1. Master Natural Light:
* Tijd van de dag is de sleutel:
* Gouden uur (zonsopgang en zonsondergang): Dit is je beste vriend. Het zachte, warme licht is ongelooflijk vleiend en creëert lange, mooie schaduwen. Vermijd de middagzon koste wat het kost!
* bewolkte dagen: Zie de wolken als een gigantische softbox. Bewolde dagen bieden zelfs diffuus licht dat harde schaduwen minimaliseert. Het is een goed moment om mensen te fotograferen.
* Zoek open schaduw:
* Zoek naar gebieden waar uw onderwerp in de schaduw is maar nog steeds indirect licht ontvangt. Dit kan onder een boom zijn (vermijd gevormd zonlicht), op een veranda of naast een gebouw.
* Plaats uw onderwerp zodat de open hemel fungeert als uw lichtbron.
* Richting van het licht:
* zijkantverlichting: Creëert dimensie en toont textuur. Houd rekening met hoe de schaduwen op het gezicht vallen.
* achtergrondverlichting: Creëert een prachtig halo -effect. U moet correct blootstellen (zie hieronder) om een silhouet te voorkomen. Schiet iets boven uw onderwerp om lensflare te voorkomen of gebruik een lenskap.
* Voorverlichting: Kan een beetje plat zijn als het licht te sterk is. Maar in zacht, zelfs licht, kan het erg flatterend zijn.
2. Camera -instellingen en belichting:
* Meetmodus:
* evaluatieve/matrixmeting: Uw camera zal de hele scène analyseren en proberen de beste algehele belichting te vinden. Dit is vaak een goed uitgangspunt.
* Spotmeting: Hiermee kunt u een specifiek punt in de scène meten (zoals het gezicht van het onderwerp). Dit is handig in lastige verlichtingssituaties.
* Middengewogen meting: Vergelijkbaar met evaluatief, maar geeft meer gewicht aan het midden van het frame.
* Blootstellingscompensatie:
* Dit is je beste vriend voor het verfijnen van blootstelling. Experimenteer om te vinden wat er het beste uitziet. In heldere omstandigheden moet u mogelijk enigszins onder de aandacht brengen om details te behouden in hoogtepunten. In situaties met achtergrondverlichting moet u waarschijnlijk overbelichten om het gezicht zichtbaar te maken.
* diafragma:
* breed diafragma (bijv. F/1.8, f/2.8, f/4): Creëert een ondiepe scherptediepte, vervaagt de achtergrond en vestigt de aandacht op uw onderwerp. Dit is geweldig voor portretten. Wees voorzichtig met zeer brede openingen, omdat het lastig kan zijn om het hele gezicht in focus te krijgen.
* smallere diafragma (bijv. F/8, f/11): Houdt meer van de scène in focus. Handig voor omgevingsportretten waar u de context van de omgeving wilt laten zien.
* ISO:
* Houd uw ISO zo laag mogelijk om ruis te minimaliseren. Begin bij ISO 100 en verhoog het alleen als dat nodig is om een goede blootstelling te behouden.
* sluitertijd:
* Zorg ervoor dat uw sluitertijd snel genoeg is om bewegingsonscherpte te voorkomen. Gebruik als algemene regel een sluitertijd die minimaal 1/brandpuntsafstand is (bijvoorbeeld als u een lens van 50 mm gebruikt, gebruikt u een sluitertijd van ten minste 1/50e seconde). Verhoog het als uw onderwerp beweegt.
3. Poseren en compositie:
* poseren:
* Vermijd dat uw onderwerp het gezicht rechtstreeks in harde licht heeft.
* Experimenteer met verschillende hoeken en poses.
* Laat ze hun lichaam een beetje opzij zetten voor een meer flatterende look.
* Moedig natuurlijke beweging en interactie aan om openhartige momenten vast te leggen.
* Samenstelling:
* Gebruik de regel van derden.
