REC

Tips voor video-opnamen, productie, videobewerking en onderhoud van apparatuur.

 WTVID >> Nederlandse video >  >> filmapparatuur >> Verlichting

Wat is high-key verlichting en hoe kun je het gebruiken?

High-key verlichting:helder, luchtig en opbeurend

High-key verlichting is een stijl van verlichting in fotografie, film en televisie die tot doel heeft een heldere, gelijkmatige en optimistische stemming te creëren. Het wordt gekenmerkt door:

* Hoge algehele helderheid: De scène is over het algemeen goed verlicht met minimale schaduwen.

* Laag contrast: Er is geen groot verschil tussen de helderste en donkerste delen van het beeld. Shadows zijn zacht en diffuus, indien überhaupt aanwezig.

* zelfs verlichting: Licht wordt relatief gelijk verdeeld over het onderwerp en de achtergrond.

* Witte of lichte achtergronden: Deze dragen bij aan het heldere en luchtige gevoel.

In wezen minimaliseert high-key verlichting schaduwen en benadrukt het licht, het creëren van een schone, vrolijke en vaak etherische sfeer.

Hoe high-key verlichting te gebruiken:

Het bereiken van high-key verlichting omvat meestal zorgvuldige planning en uitvoering van uw verlichtingsopstelling. Hier is een uitsplitsing:

1. Planning en voorbereiding:

* Onderwerp: High-key verlichting werkt goed met onderwerpen die profiteren van een schone, heldere esthetiek. Gemeenschappelijk gebruik omvat:

* portretten: Vaak gebruikt voor portretten, vooral van vrouwen en kinderen, om een ​​flatterende en jeugdige verschijning te creëren.

* mode en schoonheid: Benadrukt de netheid en frisheid van het onderwerp.

* Productfotografie: Benadrukt de details van lichtgekleurde producten en brengt een gevoel van netheid en kwaliteit over.

* Foodfotografie: Kan eten er fris en aantrekkelijk uit laten zien, vooral desserts en lichtgekleurde gerechten.

* kleurenpalet: Kies een kleurenpalet dat de heldere esthetiek aanvult. Pastelkleuren, lichte tonen en wit werken goed.

* Locatie/studio: Een goed verlichte ruimte of een studio met de mogelijkheid om het licht te regelen is cruciaal. Witte muren en een lichtgekleurde achtergrond zijn ideaal.

2. Verlichtingsinstelling:

De sleutel is om meerdere lichtbronnen te gebruiken om schaduwen te elimineren en zelfs verlichting te creëren. Hier is een veel voorkomende opstelling voor portretfotografie:

* Key Light: Uw primaire lichtbron. Gebruik een grote softbox of paraplu om het licht te verspreiden en een brede, zelfs verlichting te creëren. Plaats het enigszins aan de zijkant van het onderwerp, maar dicht genoeg om aanzienlijk licht te bieden.

* Vul licht: Positioneerd aan de andere kant van het sleutellicht, vult het vullicht de schaduwen die door het sleutellicht worden gecreëerd "in". Het zou minder krachtig moeten zijn dan het belangrijkste licht om te voorkomen dat alle schaduwen volledig worden geëlimineerd (een echt high-key image kan echter bijna geen hebben). Gebruik nogmaals een softbox of paraplu voor diffusie.

* Achtergrondlicht (s): Deze lichten zijn specifiek op de achtergrond gericht om ervoor te zorgen dat het fel verlicht is. Mogelijk heeft u een of twee lichten nodig, afhankelijk van de grootte van uw achtergrond. Witte achtergronden zijn gebruikelijk en zorgen voor een gemakkelijke overbelichting om een ​​pure witte look te bereiken.

* Haarlicht (optioneel): Een licht achter en boven het onderwerp geplaatst om een ​​subtiel randlamp op hun haar te creëren, ze van de achtergrond te scheiden en diepte toe te voegen.

* reflectoren: Kan worden gebruikt in plaats van of bovendien om lichten te vullen om licht terug op het onderwerp te stuiteren en schaduwen te verzachten. Witte of zilveren reflectoren komen het meest voor bij high-key.

3. Camera -instellingen:

* diafragma: Gebruik een breed diafragma (laag F-nummer zoals f/2.8 of f/4) om een ​​ondiepe velddiepte te maken, die verder kan bijdragen aan de zachte en dromerige look.

