Hoe creatief portretfotografie te doen:een stapsgewijze gids
Creatieve portretfotografie gaat verder dan alleen het vastleggen van iemands gelijkenis. Het wil een verhaal vertellen, emotie oproepen en het onderwerp op een unieke en artistieke manier presenteren. Deze gids zal je door het proces van plannen, fotograferen en bewerken creatieve portretten leiden, waardoor je je eigen stijl kunt ontwikkelen.
Stap 1:Conceptualisatie en planning
Dit is de meest cruciale stap! Voordat u zelfs uw camera oppakt, brainstormt u tijd aan het brainstormen en visualiseert u uw gewenste resultaat.
* 1.1 Vind inspiratie:
* Bestudeer de meesters: Verken het werk van gerenommeerde portretfotografen (Annie Leibovitz, Richard Avedon, Platon, enz.).
* Blader online platforms: Blogs Pinterest, Instagram en fotografie zijn geweldig voor het verzamelen van visuele ideeën. Zoek naar specifieke thema's, kleurenpaletten, verlichtingsstijlen en poses die met u resoneren.
* Put uit andere kunstvormen: Film, schilderen, muziek, literatuur - alles kan inspiratie opwekken voor creatieve portretten. Denk na over hoe u elementen van deze media in uw foto's kunt vertalen.
* 1.2 Definieer uw concept/thema:
* Welk verhaal wil je vertellen? Gaat het over kracht, kwetsbaarheid, mysterie, vreugde of iets heel anders?
* welke stemming wil je oproepen? Overweeg om kleuren, verlichting en poseren te gebruiken om een specifieke sfeer te creëren (bijv. Dromy, melancholisch, krachtig).
* Ontwikkel een verhaal: Zelfs een eenvoudig portret kan wijzen op een groter verhaal.
* 1.3 Selecteer uw onderwerp:
* Beschouw hun persoonlijkheid: Kies iemand wiens persoonlijkheid overeenkomt met uw concept. Hebben ze een natuurlijke flair voor de dramatische? Zijn ze comfortabel om emoties uit te drukken?
* Betrek ze bij het proces: Bespreek uw ideeën met uw onderwerp en krijg hun input. Samenwerking kan leiden tot nog creatievere resultaten.
* 1.4 Locatie Scouting:
* Kies een locatie die uw concept aanvult: Een zanderige stedelijke omgeving is misschien perfect voor een humeurig portret, terwijl een weelderig bos ideaal kan zijn voor een dromerige, etherische schot.
* Beschouw de verlichting: Observeer het natuurlijke licht op verschillende tijdstippen van de dag. Als u binnenshuis schiet, beoordeel dan de beschikbare lichtbronnen.
* Zoek naar interessante achtergronden en texturen: Muren, deuren, gebladerte en zelfs schaduwen kunnen visuele interesse toevoegen aan uw portretten.
* 1.5 Prop en garderobe Planning:
* rekwisieten moeten het verhaal verbeteren, niet afleiden: Denk goed na over welke objecten zullen bijdragen aan de algemene boodschap van uw portret.
* Kies garderobe die het concept en uw onderwerp aanvult: Kleuren, texturen en stijlen moeten zorgvuldig worden overwogen. Wees niet bang om creatief te worden met kleding!
* Beschouw haar en make -up: Deze elementen kunnen ook een belangrijke rol spelen in de algehele esthetiek.
* 1.6 Sketch and Storyboard (optioneel):
* Het maken van een schets of storyboard kan u helpen de uiteindelijke afbeelding te visualiseren en uw opnamhoeken en composities te plannen.
Stap 2:Gear en instellingen
* 2.1 Camera: Elke DSLR of spiegelloze camera met handmatige bedieningselementen werkt. Zelfs een goede smartphonecamera kan in de juiste handen werken.
* 2.2 Lens:
* 50 mm: Een veelzijdige lens voor portretten.
* 85 mm: Uitstekend voor flatterende portretten met een ondiepe scherptediepte.
* 35 mm: Kan worden gebruikt voor omgevingsportretten die meer van de omgeving van het onderwerp tonen.
* 2.3 verlichting (natuurlijk en kunstmatig):
* Natuurlijk licht: Gebruik reflectoren om licht te stuiteren en schaduwen in te vullen. Let op het tijdstip van de dag voor verschillende lichte kwaliteiten (Golden Hour, Blue Hour).
