Met 24 competitieve categorieën zou je denken dat het kiezen van Academy Award-winnaars bijna net zo moeilijk zou zijn als het voltooien van een perfecte NCAA-beugel. Maar echt, de meeste van de topcategorieën zijn een uitgemaakte zaak. Ik bedoel, doet iemand niet denk aan La La Land gaat weglopen met de Oscar voor Beste Film? Als de Academie van iets meer houdt dan films over historische gebeurtenissen, dan zijn het films over films. (Ik kijk naar jou,de artiest .)
Dus wat moet een amateur-Oscar-voorspeller doen? Kijk naar de minder onderzochte ontwerpcategorieën, gewijd aan de ambachtslieden die achter de schermen werken. (Je weet wel, de mensen die daadwerkelijk maken de films.)
Waar moet je op letten bij het beste productieontwerp
—
De taak van een productieontwerper is om de wereld te creëren waarin de personages kunnen leven. Alles wat fysiek is, maar niet ook levend, is aanwezig volgens de zeggen van de productieontwerper. Een decorontwerper ontwerpt de kamers, een decorontwerper kiest meubels en hangende decoraties, een rekwisietenmeester selecteert of bouwt kleine objecten voor de personages om te hanteren - al deze afdelingen zijn verplicht tot de visie van de productieontwerper.
Production Design is waarschijnlijk de moeilijkste vraag van deze vier categorieën. Sci-Fi-films winnen niet zo vaak als je zou denken; Stemmen van de Academie hebben de neiging om de VFX-teams te crediteren voor coole ruimteschepen en dergelijke. De uitzonderingen zijn natuurlijk Avatar en Mad Max:Fury Road , die beide verschillende technische prijzen wonnen. Ik voorzie dat niet echt voor Passagiers of Aankomst .
Periodefoto's en fantasiefilms doen het doorgaans beter. Fantastische beesten is beide, dus je zou denken dat ze zouden winnen tijdens een wandeling, maar het is een populaire film voor kinderen - niet bepaald de hoofddemo voor de Academie.
Dat brengt ons terug bij films-over-films. Ik zou het geweldig vinden als Gegroet, Caesar! kreeg wat aandacht, maar helaas was het in Hollywood niet populairder dan elders in het land.
En dus noem ik La La Land standaard. Mensen checken al Ryan Gosling en Emma Stone; ze kunnen net zo goed David Wasco en Sandy Reynolds-Wasco aanboren. Maar als je op zoek bent naar een boosheid, is dit misschien de plek om Passagiers te kiezen , een film die bekend staat om zijn prachtige, minimalistische look.
Beste kostuumontwerp
—
Als je op mij lijkt, besteed je niet veel aandacht aan je kleding. Kostuumontwerpers denken aan niets anders dan.
Sci-fi-films en historische heldendichten krijgen vaak veel aandacht in deze categorie. De eerste zorgen voor fantasieën, en de laatste worden vaak 'kostuumdrama's' genoemd. Maar dezelfde aandacht voor detail wordt besteed in zelfs de meest hedendaagse films. Elk detail, van het type outfit tot de pasvorm en de kleuren, informeert het publiek op een onbewust niveau naar wie ze kijken.
La La Land is een geweldig voorbeeld van een verhoogd kleurenpalet in een moderne omgeving. Kostuumontwerper Jo Kissack zei:"We hebben het kleurgebruik in de film geconceptualiseerd, besloten welke kleuren die kleuren zouden zijn, waar ze zouden worden gebruikt en dat ze moesten worden gechoreografeerd tussen de kostuum- en kunstafdeling."
Maar zoals ik al zei, films uit die tijd hebben over het algemeen een voordeel. Geallieerd was niet eens genomineerd voor een Costume Designers Guild Award, dus dat is een grote handicap. En Florence Foster Jenkis is... een film, denk ik? Het werd meestal genomineerd voor wie de kleding droeg in plaats van de kleding zelf. Vanwege de grillige setting zijn de kostuums van Fantastic Beasts kan praktisch alles zijn, en het publiek zou het accepteren.
