De beste studiofotografie begint met een sterk concept. Voor Jodi Jones, een bekende mode- en reclamefotograaf uit New York, stond dit beeld gemaakt voor het online magazine Zink in het teken van contrast. “Er is hard en zacht, zwart en wit”, zegt ze, “en de hoekigheid van de gelaatstrekken van het model die zo opvallend contrasteert met de zachte, vloeiende beweging van de kleding.”
Om dit contrast te creëren, wendde Jones zich tot een divers arsenaal aan verlichtingsinstrumenten en -technieken.
Ten eerste wilde ze een helderwitte achtergrond die van rand tot rand gelijkmatig verlicht was. "Als ik mijn achtergrondverlichting rechtstreeks op de achtergrond [een cyclorama] had gericht, zouden er hotspots zijn ontstaan", zegt ze. "Om dat te voorkomen heb ik de lichten in twee V-flats aan weerszijden van de set gericht. Zo ontstond een brede, gelijkmatige lichtbron zonder uitgesproken highlights."
Maar ze moest ook dat felle achtergrondlicht van haar onderwerp weghouden. “Ik heb het model afzonderlijk van de achtergrond belicht, zodat de twee zijlichten het model niet konden bereiken”, zegt Jones. "Als er bij dit soort foto's achtergrondlicht op het onderwerp valt, kan dit het effect van het hoofdlicht verzwakken."
Haar enkele, zeer gerichte hoofdlamp, boven het model, produceerde glinsterende highlights in de zilverachtige stof. Als de achtergrondverlichting op het model was gevallen, zouden de zilverachtige accenten minder impact hebben gehad. Dat ene toplicht gaf ook dimensie en een belangrijke zwevende kwaliteit aan het beeld.
“Het gebruik van één voorgrondlicht helpt ook om een unieke focus te creëren”, zegt de fotograaf. "Ik hou ervan de belichting te vereenvoudigen als het beeld vooral over het model of de kleding gaat, en niet zozeer over het model op een opvallende locatie. Ik wil de zaken niet ingewikkelder maken met onnodige highlights en schaduwen die de kijker in verwarring kunnen brengen over waar hij zich op moet concentreren. Soms is minder meer."
Andere elementen die bijdragen aan de impact van deze foto:
iq BEWEGING Door haar model te vragen over de set te lopen in plaats van te poseren, gaf Jones golvend leven aan de glamoureuze jurk.
• DE ACHTERGROND Door tegen een gelijkmatig verlichte cyclorama te fotograferen, kreeg Jones de mogelijkheid om met het model mee te bewegen en de positie van de camera tussen de opnames door gemakkelijker iets te veranderen dan met een rol wit naadloos.
Voor dit scherpe portret van het Tanzaniaanse model Flaviana Matata (Next Models) koos de New Yorkse modeprofessional Jodi Jones als hoofdlamp een Broncolor Pulso G 1600 flitskop, gemonteerd in een 60×60-inch Broncolor Pulsoflex C softbox (A) . Ze plaatste de softbox op een Manfrotto 085BS Heavy Duty Black Light Boom and Stand (B) . Jones verlichtte de achtergrond, een cyclorama van 6 x 9 meter (C) , met twee Pulso G-koppen (D) gemonteerd op 9-voet Manfrotto Alu Ranker lichtstatieven (E) en stuiterde in V-vlakke reflectoren gemaakt van 1/2-inch witte foamcore-plaat (F) . Ze voedde zowel de hoofd- als de achtergrondverlichting met Broncolor Scoro S 1600 powerpacks (G) en opgenomen met een Hasselblad H4D-40 digitale camera en een 50 mm f/3.5 HC II Hasselblad-lens (H) , waarbij de flitsers worden afgevuurd met een op een camera gemonteerde Broncolor RFS 2 radio-slavezender. "Hoewel ik waar mogelijk graag met deze geweldige tools fotografeer, werk ik ook met zeer eenvoudige apparatuur. Het gebrek aan hoogwaardige uitrusting mag geen enkele fotograaf ervan weerhouden een soortgelijk project uit te proberen", zegt Jones.