Een aantal jaren geleden, toen ik door een nabijgelegen park liep, werd ik verbijsterd door de prachtige taferelen die voortdurend om me heen veranderden en opnieuw vorm kregen, terwijl de veranderende kleuren van de bladeren contrasteerden met een diepblauwe lucht en snel bewegende wolken. Naast inspiratie zette ik mijn nieuwe 17-40 groothoeklens omhoog, stelde een relatief klein diafragma in (f8 of f11) en maakte waarvan ik zeker wist dat het prachtige beelden zouden zijn. Hoe zou ik tenslotte kunnen falen als ik simpelweg moest vastleggen wat ik recht voor me zag? Na elke opname controleerde ik mijn zoeker en verwijderde vervolgens beeld na beeld van onopvallende oranjeachtige ‘blobs…’. Dat moment van helderheid hielp doordat ik begreep wat ik moest doen om mijn herfstfotografie te verbeteren.
Voorbij het visuele
Terugkijkend denk ik dat twee zaken mij tegenwerkten. Ten eerste vergat ik dat mijn lens geen multisensorische ervaring kon creëren. Natuurlijk zijn onze ogen gewend om complexe scènes te interpreteren omdat ze gecentreerd zijn in ons gezichtsveld. We voelen echter ook de wind, ruiken bloemen en horen vogels zingen in de buurt terwijl we dat landschap in ons opnemen. De prachtige oranje en rode bladeren in de verte zijn slechts een klein onderdeel van een mooie herfstochtend.
Overvloed aan informatie
Ten tweede was ik gewoon te veel details in de compositie aan het ‘jammen’. In de workshops die ik leid voor de Digitale Fotoacademie, stel ik vaak de volgende vraag aan studenten bij het introduceren van het concept compositie. “Had je als kind liever een dik boek gekregen zonder afbeeldingen en een miljoen woorden in een klein lettertype, of een kleurrijk pamflet met bijschriften en interessante illustraties?”
Het nemen van een gecentreerde, groothoekcompositie van herfstbladeren kan het equivalent zijn van de eerste. Er zijn vaak gewoon te veel details in een prachtig landschap om in je op te nemen, zonder dat een onderwerp opvalt dat de interpretatie van het beeld ‘leidt’. Veel, veel betere fotografen dan ik hebben prachtige, gedetailleerde groothoekbeelden gemaakt van prachtige herfsttaferelen. Maar vaker wel dan niet hebben mijn pogingen tot groothoekopnamen relatief saaie, vergeetbare resultaten opgeleverd.
Tijdens het verkennen van de prachtige parken van Ohio de afgelopen jaren ben ik een aantal technieken tegengekomen waarvan ik dacht dat andere fotografen er plezier aan zouden beleven!
Focus op details in herfstfotografie
Foto door Eric Tilson Allereerst kan het heel effectief zijn om een eenvoudige compositie te maken die zich op relatief weinig details concentreert. In plaats van een groothoeklens te gebruiken om een heel landschap in beeld te brengen, kun je beter één heel interessant blad zoeken en dat zo dicht mogelijk bij je camera brengen. De afstand is afhankelijk van de minimale scherpstelafstand van uw lens, dus zorg ervoor dat u dit online onderzoekt. In mijn ervaring hebben eikenbladeren bijzonder interessante vasculaire systemen en een prachtig kleurcontrast.
Bedenk wel dat een flits (of een felle zon) deze opname kan verpesten, omdat veel bladeren een wasachtige laag hebben die het licht reflecteert en een bijna “melkachtige” textuur creëert. Voor dit type afbeelding zou ISO 800 een goed begin zijn. Probeer een schaduwrijke plek te vinden, zodat de zon niet rechtstreeks op uw blad reflecteert. Open het diafragma op f4 of f2.8 en stel de sluitertijd zo snel mogelijk in om wind- of handbewegingen tegen te gaan. Houd het blad vast met de hand die niet uw camera vasthoudt. Draai vervolgens je lichaam totdat je een achtergrond vindt die ver genoeg weg is om onscherp te zijn, en die interessant is zonder ‘druk’ te zijn.
Wanneer u de afbeelding naar uw computer downloadt, kan het, om de prachtige ontwerpen op het blad te benadrukken, zeer effectief zijn om fotobewerkingssoftware te gebruiken om de witte tinten donkerder te maken, de zwarte tinten donkerder te maken en de algehele verzadiging te verhogen, allemaal heel spaarzaam. Ten slotte kan het lichtjes verhogen van het contrast en de helderheid het beeld laten “knallen”.
Maak doelbewuste herfstfotografie-afbeeldingen
Foto door Eric Tilson In mijn natuurfotografie probeer ik zoveel mogelijk ‘buiten’ de momenten te blijven die ik vastleg. Soms is het echter leuk om heel bewuste afbeeldingen te maken. Toen ik bijvoorbeeld op een avond door onze achtertuin slenterde op zoek naar iets om te fotograferen, zag ik dat de gevallen esdoornbladeren veel verschillende tinten hadden. Ik besloot er een paar op een bemoste rots te schikken.
