Architectuurfotografie is het eerste wat we doen als we op vakantie gaan en verschillende bezienswaardigheden tegenkomen.
Maar het maken van architectuurafbeeldingen met uitgebalanceerde composities is een uitdaging.
Laten we meteen een paar tips en trucs induiken om direct waterpas te zetten verbeter je architectuurfotografie-game.
10. Gebruik een groothoeklens om een groter beeld vast te leggen
Het is geen vaste regel. Maar de meeste architectuurfotografie is gedaan met brede of ultragroothoeklenzen. Daar is een reden voor.
De context is net zo belangrijk als de architectuur zelf. Het bepaalt de sfeer van de afbeelding.
Met een groothoeklens kun je dat achtergrondelement aan je afbeelding toevoegen.
Het vertelt de kijkers waar deze architectuur over gaat en hoe deze past in de algehele omgeving.
9. Voorlooplijnen gebruiken om een nuttige plaats te creëren
Eenvoudige architectuurfoto's worden vaak saai. Het is veel logischer als je een punt van belang in je afbeelding opneemt.
En nog beter als je leidende lijnen gebruikt om de aandacht van de kijkers erop te richten.
De lijnen hoeven niet perfect samen te vallen over je onderwerp. Gebruik iets om de aandacht van de kijker in een specifieke richting te sturen.
In de bovenstaande architectuuropname heb ik de persoon als aandachtspunt gebruikt. Ik zorgde ervoor dat de meeste lijnen naar hem toe convergeerden.
Anders zou deze foto een saaie momentopname zijn van een zeer unieke architectuur.
8. Een gevoel van schaal toevoegen aan architectuurfotografie
Tenzij je binnenshuis fotografeert, is de meeste architectuur die we fotograferen enorm van aard. Je moet die schaal benadrukken.
Probeer iets in je lijst op te nemen waarvan iedereen weet hoe groot het is. Het kan een mens, een auto of zelfs een boom zijn.
De geest van je kijker zal de grootte van het bekende onderwerp vergelijken met de architectuur. En je onderwerp zal groots lijken.
Als leuke oefening kun je ook spelen met perspectief om de werkelijkheid te veranderen. Je kunt dat schaalelement dichterbij plaatsen om het groot genoeg te maken om de architectuur kleiner te laten lijken.
Ik heb een man opgenomen die in deze moskee-afbeelding hierboven loopt om te laten zien hoe groot het gebouw is. Stel je deze foto voor zonder het menselijke element en je kunt de exacte grootte niet meer zien.
Probeer deze techniek te gebruiken wanneer je architectuur van buiten fotografeert.
7. Focus op de details voor een uniek perspectief
Als je architectuur fotografeert, focus je meer op het hoofdgebouw en de omgeving. En dat is oké. Het hangt af van het doel van je opname.
Maar soms zijn het de kleine details die erg intrigeren.
Als je architectuur fotografeert, bedek dan het hele gebouw als een compleet verhaal.
Begin van buitenaf te schieten. Bedek het gebouw in zijn omgeving. Ga dan verder naar specifieke secties en helemaal naar bepaalde gedetailleerde middenopnames.
Deze aanpak geeft je veel opties om uit te kiezen wanneer je je uiteindelijke afbeeldingen bewerkt.
Of je nu werkt voor een klant of voor een persoonlijk project, probeer elk aspect dat je kunt bedenken te behandelen.
Ik was toevallig in de Grote Moskee in Oman. Het heeft een prachtige architectuur als geheel en ook een zeer aangename kroonluchter.
Ik dacht dat het interessanter zou zijn om de kroonluchter alleen te fotograferen. Dit vestigde de aandacht op de ingewikkelde details.
6. Reflecties toevoegen voor een minder traditionele opname
Kijk uit voor unieke reflecties in je frame. Reflectie in het algemeen voegt een gevoel van symmetrie of contrast toe aan uw afbeelding. De meeste gebouwen hebben tegenwoordig veel glas. Zoek naar reflecties die een aanvulling vormen of een nevenschikking creëren.
Als het geen glas is, dan plasjes water op straat of een ander glanzend oppervlak. Probeer iets interessants te creëren om een traditioneel architectuurbeeld op te fleuren.
Op de bovenstaande foto heb ik een nieuw stedelijk gebouw gefotografeerd. De weerspiegeling van een traditionele islamitische moskee creëerde een nevenschikking.
5. Hoe u het blauwe uur in uw voordeel kunt gebruiken
Gebouwen met kunstlicht zien er fascinerend uit in het blauwe uur. Om licht te laten zien, moet de zon ondergaan, waardoor de hele lucht zwart wordt.
Het blauwe uur is ongeveer 30 minuten voor zonsopgang en even lang na zonsondergang.
Dit levendige blauw in de lucht ziet eruit veel kleurrijker in foto's. Het kan uw composities interessanter maken.
Moderne stedelijke architectuur is een geweldige kandidaat voor blue hour-fotografie.
4. Panorama's opnemen
Soms is de ultragroothoek niet voldoende om een volledige scène of structuur vast te leggen. Hier komen panorama's om de hoek kijken.
Panorama's zien er over het algemeen goed uit met symmetrische composities. Deze techniek overdrijft de hele omgeving. Probeer dus het belangrijkste deel van je onderwerp in het midden te plaatsen.
Omdat de middelste opname kaarsrecht is, heeft deze de minste vervorming. Het resulterende beeld zal dus realistisch zijn en u kunt er nog steeds grotere onderwerpen mee bedekken. Je kunt ook experimenteren met verticale panorama's.
Je hebt geen speciale software nodig om een panorama te naaien. Met Lightroom en Photoshop kunt u er gemakkelijk een maken.
