i. Inzicht in het doel en de context:
* Wat is het verhaal? Voordat u zelfs de camera oppakt, moet u het doel van de shoot begrijpen. Is het voor:
* Corporate headshots: Projectie van professionaliteit, vertrouwen en benaderbaarheid.
* mode/redactioneel: Kleding, houding en artistieke stijl benadrukken.
* Fitness/Athletic: Benadrukken kracht, lichaamsbouw en beweging.
* Lifestyle: Het vastleggen van een natuurlijk, dagelijks moment.
* portretten (persoonlijk): Persoonlijkheid, emotie en connectie presenteren.
* persoonlijkheid van de klant: Voelt de persoon zich zelfverzekerd voor de camera of nerveus? Pas uw aanpak aan om ze comfortabel te maken. Een verlegen onderwerp heeft zachtere begeleiding nodig dan iemand van nature expressief.
* Locatie en verlichting: De omgeving heeft een sterk invloed op poseren. Natural Light biedt een zachtere uitstraling, terwijl studio -verlichting meer controle mogelijk maakt. Gebruik de omgeving in uw voordeel (muren, meubels, trappen, enz.).
ii. Fundamentele poseerprincipes (van toepassing tussen stijlen):
* Hoeken zijn je vriend:
* Vermijd hetero: Zittend of rechtstreeks naar de camera staan, kan iemand er breder en platter uit laten zien. Het lichaam enigszins hengt (meestal ongeveer 45 graden) is bijna altijd meer vleiend.
* hoekige schouders: Het kantelen van de schouders creëert enigszins visuele interesse. De ene schouder kan hoger zijn dan de andere.
* hoekige kop: Een lichte kanteling van het hoofd kan verschillende emoties overbrengen, dynamiek toevoegen en het gezicht aantrekkelijker maken.
* De kracht van asymmetrie: Symmetrie kan statisch aanvoelen. Introduceer asymmetrie in de pose:
* Ongelijke gewichtsverdeling (gewicht verschuiven naar één been).
* Een hand in een zak, de andere ontspande zich.
* De ene arm gebogen, de andere recht.
* ruimte en vorm creëren:
* Vermijd "Squaring Off": Laat het model niet stijf aanvoelen. Moedig hen aan om te bewegen en een natuurlijke houding te vinden.
* buig ledematen: Rechte armen en benen kunnen er ongemakkelijk uitzien. Moedig lichte bochten aan bij de ellebogen en knieën. Dit creëert een meer ontspannen en natuurlijke uitstraling.
* Ledematen scheiden van het lichaam: Moedig een kleine opening aan tussen de armen en de romp. Drukarmen tegen het lichaam kunnen ze er groter uitzien. Dit is vooral belangrijk voor zwaardere ingestelde onderwerpen.
* Jawline &Neck:
* "Turtle-ing" (kin vooruit): De kin voorzichtig naar voren en naar beneden duwen kan de kaaklijn definiëren en een dubbele kin elimineren. Overdrijf het niet; het zou er natuurlijk uit moeten zien.
* Verleng de nek: Moedig het onderwerp aan om zich voor te stellen dat een touw de bovenkant van hun hoofd omhoog trekt om een langere, elegantere nek te creëren.
* Handen:
* ontspannen handen: Gespannen, gebalde handen zijn een belangrijke weggeefactie dat iemand zich ongemakkelijk voelt. Laat het model hun handen ontspannen.
* Natuurlijke plaatsing:
* In de zakken (duim eruit ziet er meer ontspannen uit).
* Het gezicht of het haar voorzichtig aanraken (natuurlijk).
* Een object vasthouden (bijv. Een boek, een drankje, een prop).
* Rustend op een oppervlak (muur, tafel, stoel).
* Ineengesloten voor het lichaam (gebruik met voorzichtigheid - kan soms stijf lijken).
* Vermijd zichtbare handpalmen: De hele palm van de hand aan de camera laten zien, kan afleiden.
iii. Ideeën en specifieke technieken poseren:
* staande poses:
* de mager: Leunend tegen een muur, boom of ander object. Dit is ontspannen en casual. Hoek het lichaam, één been iets naar voren, een hand in een zak of rusten op het oppervlak.
* de kruisarm: Een klassieke pose, maar maak het niet te agressief. Een beetje hoek het lichaam, verzacht de uitdrukking en zorg ervoor dat de armen niet te strak zijn gekruist. Varieer de hoogte van de armen.
* De gewichtsverschuiving: Laat het model hun gewicht naar één been verschuiven. Dit creëert een natuurlijke curve in het lichaam.
* de pas: Beweging door het model een stap te laten zetten. Dit creëert dynamiek.
* De look-back: Laat het model over hun schouder kijken naar de camera. Dit is boeiend en kan pronken met het profiel.
