De opkomst van natuurlijk licht

Voortdurende verbeteringen in digitale cameratechnologie maakt weinig licht en natuurlijk licht aantrekkelijker voor producties van elke omvang.

Omslagfoto via Kimberly Frans .

Filmen met natuurlijk licht is geen nieuwe praktijk, maar digitale filmmakers hebben in dit opzicht met meer uitdagingen te maken gehad dan hun celluloid-tegenhangers. Wanneer digitale bioscoopcamera's voor het eerst op het toneel verschenen, hadden ze gewoon niet hetzelfde dynamische bereik als film. Als gevolg hiervan konden cinematografen de camera niet zo ver duwen als ze wilden. Gewaardeerde DP Emmanuel Lubezki in zijn interview met DPreview.com heeft het volgende te zeggen:

Sindsdien (vijftien jaar geleden), digitale camera's een lange weg hebben afgelegd. Ik weet zeker dat de puristen zullen beweren dat digitaal nog steeds niet zo geweldig is als celluloid, maar wanneer het RODE WAPEN 16.5 stops dynamisch bereik kan bieden , het vergroot zeker hoe ver u uw afbeeldingen kunt pushen. Met film kun je overbelichten en de hoogtepunten terughalen tot op zekere hoogte in beeld in het lab. Digitaal is echter enigszins meedogenloos met hoogtepunten. Zodra ze zijn geknipt, zijn de gegevens verdwenen. Daarom belichten de meeste digitale filmmakers de hoge lichten en versterken ze de schaduwen in de post. Dit kan een probleem zijn omdat er ruis in het beeld kan kruipen.

Tegenwoordig kun je echter gemakkelijk veel camera's naar ISO 1600 brengen en krijg volledig ruisvrije schaduwen.

Waarom lichte dagtaferelen aan de buitenkant?

Filmproductieploegen verlichten buitenscènes om verschillende redenen:het licht consistent houden gedurende de dag, schaduwen invullen , en lichtcomposities gelijkmatig . Hierdoor kunnen filmmakers de heldere hoogtepunten van de lucht belichten - de lichten verlichten de acteurs op de voorgrond.

Omdat nieuwe camerasystemen zulke grote dynamische bereiken , in combinatie met krachtige RAW-verwerking, is dit in veel omstandigheden niet meer nodig.

We hebben hier een uitgebreid artikel over dynamisch bereik, maar kort gezegd verwijst dynamisch bereik naar het bereik waarin een camera de helderste en donkerste delen van een afbeelding kan vastleggen zonder details te verliezen. Als je de hoogtepunten in de lucht en de schaduwen van de bosbodem kunt vastleggen, kun je filmen zonder licht.

Tips voor filmen met natuurlijk licht

Laten we zeggen dat je helemaal natuurlijk gaat, zoals Yves Belanger in Wild , een film die voor 95 procent afhankelijk was van natuurlijk licht — zonder bounceboards of zijde.

Er zijn nog een paar dingen die u moet overwegen voordat u de verlichtingsapparatuur laat vallen en volledig natuurlijk gaan.

Tijd van de dag

Als de zon het hoogst aan de hemel staat, krijg je het helderste licht, maar ook het felste. De middagzon creëert gedefinieerde schaduwen en volop mogelijkheden om per ongeluk je beeldmateriaal te knippen - om nog maar te zwijgen van het feit dat je acteurs zullen loensen als ze naar de zon kijken. Zorg ervoor dat je filmt met de zon achter de acteurs.

Volgens velen is de beste tijd van de dag om te filmen (of fotograferen) tijdens het blauwe uur of gouden uur . Dit zijn de uren net na zonsopgang en net voor zonsondergang als de zon laag staat, wat zorgt voor een prachtig, gouden licht . Terrence Malick maakt daar in zijn films veel gebruik van. In mijn video-tutorial hieronder kun je veel meer leren over deze tijd van de dag en hoe je de beste resultaten krijgt.

Locaties 

Locaties gaan hand in hand met het tijdstip van de dag. Als je in een bos filmt, wil je zoveel mogelijk licht; daarom is het logisch om te fotograferen wanneer de zon op zijn hoogst staat. Evenzo, als je gaat filmen tijdens het gouden uur, maar de locatie bevindt zich in een stadscentrum waar een reeks gebouwen de avondhemel verduisteren, zul je die gouden zon misschien nooit zien. U moet uw locaties en opnametijden . kiezen voorzichtig.