i. Kernprincipes en overwegingen:
* Authenticiteit is de sleutel: Vermijd overdreven geënsceneerde of onnatuurlijke poses. Streef naar poses die echt aanvoelen en de persoonlijkheid van het onderwerp weerspiegelen. Communiceer en richt hem.
* Lichaamstaal spreekt boekdelen: Besteed aandacht aan de houding van het onderwerp, gezichtsuitdrukkingen en handplaatsing.
* Vorm en structuur: Mannen zien er vaak beter uit wanneer hun poses sterke, gedefinieerde vormen creëren. Denk aan driehoeken, diagonale lijnen en hoe licht en schaduw over het lichaam spelen.
* Doel en verhaal: Wat probeer je te communiceren met de foto? De pose zou het verhaal moeten ondersteunen dat je vertelt.
* comfort is cruciaal: Als uw onderwerp ongemakkelijk is, wordt het op de foto's weergegeven. Zorg ervoor dat hij zich ontspannen en zelfverzekerd voelt. Geef duidelijke instructies en aanmoediging.
* Observeer en aanpassen: Kijk voortdurend op gebieden om te verbeteren. Een lichte kanteling van het hoofd, een gewichtsverschuiving of een andere handpositie kan een groot verschil maken.
* Ken het lichaam van uw onderwerp: Sommige poses werken gewoon niet voor sommige lichaamstypes. Als je met een gespierd onderwerp werkt, laat dat dan zien! Als ze slank zijn, gebruik dan poses die hun lichaamsbouw benadrukken.
ii. Staande poses:
* De klassieke houding:
* Voeten iets breder dan schouderbreedte uit elkaar.
* Gewicht evenwichtig.
* Lichte bocht in één knie.
* Handen in zakken (een of beide, gedeeltelijk of volledig).
* Arms gekruist (maar niet te strak).
* Een arm hangt losjes aan de zijkant.
* Licht leun tegen een muur of object.
* De "Power Pose":
* Voeten stevig op de grond geplant, bredere houding.
* Borst open, schouders terug.
* Hoofd gehouden.
* Hands On Hips.
* Deze pose straalt vertrouwen en autoriteit uit.
* de mager:
* Leun tegen een muur, boom of deuropening.
* Eén voet iets naar voren.
* Arms gekruist, een hand in een zak, of een hand op het leunende oppervlak.
* Casual en ontspannen.
* de pas:
* Leg het onderwerp vast dat naar de camera loopt.
* Focus op een natuurlijke, zelfverzekerde pas.
* Varieer de hoek en het tempo.
* Vertel ze dat ze iets van de camera (aan de zijkant) moeten kijken voor een openhartig effect.
* het hoekige lichaam:
* Houd het onderwerp in hun lichaam enigszins tegen de camera (ongeveer 45 graden). Dit creëert een meer vleiend silhouet.
* Draai het hoofd naar de camera.
* Verschuiv gewicht naar de achterste voet.
iii. Zittende poses:
* De ontspannen mager:
* Ga op een stoel, bank of stappen zitten.
* Leun een beetje achterover, met behulp van een arm om jezelf te onderhouden.
* Kruis het ene been over het andere.
* Kijk off-camera of direct naar de camera.
* De voorwaartse mager:
* Ga op de rand van een stoel zitten en leun naar voren met ellebogen op de knieën.
* Handen geklemd of bungelend losjes.
* Creëert een doordachte of contemplatieve stemming.
* De armleuning poseert:
* Ga zitten met één arm die op de armleuning van een stoel rust.
* De andere arm kan op de schoot rusten of naar beneden hangen.
* Creëert een gevoel van autoriteit en ontspanning.
* De casual gekruiste benen Sit:
* Ga op de grond zitten met gekruiste benen.
* Leun een beetje achteruit met handen ondersteunend.
* Werkt goed voor informele en natuurlijke opnamen.
* De "denker" pose:
* Ga zitten met de ene knie gebogen en het andere been verlengd.
* Laat uw elleboog op uw knie en uw kin in uw hand rusten.
* Een klassieke pose die introspectie suggereert.
iv. Liggende poses:
* De achtergelaten pose:
* Ga op je rug liggen met de ene knie gebogen en het andere been verlengd.
* Arms ontspannen door je zijkanten of gekruist op je borst.
* Creëert een ontspannen en zorgeloze sfeer.
* De onder-de-machinepositie:
* Ga op je buik liggen met je hoofd op je handen of onderarmen.
* Kan vanuit een lage hoek worden neergeschoten voor een uniek perspectief.
* de zijwaartse mager:
* Ga aan je zijde liggen met één arm die je hoofd ondersteunt.
* De andere arm kan op je been of op de grond rusten.
