1. Inzicht in de basis:lichte richting
* Voorlicht: Licht komt rechtstreeks voor uw onderwerp.
* profs: Het gezicht verlicht gelijkmatig en minimaliseert schaduwen. Goed om details te tonen en ervoor te zorgen dat het onderwerp goed blootgesteld is.
* nadelen: Kan plat zijn en geen dimensie zijn. Creëert niet veel drama of stemming.
* Wanneer te gebruiken: Portretten in documentaire stijl waar duidelijke details belangrijk zijn, beginners die verlichtingsbeginselen leren, soms gebruikt voor headshots waar een schone, neutrale look gewenst is.
* zijlicht: Licht komt van de zijkant van uw onderwerp (90 graden).
* profs: Creëert sterke schaduwen en benadrukt textuur en vorm. Voegt dimensie en drama toe. Kan erg flatterend zijn.
* nadelen: Kan harde schaduwen maken die details verdoezelen als ze niet zorgvuldig worden beheerd. Vereist precieze positionering.
* Wanneer te gebruiken: De nadruk op gelaatstrekken, het creëren van een humeurige of dramatische sfeer, het benadrukken van rimpels of textuur voor karakter.
* achtergrondverlichting: Licht komt achter je onderwerp.
* profs: Creëert een randlicht- of halo -effect rond het onderwerp en scheidt ze van de achtergrond. Kan worden gebruikt voor silhouetten. Creëert een dromerig of etherisch gevoel.
* nadelen: Kan moeilijk te blootstellen zijn voor correct (ofwel het onderwerp is onderbelicht of de achtergrond is overbelicht). Vereist zorgvuldige aandacht voor meet.
* Wanneer te gebruiken: Het creëren van een romantische of mystieke look, de nadruk op de vorm van het onderwerp, het isoleren van het onderwerp van een drukke achtergrond.
* toplicht: Licht komt direct boven uw onderwerp.
* profs: Kan worden gebruikt om interessante schaduwpatronen op het gezicht te maken.
* nadelen: Kan harde schaduwen onder de ogen en neus creëren, waardoor het onderwerp er ouder of moe uitziet. Niet over het algemeen beschouwd als vleiend tenzij diffuus.
* Wanneer te gebruiken: Experimenteren met dramatische verlichtingspatronen (denk aan film noir). Kan worden verzacht met diffusie.
* onderste licht: Licht komt direct onder uw onderwerp.
* profs: Ongewoon en verontrustend, goed voor het creëren van een spookachtig of onnatuurlijk effect.
* nadelen: Zelden vleiend. Creëert schaduwen op onverwachte plaatsen.
* Wanneer te gebruiken: Horror, het creëren van een surrealistische of verontrustende stemming, speciale effecten.
2. Technieken om "punch" toe te voegen met lichte hoek
* randverlichting (achtergrondverlichting met een draai):
* Hoe: Plaats uw onderwerp voor een lichtbron (de zon, een flits, enz.). Meter voor het gezicht van het onderwerp, zodat ze correct worden blootgesteld. De achtergrond zal waarschijnlijk worden overbelicht.
* punch: Creëert een opvallende omtrek van licht rond je onderwerp, waardoor ze van de achtergrond verschijnen. Gebruik reflectoren om wat licht terug op het gezicht van het onderwerp te stuiteren om schaduwen in te vullen.
* variaties: Experimenteer met de hoek van de achtergrondverlichting. Iets aan de zijkant kan een meer dynamische rand creëren.
* chiaroscuro (sterke zijverlichting):
* Hoe: Gebruik een enkele lichtbron geplaatst aan de zijkant van uw onderwerp. Laat de schaduwen over een deel van het gezicht vallen.
* punch: Benadrukt het contrast tussen licht en schaduw, waardoor een dramatisch en schilderachtig effect ontstaat. Werkt goed voor portretten die gericht zijn op het overbrengen van diepte en emotie.
* tip: Controleer de schaduwen met een reflector of vul licht om de overgang tussen lichte en donkere gebieden te verzachten.
* korte verlichting (specifieke zijverlichting):
* Hoe: Plaats de lichtbron zodat deze de zijkant van het gezicht * weg * van de camera verlicht. De zijkant van het gezicht dat het dichtst bij de camera ligt, is in schaduw.