En het mooiste is dat het resulterende bestand ook een RAW-bestand is. Dit geeft u volledige controle over het postproces.
Begin met een panorama van 3 of 5 afbeeldingen. Zorg ervoor dat u ten minste 30% van elke afbeelding overlapt om voldoende ruimte te hebben voor uw software om een correct panorama te maken.
3. Experimenteer met hoeken voor verschillende perspectieven
Uw perspectief heeft de meeste invloed op uw uiteindelijke afbeelding. Een andere hoek kan je compositie veranderen.
Ja, je camera waterpas houden is erg belangrijk omdat het vervorming vermindert. Maar regels zijn er om gebroken te worden. Een beetje vervorming is niet erg. Dus omarm het. En gebruik het in je voordeel.
Je kunt dynamische composities maken door je hoek te veranderen. Schiet zowel recht als onder of boven je onderwerp. Probeer je camera eens omhoog te kantelen om de dingen een beetje te overdrijven.
Maar pas op voor erg dunne en langere structuren zoals minaretten. Ze zien er nogal onhandig uit met vervorming.
2. Patronen opnemen voor meer dynamische composities
Patronen en herhalingen creëren een dynamische compositie, vooral in architectuurfotografie. Ze voegen een gevoel voor ritme toe aan je afbeelding.
De patronen zijn gemakkelijk te vinden. Als je stedelijke gebouwen fotografeert, zijn er veel ramen en vloeren. Gebruik deze om herhalingen te maken. Met oude traditionele architectuur zijn er deuren en bogen.
De sleutel is om te stoppen met kijken naar het gebouw of de structuur als geheel. Zoek gewoon naar kleinere secties voor herhalende patronen. Ook als een gebouw er op het eerste gezicht lelijk uitziet. Je kunt een aantal mooie patronen vinden als je goed genoeg kijkt.
Als de patronen niet genoeg interesse wekken, zoek dan naar bewolkte dagen met wolken. Je kunt zelfs een lange belichtingstijd gebruiken om interessante achtergronden te creëren.
1. Voeg een menselijk element toe
Plaatsen met spannende architectuur zijn gevuld met toeristen. Ja, soms leidt het een beetje af, maar de mensen en toeristen zijn niet altijd slecht.
Soms maakt het toevoegen van mensen aan je compositie het authentieker en natuurlijker. Mensen kunnen er beter mee omgaan. Het voegt het schaalelement toe aan uw compositie. Het toont de activiteiten rond die architectuur.
Probeer alleen mensen op te nemen als je activiteit wilt laten zien. Als er te veel mensen zijn, kom dan op een gegeven moment wanneer er minder zullen zijn.
Technische overwegingen voor architectuurfotografie
Na alle esthetische tips, volgen hier een paar technische details.
Deze hebben te maken met vervorming, ruis en scherpte, veelvoorkomende problemen met architectuurfotografie.
5. Stel uw camera waterpas voor de minste vervorming
Houd uw camera perfect waterpas om vervorming te voorkomen. Tenzij je expres overdrijft.
Bij architectuurfotografie draait het allemaal om groothoeklenzen en zelfs de geringste kanteling kan oncontroleerbare vervorming veroorzaken.
Een statief met waterpas is een handige toevoeging aan je cameratas in deze geval.
4. Gebruik een externe ontspanknop
Gebruik de ontspanknop niet voor haarscherpe resultaten. Een goedkope oplossing is om de timerfunctie van 2 seconden te gebruiken.
Bijna alle camera's beschikken over deze functie. Je hoeft hiervoor geen extra afstandsbediening bij je te hebben.
Maar soms wil je precies op een bepaald tijdstip klikken. Gebruik in dat geval een ontspanknop.
Het is goedkoop en het maakt een groot verschil.
3. Gebruik een statief voor langere sluitertijden
Ik heb plaatsen bedekt waar ik niet de officiële fotograaf was. Ik mocht geen apparatuur zoals statieven of zelfs grotere camera's meenemen.
Dit betekende dat ik mijn ISO moest verhogen om mijn sluiter op een redelijke snelheid te houden om scherpe foto's te maken. Maar dit gaat ten koste van meer ruis.
Gebruik indien mogelijk altijd een statief. Het maakt je foto's scherp en helder.
Je kunt de laagst beschikbare ISO gebruiken en je hoeft je geen zorgen te maken over de sluitertijd.
2. Probeer een panorama als je geen groothoeklens hebt
Lenzen zijn duur, vooral de ultrabrede. Laat dit je niet tegenhouden als je een krap budget hebt.
Het panorama is in dit geval een goede optie. Probeer panorama's te maken met een standaard 18-55 mm kitlens op 18 mm. Gebruik een panorama van 3 of 5 opnamen en u bent klaar om te gaan.
1. Gebruik Lightroom/Photoshop om vervorming te corrigeren
Als je nog steeds een enigszins vervormd beeld krijgt, corrigeer het dan in de post.
Lightroom en Photoshop hebben algoritmen voor vervormingscorrectie waarmee je foto wordt opgeslagen.
Houd er rekening mee dat je niet overdrijft. Het ziet er onnatuurlijk uit.
Je kunt vervorming niet helemaal vermijden. Je moet het tot op zekere hoogte omarmen.
Conclusie
Architectuurfotografie is overvloedig en tijdloos van aard. U hoeft niet naar exotische plaatsen te reizen om architecturale sites te vinden.
Ja, reizen helpt. Maar waar je ook woont, je kunt nog steeds prachtige architectuur vinden om te fotograferen.
Je hebt niet alle apparatuur of de beste camera of lens nodig. Gebruik de tips in dit artikel om vindingrijk te zijn.