtiel vullicht aan de voorkant toe te voegen.
4. Observeer: Hoe het randlicht de figuur scheidt van de achtergrond en een gloeiende overzicht creëert. Hoe het vullicht de schaduwen op de voorkant van de figuur beïnvloedt.
Door deze technieken consequent te oefenen met speelgoed, ontwikkelt u een sterk begrip van portretverlichtingsprincipes die u vervolgens kunt toepassen om mensen te fotograferen. Veel succes en veel plezier!