i. Planning en voorbereiding:
* Concept en stemming: Bepaal de stemming die u wilt maken. Is het dramatisch, elegant, mysterieus, minimalistisch? Dit zal de pose, expressie en garderobe van uw onderwerp beïnvloeden.
* de garderobe van het onderwerp:
* Contrast: Kies kleding die contrasteert met de zwarte achtergrond. Lichtkleurige kleding (wit, crème, pastelkleuren) creëert een high-key effect. Donkere kleuren (marine, diep rood, smaragdgroen) kunnen een ingehouden, dramatischer en humeurige gevoel creëren.
* textuur: Overweeg stoffen met interessante texturen (kant, fluweel, leer) om visuele interesse toe te voegen.
* pasvorm: Zorg ervoor dat de kleding goed past en vrij is van rimpels of afleidende elementen.
* Make -up van het onderwerp:
* Definitie: Make -up moet iets meer gedefinieerd zijn dan dagelijkse make -up. Zwarte achtergronden hebben de neiging om licht te absorberen, dus zorg ervoor dat kenmerken goed worden gedefinieerd, vooral ogen en lippen.
* mat: Matte afwerkingen hebben vaak de voorkeur voor portretten, omdat ze ongewenste reflecties verminderen.
* Haar:
* stijl: Kies een kapsel dat een aanvulling vormt op de gezichtsvorm en de outfit van het onderwerp. Zorg ervoor dat het haar netjes is en vrij van flyaways.
* scheiding: Zorg ervoor dat het haar goed gescheiden is van de zwarte achtergrond. Vermijd stijlen die opgaan in de duisternis.
* Communicatie: Bespreek vooraf het concept, de stemming en de gewenste poses met uw onderwerp. Dit helpt hen om zich comfortabel en voorbereid te voelen.
* Locatie: Bepaal waar je zult fotograferen. In het ideale geval zou het een gebied moeten zijn waar u het licht gemakkelijk kunt regelen en uw achtergrond kunt instellen.
ii. Uitrusting:
* camera: Elke DSLR, spiegelloze camera of zelfs een smartphone met handmatige bediening kan werken. Een camera met een goede prestaties met weinig licht zal echter gunstig zijn.
* lens:
* Portretlens: Een portretlens (bijv. 50 mm, 85 mm, 100 mm) is ideaal voor flatterende gezichtsfuncties en het creëren van aangename achtergrondinvaging.
* zoomlens: Een zoomlens kan ook werken, waardoor flexibiliteit wordt geboden in framing.
* Achtergrond:
* Fabric: Zwart fluwelen, zwarte mousseline of zwart vilt zijn goede keuzes. Velvet absorbeert het meest licht, waardoor een echt donkere achtergrond ontstaat. Mousseline is een meer betaalbare optie.
* papier: Zwarte naadloze papierrollen zijn een andere populaire keuze, vooral voor studio -opstellingen.
* geschilderde muur: Een matzwarte muur kan ook werken. Zorg ervoor dat het gelijkmatig is geverfd en vrij van onvolkomenheden.
* verlichting:
* strobe/flash: Studio -strobben of speedlights zijn krachtig en bieden nauwkeurige controle over licht.
* continu licht: LED-panelen of andere continue lichten zijn gemakkelijker om het effect in realtime te zien, maar kunnen mogelijk hogere ISO-instellingen vereisen.
* softbox/paraplu: Deze modificatoren verzachten het licht, waardoor een meer vleiende look ontstaat.
* Reflector: Een reflector (wit, zilver of goud) kan licht terug op het onderwerp stuiteren en schaduwen vullen.
* Grid Spot (optioneel): Een roostervlek richt het licht in een smalle balk, wat nuttig kan zijn voor het creëren van dramatische effecten.
* Lichtstand (s): Om je lichten vast te houden.
* trigger (voor off-camera flash): Met draadloze triggers kunt u uw flits op afstand afvuren.
* tape/klemmen: Om de achtergrond te beveiligen.
