1. Inzicht in harde lichtbronnen:
* Direct zonlicht: De meest gemakkelijk beschikbare harde lichtbron. De intensiteit varieert sterk, afhankelijk van het tijdstip van de dag en de weersomstandigheden. Middagzon is het moeilijkst.
* Studio Strobes: Deze bieden nauwkeurige controle over intensiteit en richting. Het gebruik van een kale lamp (zonder softbox of diffuser) creëert hard licht.
* flashguns (speedlites): Vergelijkbaar met stromen, maar over het algemeen minder krachtig. Nogmaals, het gebruik van ze zonder modificaties creëert hard licht.
* wolfraamlichten (gloeilamp): Deze produceren een warmer, harder licht, maar zijn minder efficiënt dan andere opties.
2. Hard licht beheersen voor dramatisch effect:
* Lichtplaatsing: De sleutel tot dramatische portretten met hard licht is strategische plaatsing. Plaats het licht niet direct voor uw onderwerp; Dit zal de functies plat maken en schaduwen elimineren. In plaats van:
* zijkantverlichting (randverlichting/splitverlichting): Plaats het licht aan de ene kant van uw onderwerp. Dit creëert sterke schaduwen aan de andere kant en benadrukt textuur en vorm. Randverlichting, een variatie, benadrukt de randen van het onderwerp en scheidt ze van de achtergrond. Splitverlichting verdeelt het gezicht dramatisch in licht en schaduw.
* achtergrondverlichting: Plaats het licht achter uw onderwerp. Dit creëert een silhoueteffect of, indien enigszins gecompenseerd, een dramatische halo rond hun hoofd en schouders (haarlicht). Vereist zorgvuldige blootstellingsaanpassingen om te voorkomen dat de achtergrond te veel wordt blootgesteld.
* Topverlichting: Plaats het licht boven uw onderwerp. Dit kan sterke schaduwen onder de ogen en neus creëren, waardoor mogelijk een intensere of zelfs sinistere look ontstaat.
* Lichtvorming: Zelfs met hard licht kun je het subtiel vormen. Overweeg het gebruik van:
* reflectoren: Een reflector die tegenover de lichtbron wordt geplaatst, vult enkele schaduwen in, waardoor u het contrastniveau kunt regelen. Gebruik een kleinere reflector voor minder vulling en een grotere voor meer.
* Go-Bo's (Gobos): Dit zijn uitgesneden vormen die voor de lichtbron worden geplaatst om interessante patronen van licht en schaduw te creëren.
* belichting: Met hard licht heb je vaak een breder dynamisch bereik, wat betekent dat helderdere hoogtepunten en diepere schaduwen. Juiste blootstelling is cruciaal. Overwegen:
* High-Key versus ingehouden Key: High-key benadrukt de helderdere gebieden, terwijl ingehouden in de key overwegend schaduw gebruikt. Uw keuze hangt af van de gewenste stemming. Pas uw belichting dienovereenkomstig aan.
* Blootstellingscompensatie: Je camerameter kan voor de gek worden gehouden door het sterke contrast. Mogelijk moet u enigszins overbelichten om details in de schaduw te behouden of onderbelicht om de schaduwen te verdiepen. Experiment!
* HDR (hoog dynamisch bereik) Fotografie: Deze techniek combineert meerdere blootstellingen om details vast te leggen in zowel hoogtepunten als schaduwen, mogelijk nuttig voor portretten met hard licht.
3. Onderwerp poseren en make -up:
* poseren: De pose van het onderwerp heeft aanzienlijk invloed op het dramatische effect. Sterke poses, hoeken en uitdrukkingen zullen de impact van het harde licht verbeteren.
* make -up: Hard licht onthult onvolkomenheden. Zorgvuldige make -uptoepassing is belangrijk. Overweeg technieken te gebruiken die functies verbeteren en vlekken minimaliseren. Contouring en markeren zijn bijzonder effectief met harde verlichting.
4. Achtergrond en instelling:
* Achtergrondkeuze: Een eenvoudige, overzichtelijke achtergrond is het beste met harde verlichting. Complexe achtergronden zullen concurreren met het drama van het onderwerp.
* stemmingsinstelling: De achtergrond en de algehele instelling moeten het dramatische effect aanvullen. Een donkere, humeurige achtergrond zal het drama versterken, terwijl een helderdere achtergrond een meer contrasterend gevoel kan creëren.
Voorbeeldworkflow:
1. Kies uw lichtbron. Direct zonlicht 's middags, of een kale lampstroboscoop.
2. Plaats uw licht. Experimenteer met zijverlichting, achtergrondverlichting of topverlichting om de gewenste schaduwpatronen te bereiken.
3. Kies uw achtergrond. Houd het eenvoudig en overzichtelijk.
4. Stel uw onderwerp. Leid ze naar expressieve poses die de verlichting aanvullen.
5. Blootstelling aanpassen. Schiet verschillende testopnames, het aanpassen van de belichtingscompensatie indien nodig.
6. Review en verfijnen. Controleer uw afbeeldingen voor detail in zowel hoogtepunten als schaduwen. Pas uw verlichting aan of poseer indien nodig.
Vergeet niet dat experimenteren de sleutel is. Het mooie van harde verlichting is de veelzijdigheid. Wees niet bang om verschillende lichtposities en hoeken te proberen om te vinden wat het beste werkt voor uw visie en onderwerp.