i. Voordat u de foto maakt:de kunst van het veroveren beheersen
De beste manier om kleuren te laten knallen, is door ze in de eerste plaats te krijgen. Dit gaat over het minimaliseren van de behoefte aan zware bewerking later.
* Licht is de sleutel:
* Gouden uur: Het uur na zonsopgang en het uur vóór zonsondergang zorgen voor zacht, warm en vleiend licht dat van nature de kleuren verbetert. De hoek van de zon creëert ook prachtige schaduwen en hoogtepunten.
* Open schaduw: Zoek schaduw die gelijkmatig is verlicht. Dit verspreidt het licht en voorkomt harde schaduwen, waardoor kleuren levendiger kunnen zijn. Zoek naar schaduw gemaakt door gebouwen, grote bomen of wolken. Vermijd direct zonlichtfiltering door bladeren, die gevormd licht kunnen creëren.
* bewolkte dagen: Bewolde dagen kunnen ook uitstekend licht bieden voor portretten. De wolken fungeren als een gigantische diffuser, verzachten het licht en verminderde harde schaduwen.
* Kies uw onderwerp en locatie verstandig:
* kleurcoördinatie: Denk aan de kleurtheorie. Gebruik complementaire kleuren in de kleding en achtergrond van uw onderwerp. Een onderwerp dat een blauw shirt draagt tegen een oranje of gele achtergrond, creëert bijvoorbeeld een visueel aantrekkelijk contrast.
* kleurenpalet: Scoutlocaties met interessante kleurenpaletten. Zoek naar levendige bloemen, kleurrijke muren, interessante texturen en achtergronden die de huidskleur en outfit van uw onderwerp aanvullen.
* Beschouw het seizoen: De herfst biedt een schat aan warme kleuren, terwijl de lente levendige greens en bloemen biedt.
* Camera -instellingen:
* schiet in raw: RAW -bestanden bevatten aanzienlijk meer gegevens dan JPEG's, waardoor u veel meer flexibiliteit hebt tijdens het bewerken. U kunt details herstellen in hoogtepunten en schaduwen en kleuren nauwkeuriger aanpassen.
* Witbalans: Let op uw witbalans. Gebruik de juiste instelling voor de verlichtingsomstandigheden (bijv. Daglicht, bewolkt, wolfraam). Stel het bij twijfel in op "automatisch" of pas het later in na verwerking aan. U kunt het meestal verder verfijnen bij het fotograferen in RAW.
* diafragma: Gebruik een breed diafragma (bijv. F/1.8, f/2.8) om een ondiepe veldveld te creëren, de achtergrond te vervagen en uw onderwerp te laten opvallen. Dit helpt de kleuren van uw onderwerp te isoleren en te benadrukken.
* belichting: Zorg ervoor dat uw afbeelding correct is blootgesteld. Een enigszins onderbelichte afbeelding kan soms de kleuren verbeteren, maar pas op dat u geen detail in de schaduw verliest. Gebruik het histogram van uw camera om te controleren op overbelichting of onderbelicht.
* fotostijlen/profielen (indien beschikbaar): Veel camera's hebben ingebouwde "fotostijlen" of "profielen" die contrast, verzadiging en scherpte aanpassen. Experimenteer hiermee om te zien of een van hen de kleuren naar wens vergroot. "Vivid" of "Landscape" -modi stimuleren vaak de verzadiging.
ii. Bewerken zonder Photoshop:krachtige alternatieven
Verschillende uitstekende alternatieven voor Photoshop bieden krachtige hulpmiddelen voor het bewerken van kleuren.
* Lightroom (Adobe Lightroom Classic of Lightroom CC): De industriestandaard voor fotobewerking en organisatie. Lightroom biedt uitstekende kleurenbeheersing, waaronder:
* basispaneel:
* Temperatuur en tint: Pas de algehele kleurcast van de afbeelding aan.
* Blootstelling, contrast, hoogtepunten, schaduwen, blanken en zwarten: Deze schuifregelaars beïnvloeden het tonale bereik en kunnen de kleurperceptie indirect beïnvloeden.
* Duidelijkheid: Voegt micro-contrast toe, waardoor kleuren meer gedefinieerd kunnen lijken. Gebruik het subtiel, want het kan overdrijven dat de afbeelding er hard uitziet.
* Vibrantie: Verhoogt de verzadiging van de minder verzadigde kleuren in de afbeelding. Dit is een zachtere manier om kleuren te stimuleren dan het gebruik van de verzadigingsschuif.
* Verzadiging: Verhoogt de verzadiging van alle kleuren in de afbeelding. Gebruik spaarzaam, omdat dit kan leiden tot onnatuurlijk ogende resultaten.
