Waarom speelgoed geweldig werkt voor portretverlichtingspraktijk:
* Statisch onderwerp: Speelgoed beweegt niet, friemelen of vervelen zich. Hiermee kunt u uw tijd nemen, experimenteren en uw lichten aanpassen zonder druk.
* Variëteit aan vormen en texturen: U kunt verschillende speelgoed gebruiken met verschillende vormen, maten, materialen (plastic, stof, metaal, enz.) En kleuren om te zien hoe licht ermee omgaat.
* Lage drukomgeving: U kunt fouten maken en vrijuit experimenteren zonder zich zorgen te maken over het ongemak van een echte persoon.
* handig en betaalbaar: Speelgoed is gemakkelijk toegankelijk en vereisen geen betaling of planning.
* Focus op het licht: Door de complexiteit van poseren en interactie met een echt model te verwijderen, kunt u zich alleen concentreren op het licht en de effecten ervan.
Hoe portretverlichting te oefenen met speelgoed:
1. Kies uw speelgoed verstandig:
* variëteit is de sleutel: Selecteer een reeks speelgoed, waaronder:
* Figurines: Actiefiguren, poppen, bustes, enz. Bieden mensachtige vormen aan.
* dieren: Gevulde dieren, plastic dinosaurussen of speelgoedauto's met verschillende kenmerken.
* Complexe vormen: Speelgoed met ingewikkelde details, texturen en variërende niveaus van reflectiviteit.
* Beschouw schaal: Groter speelgoed zal een nauwer portretonderwerp nabootsen, terwijl kleiner speelgoed je in staat stelt om meer omgevingsportretopstellingen te simuleren.
* kleurvariatie: Licht werkt anders op met lichte en donkere objecten. Verzamel een selectie met gevarieerde kleuren.
2. Stel uw "studio" in:
* Gecontroleerde omgeving: Een verduisterde kamer of een ruimte waar u omgevingslicht kunt regelen, is essentieel.
* achtergrond: Gebruik naadloos papier, stoffen achtergrond, muren of zelfs interessante texturen zoals hout of baksteen om verschillende stemmingen te creëren.
* statief: Een statief is cruciaal voor consistente resultaten en scherpe beelden.
* Lichtbronnen: Gebruik alle verlichtingsapparatuur die u hebt. Zelfs een enkele bureaulamp kan een geweldig startpunt zijn. Hoe meer variatie, hoe beter. Enkele opties:
* speedlights (flitsen): Veelzijdig en controleerbaar.
* continue lichten: LED -panelen, softboxen of zelfs huishoudelijke lampen.
* reflectoren: Witte schuimborden, zilveren reflectoren of zelfs aluminiumfolie om licht te stuiteren.
* diffusers: Softboxen, paraplu's of zelfs het opsporen van papier om het licht te verzachten.
3. Verken verschillende verlichtingsinstellingen:
* setup met één licht: De basis van portretverlichting. Experimenteer met de positie van het licht (voor, zij, achterkant, boven, hieronder) en hoek om te zien hoe het schaduwen en hoogtepunten beïnvloedt.
* Setup met twee licht: Voeg een vullicht toe (meestal zwakker dan het hoofdlicht) om schaduwen te verminderen en meer evenwichtige verlichting te creëren. Onderzoek ook met behulp van een randlicht.
* Setup met drie lichten: Gebruik een hoofdlicht, een vullicht en een achtergrondverlichting (haarlicht) om scheiding en diepte te creëren.
* Rembrandt -verlichting: Plaats het licht om een driehoek van licht aan de schaduwzijde van het gezicht te creëren.
* vlinderverlichting: Plaats het licht direct voor het onderwerp en iets boven om een vlindervormige schaduw onder de neus te creëren.
* Splitverlichting: Plaats het licht om slechts de helft van het gezicht van het onderwerp te verlichten.
* brede verlichting: Plaats het onderwerp zodat de zijkant van hun gezicht het dichtst bij de camera ligt, is meer verlicht.
* Korte verlichting: Plaats het onderwerp zodat de zijkant van hun gezicht het verst van de camera meer verlicht is.
4. Observeer en analyseer:
* schaduwen: Let goed op de vorm, grootte en zachtheid van schaduwen. Hoe definiëren ze de vorm van het speelgoed?
* Hoogtepunten: Waar vallen de hoogtepunten? Hoe voegen ze dimensie en textuur toe?
* Contrast: Hoeveel verschil is er tussen de helderste en donkerste gebieden? Hoog contrast kan drama creëren, terwijl een laag contrast een zachtere, meer vleiende look kan creëren.
* Specular Highlights: Merk op hoe het licht van glanzende oppervlakken stuitert. Pas de plaatsing van het licht aan om deze te regelen of te elimineren.
5. Experiment met modificatoren:
* diffusers: Verzacht het licht en creëer meer geleidelijke overgangen tussen hoogtepunten en schaduwen.
* reflectoren: Bangel licht om schaduwen in te vullen en dimensie toe te voegen.
* gels: Voeg kleur toe aan je lichten om verschillende stemmingen en effecten te creëren.
* vlaggen (gobo): Blokkeer licht uit bepaalde gebieden om specifieke schaduwen of vormen te creëren.
6. Pas uw camera -instellingen aan:
* diafragma: Regelt de diepte van het veld. Gebruik een breed diafragma (bijv. F/2.8) voor een ondiepe scherptediepte en wazige achtergronden, of een smal diafragma (bijv. F/8) voor een grotere scherptediepte.
* ISO: Houd de ISO zo laag mogelijk om ruis te minimaliseren.
* sluitertijd: Pas de sluitertijd aan om de belichting te regelen. Gebruik een langzamere sluitertijd als u meer licht nodig hebt (maar wees voorzichtig met camera -shake).
* Witbalans: Stel de witbalans in om overeen te komen met de kleurtemperatuur van uw lichtbron.
7. Notities maken en herhalen:
* Documenteer uw setups: Maak foto's van uw verlichtingsopstelling zodat u ze later kunt herscheppen.
* Houd een dagboek bij: Noteer uw observaties en de resultaten die u hebt bereikt met verschillende instellingen en technieken.
* Oefen regelmatig: Hoe meer je oefent, hoe beter je wordt in het begrijpen en beheersen van licht.
Geavanceerde technieken om te proberen:
* Simuleren vensterlicht: Gebruik een grote diffuser en positioneer deze om het licht na een raam na te bootsen.
* Silhouetten maken: Achtergrondverlichting het speelgoed en blootstellen voor de achtergrond om een silhouet te maken.
* Experimenteer met kleurengels: Voeg kleur toe aan je lichten om dramatische of artistieke effecten te creëren.
* Gebruik rekwisieten: Voer rekwisieten op om context toe te voegen en een verhaal te vertellen.
* Focusstapelen: Gebruik voor extreme close-ups focusstapelingstechnieken om het hele speelgoed in scherpe focus te krijgen.
Key Takeaway:
Het doel is om * te begrijpen * hoe licht werkt en hoe u het kunt manipuleren om de gewenste look te bereiken. Oefening met speelgoed zal het "spiergeheugen" en visueel begrip opbouwen om de overgang naar echte portretten veel soepeler te maken. Deze methode is ook een geweldige manier om nieuwe apparatuur te testen zonder aanwezig model. Veel plezier met experimenteren!