* kunstlicht:
* speedlights (flitsen): Veelzijdig en draagbaar. Gebruik modificatoren (softboxen, paraplu's) om het licht te verzachten.
* Studio Strobes: Krachtiger en bieden meer controle over verlichting.
* continue lichten (LED's): Nuttig voor beginners, omdat u het lichte effect in realtime kunt zien.
* 2.4 Modificaties (reflectoren, softboxes, paraplu's): Essentieel voor het vormgeven en regelen van licht.
* 2.5 statief (optioneel): Nuttig voor het fotograferen bij weinig licht of voor het waarborgen van scherpe afbeeldingen.
* 2.6 achtergrond (optioneel): Kan worden gebruikt om een schone en gecontroleerde achtergrond te maken.
* 2.7 Camera -instellingen:
* diafragma: Gebruik een breed diafragma (bijv. F/2.8, f/4) voor een ondiepe scherptediepte, het vervagen van de achtergrond en het isoleren van uw onderwerp. Gebruik een smallere diafragma (bijv. F/8, f/11) voor meer schemering van het veld.
* sluitertijd: Pas aan om uw afbeelding goed bloot te stellen. Houd het snel genoeg om bewegingsonscherpte te voorkomen (bijvoorbeeld 1/100ste van een seconde of sneller).
* ISO: Houd het zo laag mogelijk om ruis te minimaliseren. Verhoog het alleen wanneer dat nodig is om een goede blootstelling te behouden.
* Focusmodus: Gebruik eenpunts autofocus (AF-S) voor stationaire proefpersonen of continue autofocus (AF-C) voor bewegende onderwerpen.
* Meetmodus: Experimenteer met verschillende meetmodi (bijv. Evaluatief, plek, middengewogen) om de beste blootstelling voor uw scène te vinden.
* Witbalans: Stel de witbalans in om overeen te komen met de verlichtingsomstandigheden (bijv. Daglicht, bewolkt, wolfraam). U kunt het ook aanpassen in het naverwerking.
Stap 3:het portret fotograferen
* 3.1 Communicatie is sleutel:
* Richt uw onderwerp: Geef duidelijke en beknopte instructies. Wees bemoedigend en geef positieve feedback.
* Laat uw onderwerp zich comfortabel voelen: Chat met ze, vertel grappen en creëer een ontspannen sfeer.
* Let op hun lichaamstaal: Let op hoe ze zich voelen en pas uw aanpak dienovereenkomstig aan.
* 3.2 poseren:
* Begin met basishoudingen: Experimenteer met verschillende hoeken en lichaamsposities.
* Focus op de ogen: Zorg ervoor dat de ogen scherp en aantrekkelijk zijn.
* Let op de handen: Vermijd ongemakkelijke of onnatuurlijke handposities. Laat uw onderwerp iets vasthouden of hun handen in hun zakken plaatsen.
* Leid het lichaam: Subtiele aanpassingen aan houdings- en ledemaatposities kunnen een groot verschil maken. Als je dit onderwerp dan een beetje naar één been verschuift, kan ze bijvoorbeeld meer ontspannen laten lijken.
* Beschouw de achtergrond: Zorg ervoor dat de achtergrond niet afleidt van uw onderwerp. Gebruik vooraanstaande lijnen en negatieve ruimte om het oog van de kijker te trekken.
* 3.3 Verlichtingstechnieken:
* Let op de richting en kwaliteit van het licht: Hoe beïnvloedt het het gezicht van uw onderwerp?
* Gebruik reflectoren om licht te stuiteren: Vul schaduwen in en creëer een gelijkmatige verlichting.
* Experimenteer met verschillende lichtmodificatoren: Softboxen en paraplu's kunnen zacht, diffuus licht creëren.
* Controleer het licht: Gebruik vlaggen of schuurdeuren om ongewenst licht te blokkeren.
* Let op aan vangst: Catchlights zijn kleine reflecties van licht in de ogen die sprankeling en leven toevoegen aan je portretten.
* 3.4 Samenstelling:
* Regel van derden: Plaats uw onderwerp van het centrum om een meer dynamische compositie te creëren.
* Toonaangevende lijnen: Gebruik lijnen om het oog van de kijker naar uw onderwerp te leiden.
* Negatieve ruimte: Gebruik lege ruimte om een gevoel van evenwicht te creëren en de aandacht te vestigen op uw onderwerp.
* framing: Gebruik elementen op de voorgrond om uw onderwerp in te kaderen en diepte toe te voegen aan uw afbeelding.
