Het vastleggen van filmische beelden vereist veel dingen. Geweldige kadrering van een scène, de juiste positionering van het menselijk lichaam, de bewegingen van de camera en een algemeen idee van wat een geweldige compositie maakt, waaronder kleuren, texturen, patronen, enz. Een ding dat het leven van elke filmmaker gemakkelijker zal maken, is een goede lens - of verschillende soorten cameralenzen, wat dat betreft.
Samen met de sensoren van een digitale camera (of de filmvoorraad van een filmcamera), geeft elke lens het resulterende beeldmateriaal een bepaald uiterlijk en detail. Of je nu een verhalende film of een YouTube-video opneemt, experimenteren met verschillende soorten cameralenzen zal zeker helpen bij het maken van filmische beelden.
De 2 soorten cameralenzen
In cinematografie en fotografie zijn er 2 soorten cameralenzen:prime- en zoomlenzen. De meeste mensen zijn bekend met zoomlenzen, maar niet met primers, dus het is handig om de twee lenzen te definiëren. Maar eerst moeten we het begrip brandpuntsafstand introduceren, aangezien dit een integraal onderdeel is van het begrijpen van prime- en zoomlenzen.
In camera-optica is de brandpuntsafstand een meting - in millimeters - tussen het optische centrum van een lens en de sensor van de camera; of, filmvliegtuig, als we het hebben over analoge filmcamera's. Filmlenzen zijn vernoemd naar hun brandpuntsafstand (meer hierover in de volgende sectie).
Een zoomlens kan, zoals je misschien al vermoedde, variabele brandpuntsafstanden hebben. Met andere woorden, met een zoomlens kunnen cameramensen in- en uitzoomen om het gewenste beeld te creëren. Aan de andere kant heeft een prime-lens een vaste brandpuntsafstand, wat betekent dat hij niet kan in- en uitzoomen. In plaats daarvan moeten cameramensen een camera fysiek in de richting van een persoon, object, structuur of landschap bewegen om het in meer detail vast te leggen of ver naar achteren om dingen in groothoek vast te leggen.
Er zijn veel denkrichtingen over welke lenzen moeten worden gebruikt, en elke filmmaker heeft zijn voorkeuren. Beschouw de volgende lenzen niet als rigide regels voor het maken van filmische films, maar als een gids om de wondere wereld van lenzen te gaan verkennen.
Prime lenzen
14-20 mm
Een prime-groothoeklens - van 14 tot 20 mm of meer - is een geweldig hulpmiddel in het arsenaal van een filmmaker of cameraman. Het effect dat het heeft op scènes is om een personage of object op de voorgrond te benadrukken vanuit het achtergrondlandschap. Wanneer het wordt gebruikt om een binnen- of specifieke buitenlocatie vast te leggen, zullen de beelden er echt uitspringen.
In tegenstelling tot andere soorten cameralenzen is er geen afvlakking van voor- en achtergrond. De details op de voorgrond worden benadrukt en overdreven. Een ding om op te merken is dat een groothoeklens iemands gezicht of objecten zal vervormen. Maar als je wat vervormde esthetiek wilt, dan is een groothoek prime-lens in dit bereik misschien iets voor jou.
Terry Gilliam, de regisseur achter 12 Monkeys , Brazilië , en andere surrealistische klassiekers, staat bekend om het gebruik van de 14 mm en het fotograferen van Nederlandse hoeken. De 14 mm wordt zelfs informeel "The Gilliam" genoemd. Zoals je in zijn films zult opmerken, geeft de 14 mm-lens, samen met zijn plaatsing en kadrering van de camera, zijn acteurs en scènes echt een gevoel van surrealistische vervorming.
In zijn films Amelie en Delicatessenzaak , gebruikte de Franse regisseur Jean-Pierre Jeunet een 18 mm-lens om de vervormde close-ups te maken. Maar hij gebruikte het ook om stadsgezichten en landschappen vast te leggen. En veel andere filmmakers hebben de 18 mm-lens precies voor deze veelzijdigheid gebruikt.
*lenzen van 21-25 mm zijn ook geweldig voor close-ups. Stephen Spielberg, bijvoorbeeld, staat bekend om het gebruik van een 21 mm-lens (met 35 mm-film) - die hem, samen met zijn grote talent voor het blokkeren van een scène, hem in staat stelt acteurs en andere details vast te leggen terwijl ze (of de camera) erdoorheen bewegen scènes.