* De "kijken" pose:
* Ga op je rug liggen en laat het onderwerp omhoog kijken naar de camera.
* Experimenteer met verschillende invalshoeken en uitdrukkingen.
* De casual hoek: Lag op de rug, een knie gebogen, kijkend naar de camera in Angle. Ontspannen, informeel gevoel.
v. Handplaatsingsideeën:
* in zakken: Casual, ontspannen en houdt handen bezet. (Gedeeltelijk of vol)
* gekruiste armen: Kan vertrouwen of defensiviteit overbrengen (niet te strak doen).
* op heupen: Power pose, assertief.
* Een object vasthouden: Een prop kan interesse en context toevoegen (bijvoorbeeld een boek, een tool, een sportbal).
* Gebaren: Gebruik handgebaren om een punt te benadrukken of emotie uit te drukken.
* op iets rusten: Arm op een tafel, stoel terug, muur.
* nabij het gezicht: Kin, wang of haar aanraken (maar vermijd niet geposeerd te kijken).
vi. Gezichtsuitdrukkingen en hoofdpositie:
* De natuurlijke glimlach: Moedig een echte glimlach aan. Vertel een grap of vraag over iets dat ze leuk vinden. Zoek naar de "Duchenne Smile" (rimpelen rond de ogen).
* De serieuze look: Intens, attent of mysterieus. Goed om kracht of vastberadenheid af te beelden.
* de "squinch": Door de ogen enigszins de ogen te knijpen, kunnen het onderwerp er zelfverzekerder en betrokken uitzien.
* Off-camera uitkijken: Creëert een gevoel van mysterie of suggereert een openhartig moment.
* Hoofd Tilt: Een lichte kanteling van het hoofd kan interesse toevoegen en de lijnen van het gezicht verzachten.
* Jawline Definitie: Laat ze hun kin iets naar voren en naar beneden duwen om de kaaklijn te definiëren.
* Oogcontact: Direct oogcontact met de camera creëert een sterke verbinding met de kijker.
vii. Tips en trucs:
* Direct, zeg niet alleen "pose": In plaats van te zeggen 'Pose', geef specifieke instructies:'Verschak je gewicht naar je achtervoet', 'kantel je hoofd iets naar links', ontspan je schouders.
* Mirroring: Laat uw onderwerp uw bewegingen weerspiegelen. Dit kan hen helpen de pose te begrijpen die u probeert te bereiken.
* Beweging en actie: Wees niet bang om beweging in je poses op te nemen. Wandelen, rennen, springen of gewoon verschuivend gewicht kan energie en dynamiek toevoegen aan uw foto's.
* Gebruik zorgvuldig rekwisieten: Rekwisieten kunnen context en persoonlijkheid aan uw foto's toevoegen, maar vermijd ze als een kruk te gebruiken. Zorg ervoor dat de prop relevant is voor het onderwerp en het verhaal dat u probeert te vertellen.
* Let op kleding: Zorg ervoor dat de kleding van het onderwerp vleiend is en goed past. Vermijd flodderige of slecht passende kleding. Coördineer kleuren en patronen.
* verlichting is sleutel: Gebruik verlichting in uw voordeel. Experimenteer met verschillende lichtbronnen en hoeken om verschillende stemmingen en effecten te creëren. Zacht, diffuus licht is over het algemeen vleiend, terwijl hard licht sterke schaduwen en hoogtepunten kan creëren.
* schiet in burst -modus: Maak een reeks schoten snel achter elkaar. Dit zal uw kansen vergroten om het perfecte moment vast te leggen.
* Feedback is belangrijk: Laat uw onderwerp de afbeeldingen zien tijdens de shoot en vraag om hun feedback. Dit zal hen helpen zich comfortabeler en zelfverzekerd te voelen.
* Bestudeer andere fotografen: Kijk naar het werk van andere fotografen die je bewondert en let op hoe ze hun mannelijke onderwerpen vormen. Analyseer wat werkt en wat niet.
* Oefen, oefen, oefen: Hoe meer je oefent dat ze mannen poseren, hoe beter je zult worden. Experimenteer met verschillende poses en technieken en wees niet bang om nieuwe dingen te proberen.
viii. Onthoud de behoeften en verlangens van de klant
* communiceer van tevoren: Praat met uw klant over hun verwachtingen, wat ze willen overbrengen en hun comfortniveau.
* Beschouw het doel: Is dit voor een datingprofiel? Een professionele headshot? Een mode -shoot? Het doel zal het juiste poseren dicteren.
Door deze tips te volgen en regelmatig te oefenen, kunt u de kunst van het poseren van mannen beheersen en verbluffende foto's maken die hun kracht, vertrouwen en persoonlijkheid vastleggen. Succes!