Speciale effecten in films:een geschiedenis en typen uitgelegd
Speciale effecten (vaak afgekort als SFX, SPFX, F/X of FX) zijn illusies of visuele trucs die worden gebruikt in de film-, televisie-, theater-, videogame- en simulatorindustrie om de ingebeelde evenementen in een verhaal te simuleren.
Ze verschillen van visuele effecten (VFX) , die digitaal in post-productie worden gemaakt. Terwijl de lijn kan vervagen, worden traditioneel speciale effecten gemaakt * on-set * tijdens het filmen.
Hier is een uitsplitsing:
i. Een korte geschiedenis van speciale effecten:
* Early Cinema (1890s-1920s):
* Georges Méliès: Pioneer van speciale effecten. Hij gebruikte technieken zoals stop-motion animatie, meerdere blootstellingen, lost op en met de hand getinte films om fantastische scenario's te maken in films als "A Trip to the Moon" (1902). Dit waren * in-camera * effecten.
* Persistentie van visiespeelgoed: Zoetropes, fenakistiscopes, flip -boeken legden de basis.
* stil tijdperk (1920s-1930s):
* Miniatuursets: Schaalmodellen die worden gebruikt om grote omgevingen te vertegenwoordigen. "Metropolis" (1927) is een goed voorbeeld.
* Matte schilderijen: Geschilderde achtergronden die worden gebruikt om de sets uit te breiden of onmogelijke landschappen te creëren.
* Gouden Eeuw van Hollywood (1930s-1950s):
* Achterprojectie: Projecterende voorgepilde beelden op een scherm achter de acteurs, waardoor de illusie van beweging in een voertuig of een dynamische achtergrond wordt gecreëerd.
* Optisch afdrukken: Het combineren van meerdere filmelementen in een enkel samengesteld beeld. Sleutel voor het maken van effecten zoals overlappende afbeeldingen, reizende matte (blauw/groen schermvervanging op film).
* stop-motion animatie: Geperfectioneerd door Willis O'Brien in "King Kong" (1933) en later door Ray Harryhausen in films als "Jason and the Argonauts" (1963).
* De jaren 1960 en 1970:
* Blauw/groen schermcompositing: Vorigingen in filmvoorraad en matte verwerking maakten compositing geavanceerder.
* Praktische effecten bloeien: Realistische gore, prothetische make -up en uitgebreide setstukken werden vaker voorkomend, vooral in horror- en actiegenres.
* De opkomst van digitale effecten (1980-heden):
* Vroege CGI: Films als "Tron" (1982) en "The Last Starfighter" (1984) waren baanbrekend (hoewel primitief door de normen van vandaag) door de computer gegenereerde beelden.
* Jurassic Park (1993): Een keerpunt, naadloos praktische animatronics met CGI combineren, wat het potentieel van digitale effecten aantoont.
* Digitale dominantie: VFX werd in toenemende mate gangbaar en overschaduwde uiteindelijk veel traditionele technieken voor speciale effecten, hoewel praktische effecten nog steeds een belangrijke rol spelen.
ii. Soorten speciale effecten:
Hier is een classificatie van gemeenschappelijke speciale effecten, gericht op hun * praktische * (on-set) uitvoering:
1. Praktische effecten: Dit zijn effecten bereikt *in-camera *, tijdens het daadwerkelijke filmproces.
* make -upeffecten (SFX -make -up): Het transformeren van de optredens van acteurs met behulp van protheses, make -up, maskers en andere materialen. Dit omvat:
* Prothetische make -up: Het creëren van realistische verwondingen, misvormingen, veroudering of wezenfuncties met behulp van mallen, latex, siliconen en andere materialen.
* Gore -effecten: Het simuleren van verwondingen, bloed en andere gruwelijke details.
* mechanische effecten: Machines of mechanismen gebruiken om effecten te creëren.
* animatronics: Robotachtige poppen of apparaten die worden gebruikt om realistische bewegingen in wezens of objecten te creëren. Voorbeelden:The Xenomorph Queen in *Aliens *, The Dinosaurs in *Jurassic Park *(Hybrid of Practical and CGI).
* Pyrotechnics: Explosies, vuur, rook en andere gecontroleerde verbrandingen.
* Atmosferische effecten: Mist, regen, wind of sneeuw op de set creëren. Inclusief het gebruik van rookmachines, windmachines, regenbars en sneeuwmachines.
* Speciale rigs: Mechanismen om auto's om te draaien, door muren te crashen of acteurs op te heffen.
* Props -effecten: Wapens met lege munitie, breekbaar glas (suikerglas), instortende meubels.