50 mm – De "Nifty Fifty"
De 50 mm is een klassieke lens die waarschijnlijk elke filmmaker ooit zou moeten gebruiken. De "Nifty Fifty", zoals hij bekend staat, is veelzijdig en echt geweldig in het vastleggen van scènes met 2 acteurs erin.
Er wordt gezegd dat de 50 mm-lens en de 35 mm geweldig zijn voor realisme, omdat ze benaderen hoe mensen de wereld zien. Het is ook goedkoop en licht, met een mooie onscherpe bokeh (TK). En omdat hij licht is, wordt de 50 mm-lens een geweldige optie voor handheld cinematografie.
Alfred Hitchcock was een grote fan van de 50 mm en dat zie je terug in zijn films. In tegenstelling tot de films van Gilliam en Jeunet is er nauwelijks enige vervorming in de films van Hitchcock - alleen de details van de scène die op een realistische, hoewel nog steeds unieke filmische manier worden weergegeven. De iconische Japanse regisseur Akira Kurosawa gebruikte ook de 50 mm en andere soorten cameralenzen bij brandpuntsafstanden tot 35 mm - opnieuw, om na te bootsen hoe het menselijk oog dingen ziet.
75 mm – telelens
Minder gebruikelijk is de telelens of "lange" lens bij het maken van films. Ridley Scott, vooral over Blade Runner en Buitenaards -gebruikte de 75 mm lange lens (en blijkbaar de 50 mm-lens voor bepaalde opnamen) voor filmische opnamen. Toegegeven, Blade Runner had enorme en dure sets, dus er was nog steeds een gevoel van diepte, ondanks hoe telelenzen de details van de voorgrond, het midden en de achtergrond comprimeren.
Als je een lange lens gebruikt, zorg er dan voor dat de scène die je fotografeert veel details bevat. Heel, heel weinig mensen kunnen fotograferen op een set als Scott's Blade Runner . Maar met de juiste camerabewegingen en oog voor de juiste binnen- en buitenlocaties kun je ook met een telelens een filmische scène creëren.
Onbeperkt muziek ophalen
voor je video's
Begin nu gratis Prijzen Zoomlens
Hoewel het misschien niet alle gevestigde filmmakers aanspreekt, is een goede zoomlens een geweldig hulpmiddel om te hebben. Er zijn verschillende redenen waarom.
24-105 mm
Allereerst hoeft u de bank niet te breken door een half dozijn lenzen te kopen. In plaats daarvan kun je een zoomlens krijgen zoals de 24-105 mm, die standaard wordt geleverd bij bijvoorbeeld Canon 5D-camera's.
Deze zoom geeft je ook veel veelzijdigheid. Als je een licht vervormde close-up wilt, kun je die krijgen door in te zoomen op 24 mm. Als je een telefoto-effect wilt voor bepaalde opnamen of een heel project, kun je uitzoomen en de camera verplaatsen - in de hand of op een statief - om de gewenste opnamen te maken.
55-250 mm
Niet om op Canon te fixeren, maar het bedrijf biedt ook een 55-250mm telelens met een lage f-stop aan met een bereik van f4 tot f5.6. Dat is een ongelooflijk bereik aan brandpuntsafstanden voor een zoomlens.
Dat gezegd hebbende, als je een zoomlens met dit type bereik krijgt, heb je een of twee groothoeklens nodig voor je filmarsenaal.
Anamorf
Bijna alle soorten cameralenzen zijn bolvormig. Maar er is een speciale klasse lenzen, anamorf genoemd, die filmmakers flexibiliteit geeft met de aspectverhouding (breedte en hoogte van geprojecteerde beelden) van hun bewegende beelden.
Sferische lenzen hebben geen invloed op de beeldverhoudingen. Anamorfe lenzen doen dat echter wel. Wanneer een anamorfe lens wordt gebruikt, wordt het beeld gecomprimeerd tijdens het opnemen en vervolgens uitgerekt om brede en filmische aspectverhoudingen te bereiken in de postproductie. Regisseurs als Quentin Tarantino en Wes Anderson gebruiken graag een anamorfe lens, maar ze kunnen behoorlijk duur worden en zijn misschien niet de juiste keuze voor de meeste filmmakers.