* statief (optioneel): Helpt de camera stabiel te houden, vooral in situaties met weinig licht.
iii. Schiettechniek:
1. De achtergrond instellen:
* Hang de zwarte achtergrond op zodat deze soepel en kreukvrij is. Zorg ervoor dat het groot genoeg is om het frame achter uw onderwerp volledig te vullen.
* Plaats de achtergrond ver genoeg achter uw onderwerp (minimaal 4-6 voet) om lichte lekkage van de lichtbron van uw onderwerp op de achtergrond te minimaliseren. Hoe verder weg, hoe donkerder de achtergrond zal verschijnen.
2. Camera -instellingen:
* diafragma: Kies een diafragma dat de gewenste scherptediepte biedt. Een breder diafragma (bijv. F/1.8, f/2.8) zal een ondiepe velddiepte creëren, de achtergrond vervagen en het onderwerp benadrukken. Een smaller diafragma (bijv. F/5.6, f/8) zal de velddiepte vergroten, waardoor het beeld meer van de focus wordt gehouden.
* ISO: Houd de ISO zo laag mogelijk (bijv. ISO 100, ISO 200) om ruis te minimaliseren. Verhoog de ISO alleen indien nodig om de juiste blootstelling te bereiken.
* sluitertijd: Pas de sluitertijd aan om de hoeveelheid omgevingslicht die de camera binnenkomt te regelen. Als u Flash gebruikt, heeft de sluitertijd primair invloed op het omgevingslicht, niet de blootstelling aan flash (synchronisatiesnelheid is hier cruciaal).
* Witbalans: Stel de witbalans in om overeen te komen met uw verlichtingsbron (bijv. Flits, daglicht, wolfraam). Als je in RAW fotografeert, kun je de witbalans aanpassen bij het naverwerking.
* focus: Concentreer u voorzichtig op de ogen van het onderwerp.
3. verlichtingstechnieken:
* enkele lichtbron (het meest voorkomen):
* Plaats uw belangrijkste lichtbron aan de ene kant van het onderwerp, iets vooraan. Dit zal een schaduw creëren aan de andere kant van het gezicht, wat dimensie toevoegt.
* Gebruik een softbox of paraplu om het licht te verspreiden, waardoor een zachtere, meer flatterende look ontstaat.
* Gebruik een reflector aan de andere kant van de lichtbron om licht terug op het gezicht van het onderwerp te stuiteren en schaduwen in te vullen. De hoek en afstand van de reflector zullen de intensiteit van het vullicht beïnvloeden.
* Twee lichtinstellingen:
* Key Light: Plaats het hoofdlicht (sleutellicht) zoals hierboven beschreven.
* Vul licht: Plaats een tweede, minder krachtig licht aan de andere kant van het onderwerp om schaduwen in te vullen. Dit licht moet zachter en minder intens zijn dan het belangrijkste licht. U kunt een reflector gebruiken in plaats van een tweede licht.
* randverlichting (achtergrondverlichting):
* Plaats een licht achter het onderwerp, wijzend naar de camera. Dit creëert een halo van licht rond het haar en de schouders van het onderwerp en scheidt ze van de zwarte achtergrond. Pas op dat u lensflare vermijdt.
* Clamshell Lighting:
* Plaats één licht boven het onderwerp dat naar beneden wijst (meestal met een softbox).
* Plaats een reflector (of een tweede licht) onder het onderwerp dat naar boven wijst. Dit creëert zeer zachte en zelfs verlichting.
* lichtmeter (optioneel): Het gebruik van een lichtmeter kan u helpen de lichtuitgang nauwkeurig te meten en consistente blootstellingen te bereiken.
4. Testschoten: Maak verschillende testopnames om uw verlichting, belichting en compositie te controleren. Pas uw camera -instellingen en verlichting indien nodig aan. Let goed op het histogram om ervoor te zorgen dat u geen hoogtepunten of schaduwen knipt.
5. poseren:
* hoeken: Experimenteer met verschillende hoeken en poses om de meest flatterende look voor uw onderwerp te vinden.
* gezichtsuitdrukkingen: Moedig natuurlijke en expressieve gezichtsuitdrukkingen aan.