* HSL/kleurpaneel:
* tint: Past de specifieke kleur van elke tint aan (rood, oranje, geel, enz.).
* Verzadiging: Past de intensiteit van elke tint aan. Dit is geweldig om selectief de verzadiging van specifieke kleuren te stimuleren (bijv. Een blauwe hemel bluer maken).
* Luminance: Past de helderheid van elke tint aan.
* Kleurafstand: Hiermee kunt u kleurentints toevoegen aan de schaduwen, middentonen en hoogtepunten van uw afbeelding. Dit kan een specifieke stemming of stijl creëren.
* kalibratie: Dit paneel kan worden gebruikt om de kleurweergave van uw camerasensor aan te passen, wat kan helpen de kleurnauwkeurigheid en consistentie te verbeteren.
* vastleggen: Een professionele fotobewerkingssoftware die bekend staat om zijn uitstekende kleurweergave.
* luminar ai/neo: Een gebruiksvriendelijke foto-editor met AI-aangedreven tools die de kleuren en details automatisch kunnen verbeteren.
* GIMP (GNU Image Manipulation Program): Een gratis en open-source beeldeditor die een breed scala aan functies biedt, waaronder kleurcorrectietools. Het heeft een steilere leercurve dan sommige van de andere opties.
* affiniteitsfoto: Een krachtig en betaalbaar alternatief voor Photoshop. Het biedt een breed scala aan functies op professioneel niveau, waaronder geavanceerde hulpmiddelen voor kleurcorrecties.
* Mobiele apps:
* snapseed: Een gratis en krachtige mobiele foto -editor ontwikkeld door Google. Het biedt verschillende hulpmiddelen voor het aanpassen van kleuren, waaronder curven, selectieve aanpassingen en kleurfilters.
* VSCO: Een populaire mobiele foto-editor met een breed scala aan film-geïnspireerde filters die kleuren kunnen verbeteren en een specifieke stemming kunnen creëren.
* Adobe Lightroom Mobile: Een gratis mobiele versie van Lightroom met veel van dezelfde functies als de desktopversie.
iii. Bewerkingstechnieken:
* Begin met kleine aanpassingen: Overdrijf het niet! Subtiele veranderingen kunnen vaak de grootste impact hebben.
* Selectieve kleuraanpassingen: Gebruik maskering of het HSL/kleurenpaneel om specifieke kleuren te richten. U kunt bijvoorbeeld de verzadiging van de ogen of lippen van het onderwerp vergroten zonder de rest van het beeld te beïnvloeden.
* Gebruik afgestudeerde filters: In Lightroom (of vergelijkbare software) kunnen afgestudeerde filters worden gebruikt om de kleuren en blootstelling van specifieke gebieden van de afbeelding selectief aan te passen. Dit kan handig zijn om de lucht te verbeteren of een subtiel vignet toe te voegen.
* de S-curve: Een subtiele S-curve in het Curves-tool kan het contrast vergroten en kleuren levendiger laten lijken. Pas op dat u de hoogtepunten of schaduwen niet knipt.
* Lokale aanpassingen: Gebruik borstels in Lightroom of vergelijkbare hulpmiddelen om de kleuren en tonen selectief aan te passen in specifieke gebieden van de afbeelding. Dit is handig voor het verbeteren van de ogen, huid of kleding van het onderwerp.
* Slijpen: Een vleugje slijpen kan het waargenomen detail en de levendigheid van kleuren verbeteren. Pas op dat u geen te overscherpe-sharpen, omdat dit ongewenste artefacten kan creëren.
* Ruis verminderen: Ruis kan afbreuk doen aan de algehele kwaliteit van de afbeelding en ervoor zorgen dat kleuren minder levendig lijken. Gebruik gereedschap voor geluidsreductie om ruis te minimaliseren, vooral in de schaduwen.
Key Takeaways:
* Krijg het goed in de camera: De basis van levendige kleuren is een goede verlichting, compositie en camera -instellingen.
* schiet in raw: Maximaliseert uw bewerkingsflexibiliteit.
* Gebruik een krachtig bewerkingstool: Lightroom, Capture One of vergelijkbare software biedt de nodige kleurbesturing.
* Subtiel bewerken: Vermijd oververzadiging en onnatuurlijk ogende resultaten.
* Experimenteren en leer: Oefen en experimenteer met verschillende technieken om te vinden wat het beste werkt voor uw stijl.
Door deze technieken te beheersen, kunt u verbluffende portretten maken met levendige, opvallende kleuren, zelfs zonder te vertrouwen op Photoshop. Vergeet niet dat de oefening perfect maakt, dus blijf experimenteren en je vaardigheden verbeteren!