Hier is een uitsplitsing van wat goed licht is en hoe het te gebruiken voor mooie portretten:
Wat is goed licht?
* Kwaliteit: Verwijst naar de zachtheid of hardheid van het licht.
* zacht licht: Diffuus, zacht licht dat zachte schaduwen en gladde overgangen tussen lichte en donkere gebieden creëert. Het is vleiend voor de huid en minimaliseert onvolkomenheden. Denk aan licht op een bewolkte dag, of licht gefilterd door een grote softbox.
* hard licht: Direct, intens licht dat sterke, goed gedefinieerde schaduwen werpt. Kan dramatisch zijn, maar ook meedogenloos, het benadrukken van rimpels en vlekken. Denk aan direct zonlicht.
* richting: De hoek waaruit het licht het onderwerp raakt. Dit heeft een grote invloed op de vorm en vorm van het onderwerp in de afbeelding.
* Voorverlichting: Licht direct voor het onderwerp, verlicht het hele gezicht. Kan flatterend zijn, maar kan ook plat en levenloos zijn als het niet goed wordt beheerd.
* zijkantverlichting: Licht komt van de zijkant, creëert schaduwen aan de ene kant van het gezicht en benadrukt de andere. Voegt dimensie en drama toe.
* achtergrondverlichting (randverlichting): Licht komt van achter het onderwerp en creëert een halo- of schetseffect. Scheidt het onderwerp van de achtergrond en kan zeer opvallend zijn. Zorgvuldige blootstelling is de sleutel om een silhouet te voorkomen.
* Topverlichting: Licht dat direct boven komt. Kan onflatteuze schaduwen creëren onder de ogen en neus, maar kunnen effectief worden gebruikt in bepaalde omstandigheden (bijv. Dramatische portretten met diepe schaduwen).
* Bodemverlichting (ongewoon): Licht komt van onderaf. Ziet er vaak onnatuurlijk en spookachtig uit, maar kan creatief worden gebruikt voor specifieke effecten.
* kleur: Licht heeft een kleurtemperatuur, gemeten in Kelvin (K).
* warm licht: Lagere Kelvin -waarden (bijv. 2700K - 3000K) creëren een warm, geelachtig licht dat vaak wordt geassocieerd met zonsondergangen of binnenverlichting. Kan gezellig en vleiend zijn.
* Koel licht: Hogere Kelvin -waarden (bijv. 5000K - 6500K) creëren een koeler, bluer licht dat vaak wordt geassocieerd met daglicht of fluorescerende verlichting. Kan fris en schoon lijken. Weten hoe je je camera wit in balans kunt brengen, is hier cruciaal.
* Intensiteit: De helderheid van het licht. Te helder en je hebt geblazen hoogtepunten; Te donker en je verliest details in de schaduw.
Hoe goed licht te gebruiken voor mooie portretten:
1. Identificeer en gebruik van natuurlijk licht:
* Open schaduw: Zoek naar gebieden die gearceerd zijn van direct zonlicht, maar toch veel omgevingslicht ontvangen (bijvoorbeeld onder een boom, op een overdekte veranda of naast een groot gebouw). Dit biedt zacht, zelfs licht dat erg vleiend is. Plaats uw onderwerp zodat de schaduw op hun gezicht valt.
* Gouden uur: Het uur na zonsopgang en het uur voor zonsondergang. Dit is wanneer het licht warm, zacht en directioneel is en prachtige portretten creëert.
* raamlicht: Gebruik een venster als een natuurlijke lichtbron. Plaats uw onderwerp bij het raam en experimenteer met verschillende hoeken om te zien hoe het licht op hun gezicht valt. Overweeg om een reflector te gebruiken om licht terug in de schaduw te stuiteren.
* bewolkte dagen: Verwijder de bewolkte dagen niet! Ze bieden natuurlijk diffuus, zacht licht, perfect voor portretten.
2. Master Artificial Light (Strobes en Speedlights):
* off-camera flits: Je flits uit de camera halen, biedt meer controle over de richting en kwaliteit van het licht.
* modificatoren: Gebruik modificaties zoals softboxen, parasols of schoonheidsgerechten om het licht te vormen en verzacht het licht van je flits.
* Lichtplaatsing: Experimenteer met verschillende lichtplaatsingen om te vinden wat het beste werkt voor uw onderwerp en de gewenste stemming.
* Power -instellingen: Pas de kracht van uw flits aan om het in evenwicht te brengen met het omgevingslicht.
* vul flash: Gebruik een kleine hoeveelheid flits om schaduwen in fel zonlicht in te vullen. Dit kan harde schaduwen voorkomen en een meer evenwichtige blootstelling creëren.
3. reflectoren en diffusers:
* reflectoren: Stuiter licht terug op het onderwerp om schaduwen in te vullen en helderheid toe te voegen. Beschikbaar in verschillende kleuren (wit, zilver, goud) die de kleur van het licht zal veranderen.
* diffusers: Verzacht hard licht door het te verspreiden. Kan worden geplaatst tussen de lichtbron en het onderwerp.
4. poseren:
* Hoek het onderwerp: Moedig uw onderwerp aan om hun lichaam naar het licht te voeren. Dit kan meer flatterende schaduwen en hoogtepunten creëren.
* Let op de ogen: Zorg ervoor dat de ogen een vanglamp hebben (een kleine weerspiegeling van de lichtbron). Hierdoor zien de ogen er levendiger en aantrekkelijker uit.
5. Camera -instellingen:
* diafragma: Gebruik een breed diafragma (laag F-nummer, zoals f/2.8 of f/4) om een ondiepe scherptediepte te creëren, de achtergrond te vervagen en de aandacht op het onderwerp te vestigen.
* sluitertijd: Pas de sluitertijd aan om de hoeveelheid omgevingslicht in de afbeelding te regelen.
* ISO: Houd de ISO zo laag mogelijk om ruis te minimaliseren.
* Witbalans: Stel de witbalans in om de kleuren in de scène nauwkeurig vast te leggen. Gebruik een grijze kaart voor precieze resultaten of pas na verwerking aan.
6. Natuurverwerking:
* Blootstelling en contrast aanpassen: Maak subtiele aanpassingen aan de blootstelling en contrast om het totale uiterlijk van het beeld te verbeteren.
* Dodge and Burn: Gebruik ontwijken en brandende technieken om selectief gebieden van de afbeelding te verlichten en donkerder te maken, waardoor schaduwen en hoogtepunten worden verbeterd.
* Kleurcorrectie: Pas de kleurbalans aan om de gewenste stemming te creëren.
Key Takeaways:
* Goed licht is ongeveer meer dan alleen helderheid; Het gaat om kwaliteit, richting en kleur.
* Experimenteer met verschillende lichtbronnen en modificatoren om te vinden wat het beste werkt voor uw stijl en onderwerp.
* Let op de details, zoals catchlights in de ogen en de plaatsing van schaduwen.
* Oefen, oefen, oefen! Hoe meer je experimenteert met licht, hoe beter je zult worden in het effectief herkennen en gebruiken.
* Leer de regels en overtreden ze dan creatief! Soms kan het buigen van de "regels" van goed licht leiden tot verbluffende en unieke portretten.
Uiteindelijk is het beste licht het licht dat je helpt het verhaal te vertellen dat je wilt vertellen. Wees niet bang om te experimenteren en je eigen stijl te vinden.