* hoeken: Experimenteer met schieten vanuit verschillende hoeken (laag, hoog, oogniveau) om verschillende perspectieven te creëren.
* 3.5 Experiment en veel plezier! Wees niet bang om nieuwe dingen te proberen en je creatieve grenzen te verleggen. De beste portretten komen vaak uit onverwachte momenten. Maak veel foto's, varieer je pose, expressie en compositie.
Stap 4:Post-processing (bewerken)
* 4.1 Kies uw software:
* Adobe Lightroom: Industriestandaard voor fotobewerking en organisatie.
* Adobe Photoshop: Krachtige beeldbewerkingssoftware met geavanceerde retoucheringsmogelijkheden.
* vastleggen: Nog een populaire fotobewerkingssoftware die bekend staat om zijn uitstekende kleurweergave.
* GIMP (gratis): Een gratis en open-source beeldbewerkingsprogramma.
* Mobile Bewerkings -apps (Snapseed, VSCO): Goed voor snelle bewerkingen onderweg.
* 4.2 Basisaanpassingen:
* belichting: Pas de algehele helderheid van het beeld aan.
* Contrast: Pas het verschil aan tussen de hoogtepunten en schaduwen.
* Hoogtepunten en schaduwen: Pas de helderheid van de helderste en donkerste delen van het beeld afzonderlijk aan.
* blanken en zwarten: Stel de witte en zwarte punten in om een volledig tonaal bereik te garanderen.
* Duidelijkheid: Voeg het lokale contrast toe of verminderd om details te verbeteren of te verzachten.
* Vibrantie en verzadiging: Pas de intensiteit van de kleuren aan. Vibrantie beïnvloedt de minder verzadigde kleuren, terwijl verzadiging alle kleuren gelijk beïnvloedt.
* 4.3 Kleurcorrectie en beoordeling:
* Witbalans: Stel de witbalans aan om nauwkeurige kleuren te bereiken.
* tint, verzadiging en luminantie (HSL): Pas de tint, verzadiging en luminantie van individuele kleuren aan.
* Kleurafstand: Gebruik kleurenwielen of bochten om een specifieke kleur die aan uw afbeelding is gegoten toe te voegen.
* 4.4 retoucheren (huid, ogen, haar):
* Verwijder vlekken en afleidingen: Gebruik de spot -genezingsborstel of kloonstempelgereedschap.
* verzacht de huid: Gebruik frequentiescheiding of andere technieken om de huidtextuur glad te maken en tegelijkertijd details te behouden. Pas op dat u de huid niet overgrenkt, waardoor het er onnatuurlijk uitziet.
* Verbeter de ogen: Scherp de ogen enigszins en voeg een vleugje helderheid toe.
* Haar opruimen: Verwijder verdwaalde haren en glad flyaways glad.
* 4.5 Slijpen: Voeg slijpen toe om de details in uw afbeelding te verbeteren. Gebruik een slijpmasker om overdekte ongewenste gebieden te voorkomen.
* 4.6 bijsnijden: Bekijk het beeld om de samenstelling te verbeteren en afleidingen te verwijderen.
* 4.7 Voorinstellingen en acties: Gebruik voorinstellingen of acties om uw workflow te versnellen en een consistente uitstraling te bereiken. U kunt uw eigen voorinstellingen maken of downloaden van online bronnen.
* 4.8 Sla uw afbeelding op: Sla uw afbeelding op in een formaat met hoge resolutie (bijv. JPEG, TIFF) voor het online afdrukken of delen.
Belangrijke afhaalrestaurants voor creatieve portretfotografie:
* planning is van het grootste belang. Een goed doordacht concept is de basis voor een succesvol creatief portret.
* Wees niet bang om te experimenteren. Probeer nieuwe technieken, poses en verlichtingsstijlen.
* Maak verbinding met uw onderwerp. Laat ze zich comfortabel voelen en samenwerken om een zinvol beeld te creëren.
* Nutverwerking is een integraal onderdeel van het proces. Gebruik bewerkingssoftware om uw afbeeldingen te verbeteren en de gewenste look te bereiken.
* Ontwikkel uw eigen stijl. Na verloop van tijd ontwikkelt u een unieke esthetiek die uw werk onderscheidt.
* Oefen, oefen, oefen! Hoe meer je schiet, hoe beter je wordt.
Door deze stappen te volgen, kunt u uw portretfotografie verheffen van eenvoudige snapshots tot boeiende kunstwerken. Veel succes en veel plezier maken!