Is dit nieuwe tijdperk van anti-anti-helden een echte trend? Of is het gewoon een verloren luchtspiegeling van een donkere wending voor die favoriete helden die we zo graag haten?
Waarom houden we van helden die we graag haten? De trend in film en televisie is al geruime tijd om de verhalen te vertellen van gecompliceerde, gecompromitteerde en soms ronduit vreselijke personages. En voor het grootste deel hebben wij als filmmakers en het consumerende publiek het opgegeten.
Is dit gewoon de wereld waarin we leven? Willen we willen onze hoofdpersonages en blockbusterhelden objectief verschrikkelijke mensen zijn, of willen we gewoon dat ze complex zijn en een afspiegeling zijn van de samenleving?
Misschien zullen deze vragen nooit een antwoord krijgen. Het is echter de moeite waard om op te merken dat er na jaren van steeds duisterder wordende antihelden in film en televisie een nieuw sprankje hoop kan zijn voor onze hoofdpersonen. Er gloort een nieuwe dageraad voor de anti-antiheld, een hoofdpersoon vol altruïsme en goedaardigheid.
Laten we dit nieuwe tijdperk van anti-antihelden verkennen.
Wat is een antiheld?
Dus laten we, voordat we er verder in duiken, eerst een antiheld definiëren. In tegenstelling tot traditionele helden van film, literatuur en mythe, is een antiheld elke held of hoofdpersoon die conventionele heroïsche kwaliteiten mist. Volgens wikipedia omvatten deze attributen zoals 'idealisme, moed en moraliteit'.
Hoewel het in het begin misschien vreemd lijkt om helden te hebben die niet altijd moreel correct zijn, zijn antihelden in veel opzichten een meer waarheidsgetrouwe weergave van echte mensen. We streven er misschien allemaal naar om perfect te zijn, maar vaker wel dan niet handelen we uit eigenbelang of op andere manieren die indruisen tegen deze klassieke heroïsche idealen.
We hebben deze antihelden door de geschiedenis heen gezien, maar de laatste jaren waren ze vooral opvallend in film en televisie. Moderne antihelden zijn voorbeelden zoals Don Draper (Mad Men ), Walter White (Breaking Bad ), Daniel Plainview (Er zal bloed zijn ), en Lorraine Broughton (Atomic Blonde ).
En als u zich voor uw films wilt concentreren op antihelden, vindt u hier alles wat u moet weten over hoe u een antiheld kunt ontwikkelen voor een eigen project.
Helden door de hele filmgeschiedenis
Hoewel het misschien lijkt alsof elk personage dat je tegenwoordig in film en op televisie ziet, een antiheld is, is het ook belangrijk op te merken dat dit niet altijd het geval was. De geschiedenis van de held – of de hoofdrolspeler – in een film is meestal nauw verbonden met de reis van de held.
Als je niet bekend bent met Joseph Campbell, zijn concept van de monomyth, en The Hero with a Thousand Faces , dan moet u zich er absoluut over inlezen. Zijn werk in de jaren veertig, het bestuderen van mythen en helden, heeft sindsdien vrijwel elk verhaal en elke film geïnformeerd.
Toch, zoals de held wordt gedefinieerd in de reis van de held, is onze hoofdrolspeler bedoeld om uitdagingen aan te gaan, obstakels te overwinnen en objectief te groeien terwijl ze hun zoektocht of reizen voltooien. In de loop der jaren hebben filmmakers en makers van shows echter elementen van de groei en goedheid van deze helden uitgedaagd. In veel opzichten zetten deze uitdagingen de mythe op zijn kop door personages op het einde een slechtere versie van zichzelf te maken.
De reactie op anti-helden
Decennialang waren kijkers simpelweg overbelicht geweest met saaie helden uit genrefilms als westerns en actiefilms. In de jaren 80, 90 en begin 2000 waren deze nieuwe karakteriseringen van onze helden behoorlijk intrigerend voor het publiek.