* handen in zakken: Casual en ontspannen. Duim eruit is over het algemeen aantrekkelijker.
* zittende poses:
* De voorwaartse mager: Zittend op de rand van een stoel, voorover leunend met ellebogen op de knieën. Dit creëert een gevoel van betrokkenheid.
* De gekruiste benen zitten: Zittend op de vloer of een laag oppervlak met gekruiste benen. Ontspannen en informeel.
* De ontspannen leuning: Achterover leunend in een stoel, armen ontspannen. Overweeg om één arm op de armleuning van de stoel te laten rusten.
* het bureau poseert: Zitten aan een bureau, werkend of attent uitzien. Geweldig voor zakelijke/zakelijke foto's.
* actie/dynamische poses:
* Wandelen: Leg het model vast dat loopt naar of weg van de camera.
* springen: (Indien van toepassing voor de stijl) Leg de piek van de sprong of de landing vast.
* sport/activiteit: Fotografeer het model dat deelneemt aan een sport of activiteit die ze leuk vinden.
* dansen: Voor een meer artistiek gevoel, leg je de beweging en emotie van dansen vast.
* Liggende poses:
* op de maag: Ondersteund op ellebogen, kijkend naar de camera.
* aan de achterkant: Armen ontspannen boven het hoofd of over de borst.
* aan de zijkant: Het hoofd steunen met één hand, rechtstreeks naar de camera kijkt.
* Hoofd &schouders (close-ups):
* De koptilitie: Een lichte kant -kant kan een meer benaderbare en boeiende look creëren.
* De kaaklijn nadruk: Subtiel de kin naar voren duwen om de kaaklijn te definiëren.
* De intense blik: Moedig het model aan om verbinding te maken met de camera (en de kijker).
* poseert met rekwisieten:
* hoeden: Kan karakter en stijl toevoegen.
* bril: Kan een intellectuele of verfijnde look creëren.
* boeken: Suggereert intellect of vrije tijd.
* muziekinstrumenten: Weerspiegelt een hobby of passie.
* sportuitrusting: Hoogtepunten atletische interesses.
* dranken (koffie, water): Voegt een vleugje realisme toe en kan worden gebruikt voor natuurlijke handplaatsing.
iv. Regisseren en communiceren met het model:
* Gebruik duidelijke en beknopte taal: Vermijd technisch jargon. Gebruik eenvoudige, directe instructies.
* Wees specifiek: In plaats van te zeggen "Kijk meer ontspannen", probeer:"Verzacht je schouders, maak je kaak uit en haal diep adem."
* Geef positieve feedback: Moedig het model aan en laat ze weten wat ze goed doen.
* demonstreren: Soms is het gemakkelijker om het model te laten zien wat je wilt dat ze doen door de pose zelf te demonstreren.
* Creëer een comfortabele sfeer: Speel muziek, chat met het model en zorg ervoor dat ze zich op hun gemak voelen.
* Moedig beweging en experimenten aan: Wees niet bang om verschillende dingen te proberen. De beste poses komen vaak uit onverwachte momenten.
* Lees hun lichaamstaal: Als een pose er ongemakkelijk uitziet, is dat waarschijnlijk. Pas indien nodig aan.
* Focus op oogcontact (indien van toepassing): De ogen zijn het raam naar de ziel. Sterk oogcontact creëert een krachtige verbinding met de kijker.
* Richt de blik: Vertel het model waar te kijken (camera, off-camera, op een specifiek object).
v. Dingen om te vermijden:
* ongemakkelijke handplaatsing: Let goed op waar de handen worden geplaatst.
* Poses forceren: Probeer geen pose te forceren die niet natuurlijk aanvoelt voor het model.
* stijfheid: Moedig het model aan om te ontspannen en te bewegen.
* niet -flatterende hoeken: Houd rekening met hoe de camerahoek het uiterlijk van het model beïnvloedt.
* Warderobe negeren: Zorg ervoor dat de kleding flatterend is en geschikt is voor de shoot.
vi. Extra tips:
* Oefening: Oefen poseren met vrienden of familie om je oog te ontwikkelen.
* Bestudeer andere fotografen: Kijk naar het werk van succesvolle fotografen en analyseer hun poseringstechnieken.
* Gebruik Pinterest en andere inspiratie: Creëer stemmingsborden met poseren.
* voorbereid zijn: Houd een lijst met poses in gedachten voor de shoot.
* flexibel zijn: Wees bereid om uw plan aan te passen als er iets niet werkt.
* veel plezier! Als je plezier hebt, zal het model meer ontspannen zijn en zullen de foto's beter zijn.
Samenvattend gaat geweldige mannelijke poseren over het begrijpen van het doel, het benutten van hoeken, het creëren van asymmetrie, effectief regisseren en, vooral, waardoor het model zich comfortabel en zelfverzekerd voelt. Succes!