* ISO: Houd uw ISO zo laag mogelijk om ruis te minimaliseren.

* sluitertijd: Pas uw sluitertijd aan om de juiste blootstelling te bereiken. Begin met een hogere sluitertijd en vertraag het geleidelijk totdat je de gewenste helderheid krijgt.

* Witbalans: Stel uw witbalans in om een ​​nauwkeurige kleuruitgifte te garanderen, vooral bij het gebruik van meerdere lichtbronnen. Experimenteer om te zien wat er het beste uitziet.

* Blootstellingscompensatie: Mogelijk moet u uw afbeelding enigszins overbelicht zijn (bijvoorbeeld +0,3 tot +1 stop) om de heldere en luchtige look te bereiken. Controleer uw histogram om knippen te voorkomen (details verliezen in de hoogtepunten).

4. Post-processing (bewerken):

* belichting en helderheid: Pas de totale blootstelling en helderheid aan om het licht verder te verbeteren.

* Contrast: Verlaag het contrast om het verschil tussen lichte en donkere gebieden te verminderen.

* Hoogtepunten en schaduwen: Verhoog de hoogtepunten en verlagen schaduwen om het beeld te verzachten en de algehele toon op te fleuren.

* blanken en zwarten: Pas blanken en zwarten aan om het gewenste niveau van helderheid te bereiken en zorg ervoor dat de achtergrond zo dicht bij puur wit mogelijk is (zonder knippen).

* Kleurcorrectie: Maak subtiele kleuraanpassingen om de gewenste stemming te verbeteren. Vaak kan een ietwat warmere toon een vleugje warmte toevoegen aan de heldere esthetiek.

Tips voor succes:

* Experiment: Wees niet bang om te experimenteren met verschillende verlichtingsopstellingen en camera -instellingen om te vinden wat het beste werkt voor uw onderwerp en visie.

* Bewaak uw histogram: Het histogram is een grafiek die de tonale verdeling van uw afbeelding toont. Gebruik het om ervoor te zorgen dat u geen hoogtepunten of schaduwen knipt. Voor high-key zul je over het algemeen meer gegevens zien aan de rechter (heldere) kant van het histogram.

* Let op voor detail: Zelfs kleine schaduwen kunnen afbreuk doen aan het high-key effect. Plaats uw lichten voorzichtig en gebruik reflectoren om eventuele ongewenste schaduwen te elimineren.

* subtiliteit is de sleutel: Hoewel high-key over helderheid gaat, betekent dit niet dat je je hoogtepunten volledig uitblaast. Streef naar een evenwichtige, zelfs verlichting die details in het onderwerp behoudt. Er is een verschil tussen helder en overbelicht.

* Oefen, oefen, oefen: Het beheersen van high-key verlichting kost tijd en oefening. Wees niet ontmoedigd als uw eerste pogingen niet perfect zijn. Blijf experimenteren en leren van je fouten.

Samenvattend is high-key verlichting een techniek die een heldere, luchtige en optimistische stemming creëert door het gebruik van meerdere lichtbronnen, zelfs verlichting en minimale schaduwen. Het is een krachtig hulpmiddel voor het creëren van visueel aantrekkelijke en emotioneel resonerende beelden, met name in portretten, mode en productfotografie.

  1. Hoe flash te gebruiken voor nachtportretten

  2. Wat is goed licht? (En hoe het te gebruiken voor prachtige portretten)

  3. Een verlichtingsratio's gids:hoe u uw portretten kunt maken (of breken)

  4. Hoe je 's nachts een uniek portret in de stad maakt

  5. Hoe u omgevingslicht en vulling kunt mengen voor portretten in de buitenlucht

Verlichting
  1. Hoe u twee LED -lichten kunt gebruiken, bereiken humeurige portretten

  2. Voorbeeldfoto's met camera-instellingen voor elk scenario

  3. 5 Beste budget RGB LED-verlichting op de camera voor video (2022)

  4. Hoe u dit geïnspireerde portret kunt maken met één licht

  5. 7 Unieke Action Cam-opnamen om te proberen met je GoPro

  6. Hoe DP Mihai Mălaimare kleur gebruikt om perspectief te creëren

  7. Hoe de beltoon op de iPhone te veranderen