Een van de beste voorbeelden van een populaire moderne antiheld is misschien wel het personage Tony Soprano uit de HBO-televisieshow The Sopranos . Tony is een complexe hoofdpersoon die probeert een goede echtgenoot, vader en zoon te zijn tegen zijn leven van georganiseerde misdaad vol moord, diefstal en andere wandaden.
Mede gebaseerd op het succes van The Sopranos en Tony's moreel uitgedaagde karakter, antihelden, zouden het komende decennium een ware rage worden voor serieuze televisiedrama's en speelfilms. Hoewel antihelden commercieel en kritisch succes hebben genoten, hebben ze misschien ook het filmmedium oververzadigd. Het lijkt erop dat elk hoofdpersonage nu een beetje verdorven moet zijn en een moreel kompas moet missen.
Een nieuw tijdperk van oprechte helden
Het is meer dan twintig jaar geleden dat Tony Soprano voor het eerst op televisie verscheen. In die tijd maakten filmmakers als P.T. Anderson heeft hele carrières uitgehouwen door verhalen te vertellen over complexe antihelden tot kritische succesfactoren. Het publiek lijkt echter toe te zijn aan iets nieuws.
Je kunt tekenen van antiheld-vermoeidheid zien in nieuwere films en shows. We beginnen personages te zien die steeds meer in elkaar geslagen lijken door hun jarenlange misdaad en wandaden. Ik denk dat het beste voorbeeld van deze vermoeide antiheld het titulaire personage van Bill Hader uit zijn show Barry is. .
Hader's Barry, een duister misdaaddrama en komedie, is een depressieve oorlogsveteraan die huurmoordenaar is geworden. Ondanks het plegen van gewelddadige moorden en oorlogsmisdaden, zoekt hij een uitweg en toont hij interesse om acteur te worden. De nevenschikking is komisch bedoeld, maar het lijkt zeker een maatschappelijke wrok aan het licht te brengen tegen onze fascinatie voor gebrekkige en gevaarlijke hoofdpersonen.
Als we nog een stap verder gaan, hebben we Jason Sudeikis in zijn titelrol met zijn show Ted Lasso . Sudeikis' Lasso is een goedaardige American football-coach die naar het VK reist om een Engelse voetbalclub te coachen. Ondanks zijn duidelijke gebreken en vis-uit-water capriolen, blijft zijn karakter zeer positief, ruimdenkend en over het algemeen welwillend in het omgaan met problemen die op zijn pad komen.
Ik vind het interessant dat deze twee voorbeelden afkomstig zijn uit shows die op zijn minst enigszins komisch zijn. Het comedy-genre is altijd een van de eerste aanhangers geweest van verschillende thema's en personagetypes. Het is een relatief veilige manier voor filmmakers en verhalenvertellers om nieuwe trends uit te proberen. Op basis van de eerste resultaten lijkt het er echter op dat deze nieuwe helden klaar zijn voor serieuzere presentaties.
Hoe schrijf je je helden
Wat betekent dit allemaal voor u en uw film- en videoprojecten? Nou, ten eerste betekent dit dat wanneer je personages maakt voor je korte films, speelfilms of documentaire-achtige projecten, je opties hebt! Alleen omdat Don Draper en Walter White er cool uitzien als ze ethisch gecompromitteerd zijn, wil nog niet zeggen dat je die voetstappen moet volgen.
Tegelijkertijd is de antiheld op zijn minst een eerlijkere weergave van wie we zijn als mens. We zijn misschien niet allemaal de perfecte John Wayne-cowboyheld, maar we zijn misschien ook geen meedogenloze oliemannen zoals Daniel Day Lewis' Daniel Plainview. De keuze voor ons collectieve nieuwe tijdperk van anti-antihelden is aan ons en aan hoe we onze film- en televisieverhalen willen zien evolueren voor de toekomst.