* Fysieke effecten: Het manipuleren van fysieke elementen om illusies te creëren.
* Miniatuureffecten: Vermalde modellen gebruiken om grote omgevingen of objecten weer te geven. Voorbeelden:het uiterlijk creëren van slagschepen op zee of een brandend gebouw.
* Gedwongen perspectief: Camerahoeken en plaatsing gebruiken om de illusie te creëren dat objecten groter, kleiner, dichterbij of verder weg zijn dan ze in werkelijkheid zijn. Voorbeeld:de ene acteur op een reus laten lijken in vergelijking met de andere.
* stunts: Gechoreografeerde acties die gevaarlijke of onmogelijke prestaties simuleren.
* Effecten in de camera: Effecten die rechtstreeks door de camera zijn gemaakt tijdens het filmen, zonder manipulatie na de productie.
* Dubbele belichting: De film meerdere keren blootstellen om overlappende afbeeldingen te maken.
* Time-lapse-fotografie: Beelden vastleggen met intervallen om tijd te comprimeren, de groei van een plant of de beweging van sterren te tonen.
* stop-motion animatie: Objecten verplaatsen in kleine stappen en elk frame fotograferen om de illusie van beweging te creëren.
* Lenseffecten: Lenzen gebruiken om vervormingen, fakkels of andere visuele anomalieën te creëren. Voorbeelden:anamorfe lenzen voor breedbeeldformaat of speciale effecten zoals de Nederlandse hoek.
* Matte schilderijen (gebruikt als achtergrond tijdens het filmen): Hoewel vaak gecombineerd met optisch afdrukken, is de eerste creatie van het matte schilderij een element in de camera.
2. Visuele effecten (VFX): Dit zijn effecten die zijn gemaakt in postproductie, voornamelijk met behulp van digitale software. Hoewel technisch * geen * speciale effecten (omdat ze niet worden ingesteld), meldt hun prevalentie:
* Computer-gegenereerde afbeeldingen (CGI): Afbeeldingen en animaties helemaal opnieuw maken met behulp van computersoftware.
* Digitale compositing: Het combineren van meerdere visuele elementen, vaak inclusief beelden van live-action en CGI, in een enkel naadloos schot.
* Motion Capture: Het opnemen van de bewegingen van acteurs en het gebruik van die gegevens om digitale tekens te animeren.
* mat schilderij (digitaal): Digitale omgevingen maken of sets uitbreiden met behulp van computerschildertechnieken.
* rotoscoping: Tracing over live-action beelden voor frame voor frame om Mattes te maken voor compositing of om objecten te animeren.
Belangrijke verschillen tussen speciale effecten (SFX) en visuele effecten (VFX):
| Feature | Speciale effecten (SFX) | Visuele effecten (VFX) |
| ------------------- | ------------------------ | ------------------------- |
| timing | On-set gemaakt, tijdens het filmen | Gemaakt in post-productie |
| tools | Fysieke rekwisieten, make -up, machines, pyrotechniek | Computersoftware, CGI, compositing |
| kosten | Kan aanvankelijk duurder zijn, maar op de lange termijn mogelijk goedkoper indien effectief gepland | Kan goedkoper zijn voor bepaalde effecten, maar complexe VFX kan erg duur zijn |
| realisme | Over het algemeen meer "echt" ziet er standaard uit omdat ze fysiek aanwezig zijn | Kan fotorealisme bereiken met bekwame kunstenaars, maar kan soms "nep" lijken als het slecht wordt uitgevoerd |
| flexibiliteit | Minder flexibel na het filmen | Flexibeler, kan gemakkelijk worden gewijzigd of gewijzigd |
| voorbeelden | Animatronic wezens, explosies, prothetische make -up, miniatuursets | CGI -dinosaurussen, digitale omgevingen, explosies gemaakt met code |
De toekomst van effecten:
De lijn tussen speciale effecten en visuele effecten is vervagen. Filmmakers gebruiken in toenemende mate een hybride aanpak, waarbij praktische effecten worden gecombineerd met digitale verbeteringen om de meest realistische en visueel verbluffende resultaten te creëren. Virtuele productie met behulp van LED-muren om dynamische, real-time achtergronden te maken, wordt steeds populairder. Vooruitgang in AI en machine learning zullen het veld verder revolutioneren, waardoor het mogelijk is om nog complexere en geloofwaardige effecten te creëren. Het doel blijft hetzelfde:om boeiende verhalen te vertellen en publiek te vervoeren naar nieuwe en opwindende werelden.