* punch: Creëert een afslankeffect en voegt dimensie toe. Het wordt vaak beschouwd als een flatterende verlichtingstechniek voor portretten.
* tip: Observeer de vorm van de schaduwen. Een goed geplaatste schaduw kan de jukbeenderen en kaaklijn definiëren.
* brede verlichting (tegenover korte verlichting):
* Hoe: Plaats de lichtbron zodat deze de zijkant van het gezicht * het dichtst bij de camera verlicht.
* punch: Laat het gezicht breder lijken en kan functies verzachten. Niet altijd zo vleiend als korte verlichting, maar kan effectief zijn voor bepaalde onderwerpen en stijlen.
* Licht en schaduw gebruiken om het gezicht te beeldhouwen:
* Hoe: Zorgvuldig observeren hoe het licht op het gezicht van uw onderwerp valt. Gebruik kleine aanpassingen in de positie van het licht of de pose van het onderwerp om meer flatterende schaduwen te creëren.
* punch: Definieert de jukbeenderen, kaaklijn en andere gelaatstrekken. Kan diepte en dimensie toevoegen aan het portret.
* tip: Let op het effect "vlinderverlichting" - een kleine vlindervormige schaduw onder de neus. Dit kan een teken zijn van goed uitgebalanceerd en vleiend licht.
3. Praktische tips voor het regelen van lichthoek
* Observeer het natuurlijke licht: Let op hoe de zon de hele dag door beweegt en hoe deze interactie heeft met uw omgeving. Gebruik deze kennis om uw scheuten te plannen.
* Gebruik reflectoren: Reflectoren zijn van onschatbare waarde voor het stuiteren van licht in schaduwen en het verzachten van hard licht. Ze zijn er in verschillende kleuren (wit, zilver, goud) elk met een ander effect.
* Gebruik diffusers: Diffusers verzachten het licht, verminderen harde schaduwen en creëren een meer gelijkmatige verlichting. Scrims, softboxes en paraplu's zijn alle soorten diffusers.
* Plaats uw onderwerp: Zelfs kleine veranderingen in de positie van uw onderwerp kunnen dramatisch veranderen hoe het licht op hun gezicht valt. Experimenteer met verschillende hoeken en poses.
* Verplaats de lichtbron: Wees niet bang om de positie van uw lichten aan te passen. Experimenteer met verschillende hoeken en afstanden om het meest vleiende licht te vinden.
* Beschouw de achtergrond: De achtergrond moet aanvullen, niet afleiden van uw onderwerp. Een donkere achtergrond kan een onderwerp meer opvallen bij het gebruik van randverlichting, bijvoorbeeld.
* Gebruik lichtmeters (optioneel): Lichtmeters kunnen u helpen de hoeveelheid licht die op uw onderwerp valt nauwkeurig te meten, waardoor de juiste blootstelling wordt gewaarborgd.
* schiet in raw: Schieten in RAW geeft u meer flexibiliteit om de blootstelling en de witbalans aan te passen bij naverwerking.
* Oefen en experimenteren: De beste manier om lichthoek te beheersen, is te oefenen en te experimenteren. Probeer verschillende verlichtingsinstellingen en kijk wat het beste werkt voor u en uw onderwerpen.
4. Beyond Technicities:The Story and Mood
* Beschouw de stemming die u wilt maken: Is het dramatisch, romantisch, speels of serieus? De lichthoek moet de algehele stemming van het beeld ondersteunen.
* Denk na over de persoonlijkheid van het onderwerp: Gebruik licht om de unieke functies en persoonlijkheid van uw onderwerp te benadrukken.
* Vertel een verhaal: Gebruik licht om een verhaal in de afbeelding te creëren. Waar komt het licht vandaan? Wat is het verhelderend? Wat verstopt het?
Door de basisprincipes van lichte richting te begrijpen, te experimenteren met verschillende technieken en het verhaal te overwegen dat je wilt vertellen, kun je de hoek van het licht gebruiken om echt krachtige en impactvolle mensenfotografie te creëren. Succes!