Negatieve ruimte in fotografie is een van de krachtigste manieren om je compositie te verbeteren. Je kunt het gebruiken om de aandacht van een kijker te trekken en een gevoel weer te geven.
Deze fotografietechniek mag niet te veel worden gebruikt. Maar als het goed wordt gebruikt, kan het helpen om een afbeelding te creëren die de aandacht trekt.
Wat is negatieve ruimte in fotografie?
Voorbeelden van negatieve ruimte vind je in kunst, architectuur, muziek en design. De principes blijven hetzelfde, ongeacht het medium.
Dus, wat betekent negatieve ruimtefotografie? Het verwijst naar de ruimte rond het hoofdonderwerp in je foto. Het creëert de juiste relatie tussen het focuspunt en de achtergrond.
Positieve ruimte verwijst naar de primaire onderwerpen van een foto. Positieve en negatieve ruimte kunnen samen dansen in een verscheidenheid aan composities om het juiste effect te creëren.
Negatieve ruimtecomposities
Met elke compositietechniek voor fotografie kan negatieve ruimte een rol gaan spelen.
Met negatieve ruimte kunt u een beeld creëren dat dramatisch aanvoelt. Het zal een kijker er naar toe trekken en vervolgens hun ogen naar het kleinere gebied van de positieve ruimte leiden.
Negatieve ruimtes zouden meer van het beeld in beslag moeten nemen dan de positieve ruimte. Het heeft het effect dat we het hoofdonderwerp nog meer opmerken en inspecteren.
Waarom is negatieve ruimte belangrijk? Het contrast in grootte maakt ons nog nieuwsgieriger naar het hoofdonderwerp. Als gevolg hiervan zullen kijkers meer tijd nodig hebben om ernaar te kijken. In zekere zin geldt dat hoe kleiner het onderwerp in de positieve ruimte is, hoe meer het opvalt.
Een veel voorkomende misvatting is dat als je negatieve ruimte gebruikt, de afbeelding maar één hoofdonderwerp heeft. Je kunt zelfs twee hoofdvakken hebben of zelfs meer. Het wordt wel een grotere uitdaging om negatieve ruimtefotografie te gebruiken als de hoofdonderwerpen steeds meer van het frame in beslag nemen.
Effect van negatieve ruimte
De psychologie achter negatieve ruimte in fotografie is meestal het creëren van rustige beelden. Door het verschil in grootte tussen het hoofdonderwerp en de omgeving kan het hoofdonderwerp zich geïsoleerd voelen.
Dit kan gevoelens van eenzaamheid, eenzaamheid, ontspanning, contemplatie of zelfs belangrijkheid toevoegen. Het hangt af van het onderwerp van de foto.
Moet een negatieve ruimte leeg zijn?
Negatieve ruimte wordt gezien als een afbeelding met veel lege ruimte. Grote vlakke delen van een afbeelding, zoals lucht, gras of water, bijvoorbeeld.
Hoewel dit is hoe negatieve ruimte het vaakst wordt gebruikt, is dit niet de enige manier.
De negatieve ruimte in een afbeelding hoeft geen leeg gebied of witruimte te zijn. Dingen kunnen zich in het negatieve ruimtegebied bevinden, maar ze mogen nooit de hoofdonderwerpen zijn.
Een negatief ruimtebeeld treedt op wanneer de gebieden rondom het onderwerp perifeer zijn. Ze gaan bijna op in de achtergrond. Hierdoor focus je nog meer op het onderwerp.
De objecten of patronen in de negatieve ruimte zijn er, maar ze trekken op het eerste gezicht niet je aandacht. In plaats daarvan duwen ze je ogen eerst naar het gebied van de positieve ruimte.
Vaak kan dit worden bereikt met een consistentie van de onderwerpen in het achtergrondgebied. Dit geeft ze het gevoel dat ze zich terugtrekken in relatie tot het onderwerp waarop de focus ligt.
Wat is positieve en negatieve ruimte in fotografie?
Een afbeelding zonder negatieve ruimte heeft geen terugwijkend gebied. Overal in het beeld komen onderwerpen voor die uw aandacht trekken. Je ogen zullen er niet tussen blijven stuiteren, zoals in de onderstaande afbeelding.
Het kan helpen om te bedenken hoe de fotocompositie ervoor zorgt dat de ogen van een kijker door de scène bewegen.
Bedenk hoe negatieve ruimte de beweging van de ogen beïnvloedt. De ogen zullen de negatieve ruimte van ver opmerken. Dit zal hun ogen naar het hoofdonderwerp trekken. Het kan worden ondersteund door andere compositie-elementen, zoals leidende lijnen.
Zodra de kijker klaar is met het inspecteren van de hoofdonderwerpen, dwalen zijn ogen terug door de negatieve ruimtes.
Een afbeelding die gebruikmaakt van negatieve ruimte, geeft de ogen geen achtergrondonderwerp om op vast te leggen. De ogen worden direct naar het hoofdonderwerp getrokken. 
In zekere zin worden de ogen van de kijker geleid door het gebruik van negatieve ruimte. Dit kan resulteren in complexere afbeeldingen of afbeeldingen die druk aanvoelen.
Negatieve ruimte gebruiken in fotografie
Er zijn niet veel specifieke regels of stappen voor het gebruik van negatieve ruimte in fotografie. Je leert het intuïtief te gebruiken door keer op keer opnamen te maken.
Als je je hoofdonderwerp ziet, vertraag jezelf dan en kijk naar de omgeving eromheen. Beweeg rond het onderwerp om te zien of je het kunt omlijsten met negatieve ruimte.
Zoek naar gezichtspunten die het onderwerp isoleren door contrast met zijn omgeving.
Soms helpt het dichterbij komen om het frame te vullen met een interessant patroon of gebied. Op andere momenten helpt het achteruitgaan om het onderwerp kleiner in het kader te maken. Dit zal het helpen om veel meer op te vallen in relatie tot de negatieve ruimte.
Nieuwere fotografen hebben de neiging om hun ogen op het hoofdonderwerp te richten. Dit is een vergissing. Naarmate je je compositievaardigheden ontwikkelt, zul je aandacht gaan besteden aan zowel het hoofdonderwerp als de achtergrond.
Conclusie
Denk bij het fotograferen aan negatieve ruimte. Maar het is niet iets waar je altijd naar moet zoeken. Houd je geest open voor momenten waarop het kan gebeuren. Zoek de situaties waarin het er is en past bij uw foto.
Blijf oefenen; negatieve en lege ruimte is overal. Hoe meer foto's je maakt, hoe beter je deze kunt herkennen en gebruiken.
Als je je fotografische vaardigheden verder wilt verfijnen, probeer dan onze cursus Fotografie ontgrendeld!