Jackie , aan de andere kant, roept niet alleen een specifieke tijdsperiode op, maar een specifieke persoon .
We weten hoe Jackie Kennedy (en haar outfits) eruit zagen. Ontwerper Madeline Fontaine moest die beroemde Camelot-stijl opnieuw creëren en ze voerde het feilloos uit.
Beste make-up en haarstyling
—
Net als kostuums plaatsen kapsels de film niet alleen in een bepaalde periode, maar informeren ze ook het personage. Is ze een vrije geest? Is hij een rechte pijl? Kijk naar de achterkant van hun hoofd, en ik wed dat je het kunt raden.
Maar de Oscars hebben niet de neiging om naar je gemiddelde, alledaagse make-up te gaan, hoe glamoureus het ook mag zijn. Ze gaan het liefst voor de grootste, meest bizarre make-up die je je kunt voorstellen. De visagisten op A Man Called Ove deed wat fascinerend werk, waarbij de karakters subtiel ouder werden over een periode van jaren. Misschien ook subtiel om de Oscar te winnen.
Aan de andere kant van de schaal, de Suicide Squad make-up was allesbehalve subtiel. Ik geef toe dat de Killer Croc-effecten geweldig waren, maar willen we echt de woorden uitspreken:"Academy Award-winnende film, Suicide Squad ?”
Nee, de prijs gaat hoogstwaarschijnlijk naar Star Trek Beyond's Joel Harlow en Richard Alonzo. Harlow won al de Oscar voor Star Trek uit 2009 , maar deze keer overtrof hij zichzelf door vijftig . te maken verschillende uitheemse soorten. Gemaakt in de echte wereld , live, op de set. Vrij verbazingwekkend.
Beste Cinematografie
—
En nu verlaten we de fysieke wereld de fysieke wereld om te bespreken wat John Alton 'schilderen met licht' noemt. Sets, kostuums en acteurs zijn geweldig, maar het is maar een toneelstuk, tenzij er een camera is om te filmen. En een heel donker spel daarbij, zonder verlichting. De enige persoon die daar de leiding over heeft, is de cameraman.
De cameraman leidt eigenlijk drie afdelingen:camera (die de actie daadwerkelijk opneemt); elektrische of vaste verlichting (die kunstlicht toevoegen); en grip (die licht vormen of verwijderen door het sluwe gebruik van vlaggen). Deze ongelijksoortige groepen werken samen om de toon, het dynamisch bereik, het contrast en zelfs de kleur te regelen (in verdere samenwerking met de productie- en kostuumontwerpers) van elke scène.
Dit is een moeilijke om te bellen. De Academie houdt van fraai camerawerk, zoals de lange takes in Gravity , Vogelman , en The Revenant . Dat zou La La Land . geven , met een camera die praktisch een derde danspartner is in veel van de routines, een voordeel.
Echter, de winnaar van de beste foto (waarvan ik aanneem La La Land zal zijn), zelden wint beste cinematografie. Maanlicht en Leeuw zijn mooie films, maar ze staan meer bekend om hun uitvoeringen dan om hun uiterlijk. Stilte heeft geweldige locatiefotografie met natuurlijk licht, maar met slechts één nominatie waren de kiezers geen fans.
Aankomst , aan de andere kant, heeft het beste van twee werelden:prachtige locatie-opnamen en etherische sci-fi-beelden. Dit is een geweldige plek voor de Academie om een geweldige film toe te kennen die niet veel kans maakt in andere categorieën.
Dus op wie moet je stemmen?
—
Ik heb je mijn keuzes gegeven, maar het zouden de Academy Awards niet zijn zonder overstuur. En we stemmen allemaal graag op persoonlijke favorieten of donkere paarden. Het maakt niet uit wie je kiest, nu ken je de criteria voor de ontwerpcategorieën en kun je dienovereenkomstig je winnaar kiezen. Veel succes!