In een compacte, raamloze studio op de derde verdieping van Adorama in New York City verandert productfotograaf Josipth “G” Gaviria gewone voorwerpen in boeiende visuele verhalen. Met een opstelling die hij 'schone chaos' noemt, combineert hij softboxen, flitsers, modifiers en op maat gemaakte 3D-geprinte steunen om de perfecte achtergrond voor elke shoot te creëren.
Tijdens een recente sessie hing hij een lavendelblauw duikmasker aan een bijna onzichtbaar touwtje om het drijfvermogen en de vorm te behouden. Het resulterende beeld ziet er scherp, dimensionaal en klaar voor e-commerce uit, terwijl de tekenreeks in de postproductie wordt verwijderd. Het is een subtiele truc die de illusie intact houdt.
Dag uit het leven
Voordat Gaviria bij Adorama kwam, verbeterde hij zijn snelheid en aanpassingsvermogen in een groot e-commercemagazijn, waar hij dagelijks honderden items fotografeerde, van luxe handtassen tot satellietschotels. Uit die ervaring kwam een kernprincipe voort dat hem nog steeds leidt:het elimineren van visuele ruis om het verhaal van het product duidelijk en efficiënt te vertellen.
Dagelijkse workflow en organisatie
Elke ochtend bekijkt Gaviria zijn wachtrij in Jira en noteert hij de opnameschema's en deadlines. Deze checklist vóór de opname geeft hem een duidelijk stappenplan voor de dag, of hij nu één complex item aanpakt of tien varianten beheert.
Opnamestrategie en consistentie
Hij vraagt:"Wat moet de klant weten?" en ontwerpt elke opname om die vraag te beantwoorden. Consistentie is essentieel:zes kleurvariaties van bijvoorbeeld een duikmasker voor kinderen hebben identieke hoeken en belichting om een samenhangende merkuitstraling op de platforms van Adorama te behouden.
Technische uitvoering
Gaviria bouwt beelden op door middel van focus stacking, waarbij meerdere belichtingen worden gecombineerd met Helicon Focus en Capture One, om ervoor te zorgen dat elk detail scherp is. De verlichting varieert van twee tot vijf armaturen, afhankelijk van de complexiteit van het product.
Lijst met uitrusting voor productfotografie
Zijn gestroomlijnde uitrusting omvat:
- Camera's: Nikon Z6III, Sony A1
- Lenzen: Nikon 105mmf/2.8 Macro, Nikon 24‑70mmII f/2.8, Canon TS‑E 135mmf/4L Tilt‑Shift, Canon TS‑E 90mmf/2.8 Tilt‑Shift, Canon TS‑E 45mmf/2.8 Tilt‑Shift
- Lensadapters: Sigma MC‑11, Megadap ETZ21 Pro
- Licht: Vlampunt XPLOR Power2400, XPLOR600II, XPLOR200II
- Statief en standaard: YC Onion Pineta Peak, Studio Titan Side Kick, Flashpoint C-standaards, combo-standaards
- Besturen: V‑FLAT WORLD Tafelblad V‑Flat Small, V‑FLAT WORLD Lichtkegel
- Verbruiksartikelen: Tack it Puddy, SpiderWire Stealth doorschijnende vislijn, Gaffer Tape
- 3D-printer: Bambu Labs X2D &P2S
Cue the Lights
Verlichting is waar de visie van Gaviria vorm krijgt. Hij maakt vakkundig gebruik van foamboards, reflectoren, vlaggen en highlights om diepte en textuur te creëren. In plaats van reflecties te elimineren, omarmt hij ze om dimensie toe te voegen. Hij raadt aan hard en zacht licht te mengen en te experimenteren met negatieve vulling om het contrast en de vorm te verbeteren.
Beginjaren en inspiratie
Gaviria groeide op als graffitikunstenaar en werd beïnvloed door WildStyle 3D-letters en het visuele drama van zwart-witfotografie. Iconen als AnselAdams en HenriCartier-Bresson leerden hem contrast en witruimte, terwijl stripboeken en film zijn gevoel voor kadrering en belichting voor commerciële contexten aanscherpten.
De moeren en bouten:vastleggen tot voltooiing
Na de opname voert Gaviria een eerste beoordeling uit van kleur, belichting en compositie. Vervolgens overhandigt hij de bestanden aan een redacteur die de achtergronden opruimt en afleiding verwijdert. Zijn nauwgezette bestandsnaamgeving en het bijhouden van instellingen zorgen voor consistentie tussen productvarianten.
Hij geeft de voorkeur aan de Nikon Z6III met een 105 mm macro voor detailwerk en een 24‑70 mm voor veelzijdigheid. Hoewel de camera belangrijk is, legt Gaviria de nadruk op het beheersen van het licht en de interactie met het onderwerp als de echte drijfveren voor kwaliteit.
Voor stabiliteit gebruikt hij de YC Onion Pineta Peak met een Manfrotto 410 3-weg kop voor snelle aanpassingen, en de Studio Titan Side Kick voor grotere stukken.
Tips en trucs
Voor beginnende productfotografen:fotografeer alles wat je kunt. Alledaagse voorwerpen (frisdrankflessen, schoonmaaksponzen, speelgoed) bieden gevarieerde materialen en verlichtingsuitdagingen die je vaardigheden verfijnen.
Registreer altijd uw beslissingen:brandpuntsafstand, hoek, belichtingsgrondgedachte en hoe deze de waarde van het product communiceert. Gaviria fotografeert doorgaans met f/16‑f/18 voor een diepe focus en past indien nodig focusstapeling toe om scherpe, bewerkingsklare bestanden te leveren.
Hij raadt aan om met één enkel licht te beginnen en vervolgens extra lampen in lagen te plaatsen om het effect ervan te volgen. Negatieve opvulling en subtiele kleurverlopen kunnen vlakheid voorkomen en visueel interessanter maken.
Eindgedachten
Gaviria’s aanpak is een mix van wetenschap en spel. Hij sleutelt aan Play-Doh, Lego, beeldhouwen, houtresten, een 3D-printer, touwtjes en magneten om elk product op te tuigen. Het resultaat? Beelden die levend en boeiend aanvoelen.
Ontdek meer werk van Gaviria op zijn website .
Jacqueline Tobin
Jacqueline Tobin begon haar carrière in 1986 als redacteur en schrijver bij Photo District News. Later leidde ze twaalf jaar lang als hoofdredacteur het 70 jaar oude fotomerk Rangefinder. Tobin is auteur van twee bestverkochte zakelijke fotoboeken en is momenteel hoofdredacteur bij World’s Best Wedding Photos.