i. Inzicht in het doel:humeurige portretten
* Low key verlichting: Dit is uw brood en boter. Het benadrukt schaduwen en duisternis en creëert een gevoel van mysterie, drama en intimiteit. Je zult meer schaduwen gebruiken dan licht.
* Directioneel licht: Licht dat van de zijkant of achter het onderwerp komt, is cruciaal. Het beeldhouwt het gezicht en het lichaam, benadrukt contouren en het creëren van diepe schaduwen.
* Kleurtemperatuur: Warmer-tonen (ongeveer 2700-3000K) kunnen gevoelens van intimiteit en comfort oproepen. Koelere tonen (4000k+) kunnen isolatie of melancholie suggereren. Experimenteer om te vinden wat het beste bij uw onderwerp en de gewenste stemming past.
* Contrast: Hoog contrast (sterk verschil tussen licht en donker) voegt drama toe.
* de uitdrukking van het onderwerp: Een doordachte, contemplatieve of enigszins trieste uitdrukking versterkt de stemming.
ii. Essentiële uitrusting
* twee LED -lichten:
* verstelbare helderheid: Essentieel voor het beheersen van de lichtintensiteit en het creëren van een evenwichtige scène.
* Verstelbare kleurtemperatuur: Zeer wenselijk om de stemming te verfijnen. Sommige LED's hebben hiervoor een wijzerplaat of app -besturingselement.
* Uitschakeling: Overweeg de grootte van uw ruimte en het gewenste effect. Kleinere LED's (ongeveer 50-100 W equivalent) zijn prima voor close-up portretten in kleine kamers. Grotere LED's (150 W of meer) zijn beter voor grotere ruimtes of schoten op het hele lichaam.
* Montageopties: Statief of stands zijn essentieel om de lichten nauwkeurig te positioneren.
* Lichtmodificatoren (erg belangrijk): Dit zijn uw gereedschap om het licht te vormen en te verzachten.
* softboxes: Verspreid het licht, waardoor zachtere schaduwen ontstaan en hardheid verminderen. Grotere softboxen produceren zachter licht.
* paraplu's: Vergelijkbaar met softboxen, maar vaak betaalbaarder en gemakkelijker in te stellen. Shoot-through paraplu's creëren zachter licht dan reflecterende paraplu's.
* roosters: Richt het licht in een strakkere balk, waardoor lichte lekkage wordt voorkomen en meer gedefinieerde schaduwen creëert. Geweldig voor het toevoegen van drama.
* Barn -deuren: Hiermee kunt u precies de richting en vorm van het licht regelen.
* scrims/diffusiepanelen: Grotere panelen om te verzachten en te diffuus licht over een breder gebied.
* vlaggen/gobo's: Gebruikt om licht te blokkeren of af te trekken van bepaalde delen van de scène.
* camera: Elke DSLR of spiegelloze camera met handmatige modusbedieningen is geschikt.
* lens: Een portretlens (bijv. 50 mm, 85 mm of 135 mm) is ideaal voor flatterende perspectieven en ondiepe scherptediepte.
* statief (aanbevolen): Zorgt voor scherpe beelden, vooral bij het gebruik van langzamere sluitertijden.
* reflector (optioneel): Om licht terug in schaduwen te stuiteren en de algehele look te verzachten, maar vaak onnodig voor humeurige portretten.
* Achtergrond: Een donkere of neutrale achtergrond helpt het onderwerp te benadrukken en het humeurige gevoel te verbeteren.
* lichtmeter (optioneel, maar nuttig): Om de lichtniveaus nauwkeurig te meten en consistente blootstelling te garanderen.
iii. Verlichtingsopstellingen voor humeurige portretten (twee LED's)
Hier zijn een paar veel voorkomende opstellingen. Experimenteer en zoek wat het beste werkt voor uw stijl:
* 1. Rembrandt Lighting (klassiek drama):
* Key Light: Plaats één licht enigszins op de zijkant en iets boven het gezicht van het onderwerp (ongeveer 45 graden). Hoek het naar beneden. Gebruik een softbox of paraplu. Dit is uw belangrijkste lichtbron.
* Vul licht: Plaats het tweede licht aan de andere kant van het onderwerp, maar veel * dimmer * dan het belangrijkste licht. U kunt een grotere softbox gebruiken of deze van een muur stuiteren om deze verder te verzachten. Het vullicht moet * nauwelijks * de schaduwen vullen die door het sleutellicht zijn gemaakt. Het doel is om schaduwen te behouden, niet te elimineren.
* Het resultaat: Een driehoekige stuk licht op de wang tegenover het sleutellicht. Creëert een dramatische en gebeeldhouwde look.
* 2. Side Lighting (sterke schaduwen):
* Key Light: Plaats één licht rechtstreeks naar de zijkant van het onderwerp. Gebruik een rooster- of schuurdeuren om de lekkage te regelen.
* rand licht (optioneel): Plaats het tweede licht achter en aan de zijkant van het onderwerp, wijs naar hun rug/schouder. Dit creëert een subtiele schets of "rand" van licht, waardoor het onderwerp van de achtergrond wordt gescheiden. Maak dit licht erg subtiel. Misschien moet u zijn vermogen aanzienlijk verlagen in vergelijking met het belangrijkste licht. U kunt ook een reflector gebruiken om een * klein * stukje licht terug te stuiteren voor de rand.
* Het resultaat: Sterke schaduwen aan één kant van het gezicht, waardoor een mysterieuze en dramatische uitstraling ontstaat.
* 3. Achterverlichting (silhouet of etherisch):
* Key Light (Hair Light/Rim Light): Plaats één licht direct achter het onderwerp, gericht op hun hoofd en schouders. Dit zal een heldere halo om hen heen creëren. Gebruik een rooster- of schuurdeuren om te voorkomen dat licht op de achtergrond morst.