* Handen: Let op de positie van de handen. Handen kunnen interesse toevoegen aan het portret, maar onhandige handplaatsing kan afleiden.
* scheiding van de achtergrond: Zorg ervoor dat er een zichtbare scheiding is tussen het haar, de schouders en de zwarte achtergrond van het onderwerp. Pas indien nodig de positie of haar van het onderwerp aan.
iv. Post-processing (bewerken):
* software: Gebruik fotobewerkingssoftware zoals Adobe Photoshop, Lightroom, Capture One of GIMP (gratis).
* RAW -verwerking (als het rauw fotograferen):
* Witbalans: Geef de witbalans aan.
* belichting: Pas de blootstelling aan om de gewenste helderheid te bereiken.
* Contrast: Verhoog het contrast om het onderwerp tegen de zwarte achtergrond te laten springen.
* Hoogtepunten en schaduwen: Pas de hoogtepunten en schaduwen aan om details te herstellen.
* Duidelijkheid en textuur: Voeg een vleugje duidelijkheid en textuur toe om details te verbeteren.
* Lokale aanpassingen:
* ontwijken en branden: Gebruik ontwijken en brandende technieken om selectief gebieden van de afbeelding selectief te verlichten of donker te maken. Dit kan worden gebruikt om bepaalde functies te benadrukken of een meer dramatisch effect te creëren.
* Oogverbetering: Scherp de ogen enigszins en voeg een subtiel vanglicht toe om ze aantrekkelijker te maken.
* Gladde huid: Breng subtiele huidvlekken aan om vlekken en onvolkomenheden te verminderen. Vermijd overgrensde, waardoor de huid er kunstmatig uitziet.
* Ruisreductie: Breng indien nodig geluidsreductie aan, vooral als u op een hogere ISO schoot.
* Slijpen: Breng slijpen aan om details te verbeteren en een scherperige afbeelding te maken.
* zwart -witte conversie (optioneel): Converteer het beeld naar zwart -wit voor een klassieke en tijdloze look. Let op het tonale bereik en contrast.
* Verwijder afleidingen: Kloon eventuele stofvlekken, vlekken of andere afleidende elementen uit.
* Exporteren: Exporteer de afbeelding in een formaat met hoge resolutie (bijv. JPEG, TIFF) voor afdrukken of webgebruik.
Belangrijkste overwegingen en tips:
* Experimenteren: Wees niet bang om te experimenteren met verschillende verlichtingstechnieken, poses en camera -instellingen.
* Aandacht voor detail: Let op elk detail, van de garderobe van het onderwerp tot de achtergrond.
* Oefening: Oefening maakt perfect. Hoe meer je oefent, hoe beter je wordt in het creëren van verbluffende portretten met zwarte achtergronden.
* Bewaak het histogram: Het histogram is je vriend. Gebruik het om ervoor te zorgen dat u geen hoogtepunten of schaduwen knipt.
* Reinheid: Houd uw lens en sensor schoon om stofvlekken te voorkomen.
* Onderwerp Comfort: Laat uw onderwerp zich comfortabel en ontspannen voelen. Dit zal hen helpen om natuurlijker voor de camera te zijn.
* Vermijd lichte lekkage: De grootste uitdaging is om licht te voorkomen dat u reflecteert op uw onderwerp op de achtergrond. Afstand is de sleutel. Ook veer het licht (richt de rand van de balk van het licht naar het onderwerp) zodat het licht sneller valt en de achtergrondverlichting minimaliseert.
* Afstand van achtergrond Zorg ervoor dat het onderwerp ver genoeg is van de achtergrond dat het licht er niet op valt. Als u Flash gebruikt, beweegt u het onderwerp 6-10 voet verwijderd van de achtergrond. Als het natuurlijk licht wordt gebruikt, is het moeilijker om een goede zwarte achtergrond te krijgen, zelfs als de achtergrond een zwarte doek of muur is.
Door deze stappen te volgen en regelmatig te oefenen, kunt u prachtige en dramatische portretten maken met een zwarte achtergrond die uw kijkers zal boeien. Succes!