Filmstijlen zijn verhalende middelen die een betekenis overbrengen die verder gaat dan het letterlijke, vaak door middel van symbolische objecten, acties of karakterarchetypen. Ze zijn niet hetzelfde als clichés; een trope wordt een cliché als deze te veel wordt gebruikt of zonder nieuw perspectief wordt gepresenteerd. Door stijlfiguren te beheersen, kunnen schrijvers en regisseurs efficiënt communiceren en tegelijkertijd de verhalen fris en boeiend houden.
Gemeenschappelijke filmstijlen
De filmgeschiedenis is rijk aan stijlfiguren die het vertellen van verhalen hebben gevormd. Hieronder staan er een paar die vandaag de dag nog steeds resoneren.
De MacGuffin
Een MacGuffin is een object, persoon of vraag die de plot drijft, maar uiteindelijk weinig intrinsieke waarde heeft. Klassieke voorbeelden zijn de Maltese Valk in De Maltese Valk en de mysterieuze koffer in Pulp Fiction . Bij effectief gebruik concentreert een MacGuffin de acties van personages zonder een diepgaande uitleg te eisen.
Westerse verhalen
Westerse stijlfiguren – zoals de eenzame scherpschutter, de stoffige confrontatie of de grensstad – blijven populair. Regisseurs als Clint Eastwood, John Ford en de Coen Brothers hebben deze conventies opgefrist door psychologische diepgang of visuele subversie toe te voegen. Quentin Tarantino's gebruik van de Spahn Ranch-reeks in Once Upon a Time… in Hollywood is een recent voorbeeld van het ondermijnen van de klassieke westerse climax.
Karakterkenmerken en hoe je clichés kunt vermijden
Karakterarchetypen kunnen snel banaal aanvoelen als ze zonder nuance worden gepresenteerd. Hieronder vindt u een lijst met veel voorkomende karakterkenmerken, gevolgd door strategieën om ze origineel te houden.
- Jonge dame in nood
- Er één gekozen
- Buurmeisje
- Femme fatale
- Gekke wetenschapper
- Betrouwbare sidekick
- Domme spier
- Wijze oude man
- Antiheld
Tip: Geef elk personage een unieke stem en een uniek achtergrondverhaal, en laat hun motivaties het verhaal bepalen in plaats van te vertrouwen op de verwachte rol van het personage.
Aanvullende verhaallijnen
Naast karakterarchetypen maken films vaak gebruik van thematische en visuele stijlfiguren. Hier zijn er enkele die vaak naar voren komen in de populaire cinema:
- Buitenaardse invasie
- Ondode dreiging
- De troon van de slechterik
- Een liefdesdriehoek met hoge inzet
- 'Loop weg van een explosie'-ontsnapping
- Rode draadsabotage
- Koude logica versus hete emotie
- 'Laatste meisje' vol afgrijzen
- Zwart personage als eerste die sterft
Verouderde en schadelijke stijlfiguren herkennen
Sommige stijlfiguren die ooit gebruikelijk waren, bestendigen nu stereotypen of beledigen het moderne publiek. Als u deze vermijdt, zorgt u voor respectvolle verhalen.
- Afbeeldingen van Blackface en 'nobele wilde'
- Raciale karikaturen zoals cowboys versus indianen
- Romantiek voor minderjarigen met volwassen personages
- Homoseksuele karakters die door een partner hetero zijn geworden
- Gender-bending afgeschilderd als komisch of kwaadaardig
- Onderdanige zwarte karakters als sidekicks
- Het romantiseren van maffiarechtvaardigheid
- Spanken als straf voor vrouwen
- Koloniale heldenmoed zonder nuance
Cliché-horrorstijlen en hoe je ze kunt ondermijnen
Horrorfilms zijn vaak gebaseerd op bekende beats, maar creatieve ondermijning kan van een voorspelbaar thema een nieuwe ervaring maken.
- Met bloed doordrenkt wit karakter
- Seksuele ontmoeting die tot moord leidt
- Vrouwen die herhaaldelijk rennen en vallen
- Onoverwinnelijke tegenstander
- Laatste meisjesframework
- Het zwarte personage sterft als eerste
- Badkamergeweld als schokwaarde
- Niet-startbare auto
- Een onheilspellende oude man die waarschuwt voor gevaar
- Handig onbeperkte munitie
Get Out van Jordan Peele laat zien hoe het opnieuw bedenken van de trope van het ‘zwarte slachtoffer’ diepgaand sociaal commentaar en commercieel succes kan opleveren.
Praktische tips voor het schrijven van nieuwe verhalen
Hier zijn bruikbare strategieën om te voorkomen dat uw verhaal in clichés vervalt:
- Focus op authentieke, multidimensionale karakters.
- Omarm narratieve onzekerheid; laat het publiek motieven naast je personages ontdekken.
- Voer grondig onderzoek uit om diepte toe te voegen en aannames op oppervlakkig niveau te vermijden.
- Weersta het vasthouden aan klassieke scenariostructuren; innoveren met tempo en perspectief.
- Ontdek ongebruikelijke thema's en instellingen.
- Laat personages de confrontatie aangaan met morele ambiguïteit en emotionele ontberingen.
- Identificeer de ware verlangens van elk personage; stem de plotbeats af op die doelen.
- Zoek naar mogelijkheden om verwachte stijlfiguren te ondermijnen of te overdrijven.
- Ontwikkel personages buiten de verhaalwereld om hun gedrag op het scherm te bepalen.
- Maak karaktergroei en verandering mogelijk, als weerspiegeling van de echte menselijke evolutie.
- Vermijd opzettelijk te veel gebruikte scenario's die oud aanvoelen.
Tropen versus clichés versus archetypen
Een trope is een terugkerend verhalend apparaat. Een cliché is een trope die voorspelbaar is geworden. Een archetype is het fundamentele model waaruit stijlfiguren evolueren. Door deze verschillen te begrijpen, kunnen schrijvers doelbewust stijlfiguren inzetten en verwachtingen ondermijnen.
Voorbeeld:Het gebruik van een 'heldenreis'-trope in een romantische komedie kan het publiek verrassen wanneer de hoofdpersoon uiteindelijk liefde verkiest boven avontuur, waardoor een cliché in een meeslepende wending verandert.
Wat is een archetype?
Archetypen zoals de held, de mentor of de schaduw zijn de originele prototypen waar culturele verhalen op voortbouwen. Tropes zijn de geëvolueerde uitdrukkingen van deze prototypes in specifieke contexten.
Door zowel de archetypische wortels als de hedendaagse stijlfiguren onder de knie te krijgen, kunnen filmmakers verhalen maken die vertrouwd en toch inventief aanvoelen.
Klaar om uw scenarioschrijven naar een hoger niveau te tillen? Meld je aan bij het Nashville Film Institute en krijg deskundig mentorschap bij het gebruik van stijlfiguren om je verhalen te versterken.