Nadat ik op mijn computer was bijgesneden en de helderheid van de groene, gele en oranje tinten had verhoogd, creëerde ik enigszins “per ongeluk” een beeld dat de meeste van mijn vrienden en familie veel leuker vonden dan andere die veel moeilijker te creëren waren dat seizoen. Met deze herfstfotografietechniek zou je oneindige “mozaïeken” kunnen creëren. Het diafragma is relatief onbelangrijk, omdat het mozaïek zelf weinig diepte heeft. Alles kleiner dan f4 zal geweldig zijn. ISO 800 maakt sluitertijden mogelijk die snel genoeg zijn om elke handbeweging tegen te gaan. Het enige dat u nu hoeft te doen, is uw lokale bladstapel doorzoeken op uw favoriete herfsttinten.
Herfstfotografie:wees stil en wacht erop
Foto door Eric Tilson Zoals bij bijna alle soorten fotografie kan laag bij de grond gaan de kijker naar de scène trekken en de foto veel meer een ‘ervaring’ maken dan iets om van een afstandje te bekijken. Terwijl ik benzine aan het pompen was in een landelijk gebied nabij de Interstate 71, zag ik naast mij een interessant oud huis in het veld staan. Ik bevestigde mijn 24 millimeter lens, zette de camera op de grond in het gras en wachtte op een windvlaag.
Ik besloot dat mijn focuspunt het huis in de verte zou zijn, en dat ik grofweg de ‘regel van derden’ zou volgen, door het linksboven in de afbeelding te plaatsen. Gelukkig zorgde de boom rechtsboven voor een asymmetrisch evenwicht. Als je de lens in het gras plaatst, zelfs bij een kleiner diafragma van f5.6 of f8, zullen de bladeren en grassprietjes direct voor de camera net onscherp genoeg zijn om diepte toe te voegen. Vanwege de lage hoek kan de camera het gebied voor en achter het onderwerp niet “zien” dat zich in de grote scherptediepte zou bevinden, veroorzaakt door een relatief klein diafragma.
Voor deze opname heb ik, zodra de wind bladeren begon te blazen, zoveel mogelijk foto's gemaakt. Toen ik thuiskwam, doorzocht ik de bestanden en vond de afbeelding met de meest interessante verspreiding van bladeren. Aan de bewerkingskant kan het enigszins verhogen van de “tint” van de groene tinten helpen om het gras te onderscheiden van de gele en oranje tinten van de bladeren. Als u vervolgens de helderheid van die gele en oranje tinten iets hoger zet, kan dat contrast nog aangenamer en duidelijker worden.
Herfstfotografie oftewel herfstfotografie
Foto door Eric Tilson Mijn absoluut favoriete techniek voor herfstfotografie is ook erg tijdrovend en is een geweldige manier om te ontspannen en een stressvolle week te vergeten. Voor dit soort afbeeldingen zoek ik een boom in een interessante omgeving, waar nog veel bladeren zitten. Met een relatief klein diafragma, f/8 – f/11, stel ik scherp op de boom en wacht dan tot de bladeren vallen. Hoewel de autofocussystemen van moderne spiegelloze camera's razendsnel zijn, is het nog steeds erg moeilijk om scherp te stellen op een vallend blad.
Bij een klein diafragma is de kans echter zeer groot dat een blad binnen de scherptediepte valt, “onder” de boom die al scherp in beeld is. Met mijn spiegelloze camera kan ik 20 beelden per seconde opnemen met de elektronische sluiter. Dus als ik beweging voel, houd ik gewoon de ontspanknop ingedrukt en hoop ik dat ik een blad op een interessante ‘plek’ heb kunnen vastleggen.
Uiteindelijk heb ik honderden foto's om doorheen te zoeken, maar het is de moeite waard. Hoewel het blad misschien niet perfect scherp in beeld is, zal het scherp genoeg zijn om een gevoel van beweging en een element van “verrassing” toe te voegen aan een toch al herfstrijke compositie.
Eric Tilson
In de afgelopen 27 jaar heeft fotograaf Eric Tilson uit Noordoost-Ohio een afstudeercadeau van een middelbare school (een Canon spiegelreflexcamera) getransformeerd in een gevierde carrière waarin hij de kortstondige schoonheid van de natuur vastlegde. Nadat hij een diploma Spaans had behaald aan de Ohio State University en 19 jaar lang les had gegeven op een middelbare school, ontdekte Tilson zijn ware roeping:het fotograferen van dieren in het wild in het Cuyahoga Valley National Park. Zijn werk heeft galerietentoonstellingen, publicaties en een 2024 Digital Photo Academy FinerWorks printprijs opgeleverd. Tilson is gespecialiseerd in macrofotografie, landschappen en nachtlandschappen en deelt nu zijn expertise als instructeur van de Digital Photo Academy, waarmee hij fotografen helpt technische vaardigheden en compositie onder de knie te krijgen. Ontdek zijn portfolio op de Digital Photo Academy.