* Let op de achtergrond en verwijder eventuele afleidende elementen.
* Gebruik vooraanstaande lijnen om het oog van de kijker naar het onderwerp te trekken.
* Overweeg de horizonlijn - vermijd deze niet direct achter het hoofd van het onderwerp te plaatsen.
4. Gebruik van uw omgeving:
* Achtergronden: Kies achtergronden die uw onderwerp aanvullen en niet afleiden. Zoek naar texturen, kleuren en patronen die de afbeelding verbeteren. Een wazige achtergrond (met behulp van een breed diafragma) kan helpen uw onderwerp te isoleren.
* Props: Gebruik natuurlijke rekwisieten zoals bomen, bloemen of rotsen om interesse toe te voegen en een meer dynamische compositie te creëren.
* bestaande structuren: Gebruik muren, hekken of gebouwen om schaduw te creëren of uw onderwerp in te kaderen.
5. Witbalans:
* Auto witbalans (AWB): Werkt vaak goed, maar kan soms onnauwkeurige kleuren produceren, vooral bij uitdagende verlichting.
* vooraf ingestelde witbalans: Experimenteer met verschillende presets zoals "Daylight", "Cloudy" of "Shade" om te zien welke u de meest nauwkeurige kleuren geeft.
* aangepaste witbalans: Hiermee kunt u een specifieke witbalans instellen met behulp van een grijze kaart. Dit is de meest nauwkeurige methode, maar vereist een beetje meer instelling. U kunt dit ook aanpassen in de post -verwerking.
6. Post-processing (bewerken):
* Blootstelling aanpassing: Betaal de algehele helderheid van het beeld.
* Contrastaanpassing: Voeg het contrast toe of vermindert het dynamische bereik van het beeld.
* Hoogte- en schaduwherstel: Breng detail terug in uitgeblazen hoogtepunten of geblokkeerde schaduwen.
* Witbalanscorrectie: Pas de witbalans aan om eventuele kleurafdelingen te corrigeren.
* Skin Smoothing (subtiel!): Verminder vlekken en zelfs de huidtint, maar wees voorzichtig om het niet te overdrijven, omdat het het onderwerp er onnatuurlijk kan laten lijken.
* Slijpen: Voeg een vleugje scherpte toe om details te verbeteren.
Voorbeeldscenario's en hoe om te gaan:
* heldere, zonnige dag (vermijd dit indien mogelijk): Vind open schaduw onder een boom of gebouw. Als je in direct zonlicht moet schieten, positioneer dan de zon achter je onderwerp (achtergrondverlichting) en gebruik de belichtingscompensatie om hun gezicht op te fleuren. Wees je bewust van het loensen.
* bewolkte dag: Perfect voor zelfs, flatterend licht. Geen harde schaduwen om je zorgen over te maken.
* achtergrondverlichting op gouden uur: Plaats de zon achter uw onderwerp. Enigszins overbelichten (met behulp van blootstellingscompensatie) om ervoor te zorgen dat hun gezicht correct wordt blootgesteld. Kijk uit voor lensflare en gebruik indien nodig een lenskap.
* gevormd zonlicht (vermijd dit): Geklemd zonlicht creëert ongelijke verlichting en afleidende schaduwen. Als u in deze situatie moet fotograferen, probeer dan uw onderwerp te positioneren zodat het licht zo even mogelijk is of naar een andere locatie gaat.
Key Takeaways:
* Licht is alles: Begrijp hoe verschillende soorten licht uw onderwerp beïnvloeden.
* Oefening: Experimenteer met verschillende instellingen en technieken om te vinden wat het beste voor u werkt.
* Wees geduldig: Wees niet bang om verschillende hoeken en locaties te proberen om de perfecte opname te vinden.
* Leer nabewerking: Bewerken kan uw foto's aanzienlijk verbeteren.
Door deze tips te volgen, kunt u prachtige buitenportretten maken zonder een reflector! Succes!