* Vul licht: Plaats het tweede licht voor het onderwerp, maar erg zwak. Het is er alleen om een hint van hun kenmerken te onthullen, niet om het silhoueteffect te elimineren. Gebruik een grote softbox of stuiter deze van een muur om het erg zacht te maken.
* Het resultaat: Een opvallend silhouet met een zachte gloed rond het onderwerp.
* 4. Vlinderverlichting (glamour met een vleugje drama):
* Key Light: Plaats één licht direct voor het onderwerp en iets boven, schuift naar beneden. Gebruik een softbox.
* Vul licht: Plaats het tweede licht onder het onderwerp en schiet omhoog. Dit vult de schaduwen onder de kin en neus. Dim dit licht aanzienlijk of gebruik een groot diffusiepaneel om het zacht te maken.
* Het resultaat: Een flatterend licht met een kleine vlindervormige schaduw onder de neus. Pas de kracht van het onderste licht aan om het drama te regelen. Hoe lager de kracht, hoe humeurig het resultaat.
iv. Stappen om te fotograferen:
1. Stel uw achtergrond in: Kies een donkere of neutrale achtergrond (zwart, donkergrijs, donkerblauw, enz.).
2. Plaats uw onderwerp: Plaats uw onderwerp een paar voet verwijderd van de achtergrond om schaduwen op de achtergrond te voorkomen.
3. Stel uw lichten in: Kies een van de bovenstaande verlichtingsinstellingen en positioneer uw lichten en modificatoren.
4. Camera -instellingen:
* Handmatige modus (M): Essentieel voor volledige controle.
* diafragma: Begin met een breed diafragma (bijv. F/1.8, f/2.8 of f/4) voor een ondiepe velddiepte, die de achtergrond vervaagt en de aandacht op het onderwerp richt. Pas aan om te bepalen hoeveel van het gezicht zich in focus is.
* ISO: Houd de ISO zo laag mogelijk (bijvoorbeeld ISO 100 of 200) om ruis te minimaliseren.
* sluitertijd: Pas de sluitertijd aan om de juiste blootstelling te bereiken. Gebruik indien nodig een statief om lagere sluitertijden te compenseren. Begin om 1/125e van een seconde en pas indien nodig aan.
* Witbalans: Stel de witbalans in op basis van de kleurtemperatuur van uw LED -lichten. U kunt een vooraf ingestelde (bijv. "Tungsten" gebruiken voor warme LED's, "daglicht" voor koelere LED's) of een aangepaste witbalans gebruiken voor de meest nauwkeurige resultaten. U kunt zich ook aanpassen in naverwerking.
5. Testschoten: Maak verschillende testopnames en pas uw lichtposities, vermogensniveaus en camera -instellingen aan totdat u de gewenste stemming en belichting bereikt.
6. Richt uw onderwerp: Moedig uw onderwerp aan om te ontspannen en de gewenste emotie uit te drukken. Let op hun houding, blik en gezichtsuitdrukkingen.
7. Schieten en aanpassen: Blijf fotograferen en aanbrengen indien nodig. Let op de hoogtepunten en schaduwen en pas uw lichten aan om de gewenste balans te bereiken.
v. Belangrijkste overwegingen en tips
* Start subtiel: Overdrijf de verlichting niet. Een beetje gaat een lange weg bij het creëren van een humeurig portret. Verhoog geleidelijk de intensiteit van de lichten totdat u het gewenste effect bereikt.
* het licht bevredigen: "Federing" betekent het licht laten helpen zodat de rand van de straal op het onderwerp valt. Dit creëert een zachtere, meer geleidelijke overgang tussen licht en schaduw. Experimenteer hiermee om het licht nog verder te verzachten.
* schaduwen zijn je vriend: Wees niet bang voor schaduwen. Ze zijn essentieel voor het creëren van een humeurige en dramatische uitstraling.
* Experimenteer met lichtmodificatoren: Probeer verschillende lichtmodificatoren om te zien hoe ze het licht en de schaduwen beïnvloeden. Softboxen, paraplu's, roosters en schuurdeuren kunnen allemaal worden gebruikt om verschillende effecten te creëren.
* Natuurverwerking: Verbeter de stemming bij het werken na het werken door contrast, schaduwen, hoogtepunten en kleurenafname aan te passen. Overweeg het beeld om te zetten in zwart -wit voor een tijdloze en dramatische uitstraling. Gebruik ontwijken en branden om het licht en de schaduwen verder te verfijnen.
* schiet in raw: Schieten in RAW-formaat geeft je meer flexibiliteit in nabewerking.
* Oefening: Hoe meer je oefent, hoe beter je wordt in het creëren van humeurige portretten. Experimenteer met verschillende verlichtingsinstellingen en camera -instellingen om te vinden wat het beste voor u werkt.
* Bewaak uw histogram: Houd het histogram van uw camera in de gaten om de juiste blootstelling te garanderen en niet knippen van hoogtepunten of schaduwen. Voor humeurige portretten heb je vaak meer gegevens aan de donkere kant van het histogram.
* Onderwerpinteractie: Communiceer met uw onderwerp en begeleid ze. Een ontspannen en zelfverzekerd onderwerp zal aanzienlijk bijdragen aan het uiteindelijke beeld.
* Let op aan vangst: De catchlights (hoogtepunten in de ogen) kunnen een groot verschil maken. Zorg ervoor dat er minstens één vanglamp in elk oog is om het onderwerp er levend uit te laten zien.
Door de principes van humeurige verlichting te begrijpen, te experimenteren met verschillende opstellingen en uw vaardigheden te oefenen, kunt u verbluffende en suggestieve portretten maken met slechts twee LED -lichten. Succes!