Het maken van unieke portretten met behulp van licht schilderen
Lichte schilderportretten zijn een leuke en creatieve manier om verbluffende en unieke afbeeldingen te maken. Ze combineren lange blootstellingsfotografie met creatieve lichtbronnen om licht op uw onderwerp en omgeving te "schilderen". Hier is een uitsplitsing van hoe ze ze kunnen bereiken:
1. Planning en voorbereiding:
* concept: Voordat je zelfs je camera oppakt, denk je aan de look die je wilt. Wil je etherische gloeit, levendige kleuren, geometrische vormen of iets heel anders? Overweeg de persoonlijkheid van het onderwerp en hoe u dat kunt weerspiegelen in het lichte schilderij.
* Locatie: Kies een donkere, bij voorkeur volledig donkere, locatie. Dit kan binnenshuis zijn (een garage, kelder, grote kamer) of buiten (een veld, park in het donker). Minimaliseer omgevingslicht van straatlantaarns, enz.
* Onderwerp: Praat vooraf met uw onderwerp en leg het proces uit. Ze moeten geduldig zijn en in staat zijn om relatief stil te blijven tijdens lange blootstellingen. Beslis vooraf over hun pose. Overweeg om een ontlasting of stoel te gebruiken om op te gaan zitten voor een grotere stabiliteit.
* Lichtbronnen: Verzamel uw gereedschap! De mogelijkheden zijn eindeloos. Hier zijn enkele ideeën:
* LED -zaklampen: Verschillende maten en helderheid.
* kleurgels: Kleur toevoegen aan zaklampen.
* staalwol: (Handvat met extreme zorg- en veiligheidsmaatregelen - zie de sectie Veiligheid hieronder).
* glasvezelstokken: Maak delicate, gloeiende lijnen.
* Kerstverlichting: Strings van LED -lichten voor grillige effecten.
* el draad/LED -strips: Buigbare lichten voor het schetsen van onderwerpen of het maken van vormen.
* aanstekers/wedstrijden: (Gebruik met voorzichtigheid en alleen als het comfortabel is). Kan lichtsporen creëren.
* Schermen voor mobiele telefoons: Kan kleuren of patronen weergeven.
* projectoren: Projecterende patronen op het onderwerp.
* apparatuur:
* DSLR of spiegelloze camera: Met handmatige modus.
* groothoeklens (of standaardlens): Zorgt voor flexibiliteit in framing. Een breder diafragma is nuttig maar niet essentieel als u zeer fel lichte bronnen gebruikt.
* statief: Absoluut essentieel voor lange belichtingen.
* Remote Sluiter vrijgave (of timer): Minimaliseert de camera -shake.
* zwarte kleding (voor de lichtschilder): Helpt je te "verdwijnen" in de duisternis.
* Gaffer -tape: Om lichtbronnen te beveiligen.
* handschoenen (vooral voor staalwol!): Bescherm uw handen.
* Veiligheidsbril (essentieel voor staalwol!): Bescherm je ogen.
* brandblusser/emmer water (bij gebruik van staalwol of open vlammen): Voor veiligheid.
* camera -instellingen (begin met deze en pas vervolgens aan):
* modus: Handleiding (M)
* ISO: Laag (ISO 100-400) om ruis te minimaliseren.
* diafragma: F/8 tot f/11 (begin hier, pas aan op de besturingsdiepte van het veld en de lichtgevoeligheid). Als het erg donker is, kunt u het diafragma openen voor f/4 of nog breder, maar de diepte van het veld zal ondieper zijn.
* sluitertijd: Begin bij 5-30 seconden (of langer). Dit zal variëren, afhankelijk van de lichtbronnen en hoeveel licht je "schildert". Gebruik de "bol" -modus voor blootstellingen langer dan 30 seconden en gebruik uw externe sluiterafgifte om de timing te regelen.
* focus: Focus handmatig op uw onderwerp * Voordat * de lichten uitschakelen. U kunt een zaklamp gebruiken om u in eerste instantie te concentreren. Eenmaal gefocust, schakel de lens naar Handmatige focus (MF) zodat deze niet probeert te focussen tijdens de belichting.
* Witbalans: Ingesteld op auto of wolfraam/gloeilamp. U kunt dit later aanpassen in naverwerking.
* beeldkwaliteit: RAW (geeft u meer flexibiliteit bij het werken).
2. Het lichte schilderproces:
* Plaats het onderwerp: Laat uw onderwerp hun pose innemen.
* Stel de camera in: Monteer de camera op het statief, kader de opname in en stel de eerste camera -instellingen in.
* Schakel de lichten uit: Volledige duisternis is essentieel.
* Start de belichting: Gebruik uw externe sluiterafgifte of stel een timer van 2 seconden in om camera-shake te voorkomen.
* Verf met licht: Dit is waar de magie gebeurt! Verplaats je lichtbron (s) rond in de scène.
* Consistentie: Verplaats de lichtbron soepel en consistent om zelfs verlichting te creëren.
* Vermijd het rechtstreeks wijzen van licht op de camera: Dit creëert ongewenste strepen of opgeblazen hoogtepunten. Richt in plaats daarvan het licht op het onderwerp of de achtergrond.
