Voor video- en filmpostproductie stond het decennialang behoorlijk stil. In video monteerde je lineair, tape-to-tape van het ene deck naar het andere. In film knip je stukjes celluloid en plak je ze aan elkaar om bewerkingen te maken. Momenteel moeten de meeste editors hun hardware en software gemiddeld om de drie jaar upgraden om in het spel te blijven. Met high definition en het groeiende aantal codecs en standaarden, is upgraden nu gewoon een onderdeel van het leven in postproductie en videobewerking van effecten.
Het afleveren
Sinds het millennium zagen mensen het schrijven aan de muur over het overstappen van de betrouwbare standaarddefinitieformaten naar HD. Het probleem voor de meesten van ons kwam in de vorm van propriëtaire hardware en codecs (compressor-decompressor). Toen Panasonic ging met zijn eigen 1280×720 DVCPRO HD-formaat versus Sony's high-end 1920×1080 HDCAM, en het prosumentenniveau naar HDV ging, werden mensen plotseling overspoeld met keuzes – vele duizenden dollars aan keuzes die mogelijk niet leverbaar zijn aan klanten of ergens anders.
In de jaren daarna heeft de NLE-software (Non-Linear Editing) voor videobewerking dit gecompenseerd door alle opties te accommoderen, evenals veel webbezorgingssystemen die beter in staat zijn om verschillende formaten aan te nemen. De standaardisatie zit nu in de aanleverformaten. We kunnen nu dus native bewerken en onze inhoud in een meer algemeen formaat leveren. Dit maakt de keuze voor software voor het maken van video's uw meest cruciale bestedingsbeslissing.
De grote drie programma's, Apple's Final Cut Pro, Avid's Media Composer en Adobe's Premiere Pro, evenals software zoals Sony Vegas Pro zijn zeer veelzijdige programma's omdat ze beelden van bijna elke camera kunnen bewerken en in alle gangbare formaten kunnen leveren. Prijzen variëren van $ 300 tot $ 2.500 voor de software, maar dit is het beste uitgegeven geld. Zoveel luchtafweer als Final Cut Pro X heeft gegenereerd, met de nieuwste updates, zijn er verschillende professionele functies weer toegevoegd.
Aparte software voor het ondertitelen van video's behoort tot het verleden. Geïntegreerde videotitelsoftware heeft dure plug-ins of afzonderlijke programma's vervangen om lagere-derde, basistitels en zelfs complexe tekstafbeeldingen toe te voegen. Software voor het maken van video's omvatte altijd een zekere mate van software voor het betitelen van video's, maar de meeste bewerkingssoftware bevat redelijk intuïtieve en geavanceerde titels.
Het definiëren
Een van de sleutels tot het upgraden van software en het definiëren van de noodzaak ervan is compatibiliteit. Naarmate de hardware voor de computer of uw camera's verandert, verandert de software dienovereenkomstig. Adobe, Apple en Avid brengen allemaal updates uit die samenvallen met de nieuwste cameramodellen. Dit komt vooral voor met de komst van tapeloze camera's. Elke camera heeft zijn eigen codec, sommige met verschillende bitrates. Naarmate camera's evolueren, moeten onze software en hardware dat ook doen.
Adobe is begonnen met een maandelijkse leaseoptie voor een licentie van zijn software omdat de trends zo snel veranderen en updates frequenter zijn. Voor sommige mensen is dit misschien de meest kosteneffectieve optie, maar voor ervaren gebruikers is de traditionele aankoop misschien beter. Nieuwe voorwaarden van serviceovereenkomsten stellen zelfs nu dat als u niet upgradet, u de licentie om de software toch te gebruiken, mogelijk verliest.
Het archiveren
Sinds camera's zijn afgestapt van opnamen op band, zijn de voordelen van postproductie duidelijk, maar het gevaar voor verlies van beeldmateriaal blijft bestaan. Camera's die alleen gegevens opnemen, vereisen dat die gegevens worden gearchiveerd of als ze eenmaal zijn verwijderd, zijn ze voor altijd verdwenen. Tapes nemen geen ruimte in beslag op een harde schijf en een Mini DV-tape neemt heel weinig fysieke ruimte in beslag op een plank, dus het is gemakkelijk om het volledige onbewerkte beeldmateriaal van een opname op te slaan. Hoewel digitaliseren een realtime gedoe was, mogen de voordelen op de lange termijn niet over het hoofd worden gezien.
In de wereld van vandaag zijn er een paar manieren om onbewerkte beelden van tapeloze formaten te archiveren. Er zijn harde schijven, maar het gevaar is dat ze na verloop van tijd de neiging hebben om te falen, en je gebruikt veel ruimte op de harde schijf voor beeldmateriaal dat je misschien nooit gebruikt. Ik heb ontdekt dat optische schijven de meest kosteneffectieve methode zijn voor archivering. Een draagbare Blu-ray-brander met goedkope schijven van 25 GB houdt al mijn projecten veilig opgeslagen. Schijven hebben een houdbaarheid van meer dan 20 jaar. En als beveiliging het probleem is, kan datatape traag zijn, maar het wordt nog steeds grotendeels beschouwd als een veilige methode voor het archiveren van projecten met een zeer betrouwbaar record van herstel.