Lenssnelheid en andere overwegingen
Een ander ding om over na te denken is de lenssnelheid. Als je filmische beelden probeert vast te leggen voor je korte film of YouTube-video, heb je een lens nodig met een groot diafragma dat veel licht en detail binnen kan laten.
Een snelle lens heeft een laag f-stopgetal. Een echt snelle lens zou zoiets als een 1.4 zijn, maar dit kan duur worden. Je kunt dus ook zoeken naar f-stops van 1.8 en 2.0.
Huur indien nodig enkele van de hierboven genoemde lenzen. Experimenteer met prime-lenzen en zoomlenzen en met lenzen met een reeks lage f-stops. Met wat oefening vindt u de juiste filmische lenzen voor uw project.
F-stop
Kortom, F-stop is een meting van hoe groot een lensopening is. Wanneer de lamellen van een diafragma (het diafragma) worden vergroot, gaat de F-stop (of F-getal) omlaag, en wanneer het diafragma geleidelijk wordt gesloten, gaat het aantal omhoog.
Dit is de beste manier om F-stop te begrijpen. Maar als u de optische definitie van F-stop wilt, is dit de verhouding tussen de brandpuntsafstand van de lens en de diafragmadiameter.
Lenssnelheid
Als je filmische beelden probeert vast te leggen voor je korte film of YouTube-video, heb je een lens nodig met een groot diafragma dat veel licht en detail kan doorlaten. Een lens met een groot diafragma wordt een "snelle lens" genoemd. .
Snelle lenzen hebben lage f-stopgetallen. Een echt snelle lens zou zoiets als een 1.4 zijn, maar dit kan duur worden. Je kunt dus ook zoeken naar f-stops van 1.8 en 2.0.
Huur indien nodig enkele van de hierboven genoemde lenzen. Experimenteer met prime-lenzen en zoomlenzen en met lenzen met een reeks lage f-stops. Met wat oefening vindt u de juiste filmische lenzen voor uw project.
Sensorgrootte
Een andere factor die bepalend is voor de interactie van lenzen met een camera, is de sensorgrootte. Bij digitale camera's is de sensorgrootte een maat voor de sensor, waarbij 35 mm-film de maatstaf is waarmee deze wordt vergeleken.
Door MarcusGR
De sensorgroottes van DSLR-camera's zijn APS-C (Canon gebruikt 22,2 x 14,8 mm, terwijl andere 23,5-23,7 x 15,6 mm zijn) of Full Frame (36 x 24 mm). Full frame is tegenwoordig een modewoord in de digitale cinematografie, aangezien het formaat van de 36 x 24 mm sensor het dichtst in de buurt komt van film 35 mm film. Met andere woorden, er kan veel informatie op die sensor worden gepakt, net zoals er meer licht kan worden belicht op 35 mm-film in vergelijking met bijvoorbeeld het veel kleinere 8 mm-filmformaat.
Gewasfactor
Zoals hierboven vermeld, hebben DSLR-camera's aanzienlijk kleinere sensorgroottes in vergelijking met het referentieformaat van 35 mm-film. Dus toen filmmakers DSLR-camera's gingen gebruiken met de lenzen die waren geoptimaliseerd voor 35 mm-film, zagen ze dat afbeeldingen werden bijgesneden. Een andere manier om erover na te denken is dat, hoewel een DSLR of 35 mm-filmcamera dezelfde lenzen kan gebruiken en dezelfde optische informatie door de ronde lens krijgt, de DSLR-camera meer van het gezichtsveld zal wegsnijden dan de 35 mm-filmcamera.
Om de cropfactor te berekenen ten opzichte van 35 mm film, vermenigvuldig je gewoon de cropfactor van de camera met de brandpuntsafstand van de lens. Dus bijvoorbeeld. Gebruik je een 24 mm lens op een camera met een cropfactor van 1,5, dan krijg je een totale cropfactor van 36 mm.
Inzicht in cameralenzen
Om samen te vatten, er zijn veel soorten lenzen die uw video een filmische uitstraling geven, zelfs op een DSLR. De beste bioscooplenzen die er zijn, worden "snelle lenzen" genoemd en ze hebben een groot diafragma en lage f-stopgetallen. Om te bepalen wat de beste filmische lens voor jou is, is het de moeite waard om verschillende soorten cameralenzen te huren en te experimenteren met verschillende diafragma's.