* Controleer de intensiteit: Verplaats de lichtbron dichter bij het onderwerp voor helderdere gebieden en verder weg voor donkere gebieden. U kunt ook meerdere passen gebruiken met de lichtbron.
* Wees onzichtbaar: Draag donkere kleding en beweeg snel en soepel tijdens het schilderen. Als u per ongeluk voor de lichtbron stapt, verschijnt u als een spookachtige figuur op de foto.
* Experiment! Dit is waar je creatief wordt. Probeer verschillende lichtbronnen, kleuren en technieken.
* Beëindig de belichting: Laat de ontspanknop los.
* Review en aanpassen: Controleer de afbeelding op het LCD -scherm van de camera. Pas de belichtingsinstellingen (diafragma, sluitertijd, ISO) indien nodig aan. Als de afbeelding te helder is, vermindert u de sluitertijd of diafragma. Als het te donker is, verhoogt u de sluitertijd of opent u het diafragma.
* Herhaal: Blijf experimenteren en uw techniek verfijnen totdat u het gewenste resultaat bereikt.
3. Unieke technieken en ideeën:
* stencils: Knip vormen uit karton of papier uit en houd ze voor een lichtbron vast om patronen op het onderwerp te projecteren.
* Orbs/Light Spheres: Bevestig een lichtbron aan een string en zwaait deze in een cirkel. Experimenteer met verschillende snelheden en hoogten.
* Lange belichting Zoom burst: Terwijl de sluiter open is, zoomt u de lens in of uit om een radiaal vervagingseffect te creëren.
* tekst en tekeningen: Gebruik een kleine zaklamp om woorden te "schrijven" of vormen in de lucht te trekken. Vergeet niet dat de tekst in de uiteindelijke afbeelding wordt gespiegeld.
* Silhouette Light Painting: Plaats de lichtbron achter het onderwerp om een silhoueteffect te creëren.
* gekleurde rook/mist: Gebruik gekleurde rookgranaten (handvat met extreme voorzichtigheid en juiste ventilatie) of een mistmachine om sfeer aan de scène toe te voegen.
* Meerdere belichtingen combineren: Maak verschillende opnamen met verschillende lichte schildereffecten en combineer ze in nabewerking.
* Reflected Light gebruiken: Stuiter het licht van muren of andere oppervlakken om zacht, diffuus licht te creëren.
4. Veiligheid:
* Fotografie van staalwol: * Dit is potentieel gevaarlijk!* Brandende staalwol creëert hete vonken die brandwonden kunnen veroorzaken of branden kunnen starten.
* Locatie: Kies een veilige locatie, weg van ontvlambare materialen (droog gras, bomen, gebouwen). Bij voorkeur over water of een betonoppervlak.
* Veiligheidsuitrusting: Draag een veiligheidsbril, handschoenen en lange mouwen.
* Voorbereiding: Week het omliggende gebied met water. Laat een brandblusser of emmer water in de buurt.
* techniek: Bevestig de staalwol op een draadklem en draai deze rond in een cirkel.
* Gooi verantwoord: Nadat de staalwol is opgebrand, verzamel je de overblijfselen en gooi ze goed weg.
* Vlammen openen: Gebruik aanstekers en overeenkomsten met voorzichtigheid. Wees je bewust van het brandgevaar en heb een manier om ze snel te doven.
* TRIPPHAARS: Wees je bewust van je omgeving, vooral in het donker.
* respecteer privé -eigendom: Verkrijg toestemming voordat u fotografeert op privé -eigendom.
5. Natuurverwerking:
* RAW -conversie: Als u in RAW bent geschoten, gebruikt u software zoals Adobe Lightroom of legt u er een vast om de blootstelling, witbalans, contrast en scherpte aan te passen.
* Ruisreductie: Verminder ruis in de afbeelding, vooral als u een hoge ISO hebt gebruikt.
* Kleurcorrectie: Stel de kleuren bij om de gewenste look te bereiken.
* Spotverwijdering: Verwijder eventuele ongewenste plekken of vlekken.
* ontwijken en branden: Verlichte of donkerder specifieke delen van het beeld om het contrast te verbeteren en meer diepte te creëren.
* Combineer blootstellingen (indien nodig): Gebruik Photoshop om meerdere blootstellingen te combineren in een enkele afbeelding.
Tips voor succes:
* Oefening: Licht schilderen is oefening. Word niet ontmoedigd als je eerste paar pogingen niet perfect zijn.
* Experiment: Probeer verschillende lichtbronnen, technieken en camera -instellingen.
* Wees geduldig: Licht schilderen vereist geduld en aandacht voor detail.
* veel plezier! Licht schilderen is een creatief en lonend proces. Geniet van de reis!
* communiceer met uw onderwerp: Zorg ervoor dat uw onderwerp weet wat u kunt verwachten en dat ze comfortabel zijn. Breaks zijn essentieel.
Door deze tips en technieken te volgen, kunt u unieke en verbluffende lichte schilderportretten maken die indruk en inspireren. Veel succes en gelukkig schilderen!