Het uitzenden
In de analoge dagen zou een zender zelden video-inzendingen van consumenten accepteren omdat het niveau van de VHS of een vergelijkbaar formaat niet wordt beschouwd als wat zij 'uitzendkwaliteit' noemden. Tenzij het een geweldige, exclusieve opname was van zoiets als Elvis die wordt ontvoerd door marsmannetjes, of, realistischer, een woedende tornado die een buurt wegvaagt - en ze wilden het echt - zouden ze je aanbod afwijzen.
Toen digitale consumentenbeelden op straat kwamen, bleven de zenders dit excuus gebruiken, maar de echte reden dat ze uw beeldmateriaal toen niet konden gebruiken, was het gebrek aan noodzakelijke technologie om het beeldmateriaal te dubben. Alleen al in het afgelopen jaar zijn veel meer zenders begonnen met het accepteren van niet-tape-formaten en zelfs HD-inhoud. Twee jaar geleden was dit nog ongehoord. HD had te veel smaken en standaarden, en in veel gevallen hadden kabelmaatschappijen en zelfs tv-stations niet de mogelijkheid om HD-inhoud toe te voegen. Nu wordt alles geleverd in de MPEG2- of H.264-indeling met specificaties waarvoor de huidige software voorinstellingen heeft. De toename van de verkoop van lcd/led/plasma-tv's heeft geleid tot een behoefte aan meer HD-content, zelfs op lokaal niveau.
Het upgraden
Omdat softwarebedrijven ook veel sneller geheel nieuwe versies uitbrengen dan voorheen, is de beslissing om te upgraden moeilijker geworden. Niet iedereen kan het zich veroorloven om elke 10-12 maanden te upgraden naar een nieuwe versie van hun software, hoewel upgraden meestal een fractie is van het kopen van nieuwe software (bijvoorbeeld $ 695 nieuw, $ 249 om te upgraden). In de meeste gevallen moet de noodzaak om te upgraden gebaseerd zijn op de vereisten van uw camera op dit moment. Als u een nieuwe camera krijgt en uw huidige software de codec niet aankan of niet over de benodigde voorinstellingen beschikt, moet u waarschijnlijk uw software upgraden.
In de meeste gevallen kunt u redelijk veilig elke andere softwareversie upgraden. De wijzigingen van versie twee naar versie drie zijn klein vergeleken met versie twee naar vier. De bedrijven bieden nog steeds kortingen voor het upgraden, zelfs vanaf eerdere versies. Hoe langer u wacht met upgraden, hoe duurder de kosten voor de nieuwste versie echter worden.
Software kan ook een hardware-upgrade van videobewerkingsapparatuur betekenen. Er wordt nieuwere software ontwikkeld voor de nieuwste videokaarten, meer RAM, snellere CPU's en meer ruimte op de harde schijf. Dit drijft de noodzaak om een nieuwe computer of op zijn minst nieuwe componenten te kopen.
Met DSLR's op de videomarkt moesten computers meer RAM en snellere processors krijgen om de codecs van deze camera's te verwerken. Samen met camera's met een lage compressie/hoge bitrate zoals de Panasonic AG-AF100, en vooral de professionele bioscoopcamera's zoals de RED ONE, heb je veel extra CPU-kracht nodig om alleen maar basissneden te maken.
Het delen
Sociale media hebben het volgen van de technologische veranderingen in de sector heel gemakkelijk gemaakt. Sites zoals Vimeo.com zijn een manier geworden om videovoorbeelden te bekijken van beelden van de nieuwste camera's, inclusief prototypemodellen. U kunt ook afbeeldingen en plug-ins zien die worden gebruikt in videovoorbeelden van visuele effecten. Mensen maken groepen en afspeellijsten op basis van software of camera's, zodat je hele verzamelingen voorbeelden van deze looks kunt zien. Dit is een van de grootste voordelen die we hebben gehad toen snel internet zo gewoon werd, evenals HD-monitoren om beelden te bekijken.
Gebruikersgroepen en groepen binnen Facebook laten ook iedereen zien wat er ook in postproductie trending is. Zien wat echte gebruikers te zeggen hebben, zonder filter, kan schokkend zijn, maar het zijn meestal rauwe en eerlijke meningen.
Uiteindelijk is elke gebruiker anders. Uw vereisten zullen altijd het beste passen bij uw camera-instellingen en hoe lang deze aan uw behoeften voldoen, en dan zal de software volgen. Software evolueert om te passen bij de camera's en hardware. Als uw projecten nog steeds in standaarddefinitie zijn, heeft u volgens de huidige normen echt niet veel rekenkracht nodig. Als je eenmaal een upgrade naar een nieuwere camera hebt uitgevoerd, zul je merken dat een bewerkingssoftware uit 2003 de beelden misschien niet eens kan zien, laat staan bewerken.
Peter John Ross is een bekroonde filmmaker en auteur van Tales from the Front Line of Indie Filmmaking.