Wat is ingehouden fotografie?
Low-key fotografie is een stijl die wordt gekenmerkt door overwegend donkere tonen, sterke schaduwen en een beperkte hoeveelheid licht. Het benadrukt stemming en drama, vaak met een enkele, gerichte lichtbron die het onderwerp verlicht.
Stap 1:Planning en voorbereiding
* Onderwerp: Overweeg uw onderwerp. Low-key portretten werken bijzonder goed bij onderwerpen met sterke functies, interessante uitdrukkingen of een verhaal om door hun ogen te vertellen. Denk aan emoties zoals mysterie, intensiteit, bedachtzaamheid of introspectie.
* stemming en verhaal: Beslis over de stemming die u wilt overbrengen. Dit zal uw poseren, expressie en verlichting beïnvloeden.
* kleding: Donkere of gedempte kleuren zijn ideaal. Vermijd heldere, reflecterende kleding omdat het kan afleiden van het ingehouden effect. Gestructuurstoffen kunnen diepte toevoegen.
* Achtergrond: Een donkere of zwarte achtergrond is essentieel. Dit kan een donkere stoffen achtergrond zijn (fluweel, mousseline), een donkere muur of gewoon een schaduwrijk gebied.
* Locatie: Kies een locatie waar u het omgevingslicht kunt bedienen. Binnenshuis is meestal het beste.
Stap 2:Verlichtingsinstelling
Dit is de meest kritieke stap! Het doel is om één dominante lichtbron en minimaal vullicht te hebben.
* Lichtbron:
* Eén licht is de sleutel: Gebruik een enkele lichtbron. Dit zou kunnen zijn:
* Studio Strobe/Flash: Biedt de meeste controle over kracht en richting.
* speedlight (op of off-camera flits): Meer draagbaar en betaalbaar.
* continu licht (LED -paneel, lamp met een sterke lamp): Gemakkelijker om het effect in realtime te zien, maar over het algemeen minder krachtig dan een flits.
* modificatoren (essentieel):
* softbox: Creëert een zacht, diffuus licht, ideaal voor flatterende huid. Experimenteer met verschillende maten.
* paraplu: Een goedkoper alternatief voor een softbox, verspreidt ook het licht.
* snoot/grid: Creëert een zeer gerichte lichtstraal, perfect voor het benadrukken van een specifiek gebied.
* Barn -deuren: Hiermee kunt u de lichte lekkage vormgeven en regelen.
* het licht positioneren:
* zijkantverlichting (hoek van 45 graden): Plaats de lichtbron op ongeveer een hoek van 45 graden in uw onderwerp, hetzij naar links of rechts. Dit creëert dramatische schaduwen en hoogtepunten.
* Achterverlichting of randverlichting: Plaats het licht achter het onderwerp, iets opzij. Dit creëert een lichtrand rond de randen van het onderwerp en scheidt ze van de donkere achtergrond. Dit is geavanceerder.
* Hoge hoek: Het positioneren van het licht boven het onderwerp en naar beneden naar beneden kan dramatische schaduwen creëren onder de ogen en jukbeenderen.
* omgevingslicht te elimineren: Schakel alle andere lichten in de kamer uit. Sluit gordijnen/jaloezieën. Het doel is dat uw lichtbron de enige bron van verlichting is.
* Optioneel vullicht (spaarzaam gebruik):
* Indien nodig kunt u een zeer zwak vullicht gebruiken om de schaduwgebieden zachtjes te verlichten. Dit kan een reflectorkaart (wit of zilver) zijn of een tweede lichtbron ingesteld op een veel lager vermogen dan uw hoofdlicht.
* plaatsing: Plaats de reflector * tegenover * uw hoofdlichtbron om een kleine hoeveelheid licht terug op het onderwerp te stuiteren. Of als je een tweede licht gebruikt, plaats het ver weg en op een zeer lage kracht.
* Doel: Het doel is om * te hint * op details in de schaduw, niet om ze volledig te elimineren.
Stap 3:Camera -instellingen
* schiet in de handmatige modus (m): Dit geeft u volledige controle over uw blootstelling.
* ISO: Houd uw ISO zo laag mogelijk (ISO 100 of 200) om ruis te minimaliseren. Verhoog het alleen als je absoluut meer licht nodig hebt.
* diafragma: Begin met een matig diafragma (f/5.6 - f/8). Dit geeft je voldoende scherptediepte om het gezicht scherp te houden. U kunt zich aanpassen op basis van uw lens en het gewenste effect. Een breder diafragma (bijv. F/2.8) zal de achtergrond meer vervagen, maar wees voorzichtig om ervoor te zorgen dat de ogen scherp zijn.
* sluitertijd: Begin met een sluitertijd van 1/125e of 1/200ste van een seconde (of de flash -synchronisatiesnelheid van uw camera bij gebruik van flits). Pas indien nodig aan om de algehele helderheid van het beeld te regelen.
* Witbalans: Stel uw witbalans in op uw lichtbron (bijv. "Flash" als u een flits gebruikt, "wolfraam" als u een traditionele gloeilamp gebruikt). U kunt dit ook aanpassen in naverwerking.
* Meetmodus: Gebruik de spot meetmodus en maak het hoogtepunt van het hoogtepunt op het gezicht van uw onderwerp af. Dit helpt ervoor te zorgen dat de hoogtepunten correct worden blootgesteld, terwijl de schaduwen van nature in de duisternis vallen.
* schiet in raw: Dit geeft u de meeste flexibiliteit bij het werken.
Stap 4:Het schot maken
* focus: Concentreer u voorzichtig op de ogen van het onderwerp. Scherpe ogen zijn essentieel voor een boeiend portret.
* poseren: Begeleid uw onderwerp om te poseren op een manier die een aanvulling vormt op de verlichting en de stemming die u probeert te creëren. Beschouw de hoek van hun gezicht, de kanteling van hun hoofd en de uitdrukking in hun ogen.
* Expressie: Moedig uw onderwerp aan om de gewenste emotie over te brengen. Een subtiele, introspectieve blik kan zeer effectief zijn in een ingehouden portret.
* Maak testopnames: Maak verschillende testopnames en bekijk ze op het LCD -scherm van uw camera. Pas uw camera -instellingen en verlichting indien nodig aan totdat u het gewenste effect bereikt. Besteed aandacht aan het histogram om ervoor te zorgen dat u geen hoogtepunten maakt (hoogtepunten naar puur wit pushen zonder detail).
Stap 5:postverwerking
* Gebruik een programma zoals Adobe Lightroom, Capture One of DarkTable (gratis alternatief):
* Blootstelling aanpassen: Betaal de algehele helderheid van het beeld.
* Pas het contrast aan: Verhoog het contrast om het dramatische effect te verbeteren.
* Pas de hoogtepunten en schaduwen aan: Verminder de hoogtepunten enigszins om verloren details te herstellen. Til de schaduwen een beetje op om details te onthullen indien gewenst, maar vermijd het te overdrijven.
* zwarten en blanken: Duw het zwarte punt om de zwarten dieper en rijker te maken.
* duidelijkheid en dehaze: Voeg een vleugje duidelijkheid toe om de textuur en scherpte te verbeteren. Gebruik Dehaze spaarzaam, omdat het soms ongewenste artefacten kan creëren.
* Slijpen: Scherp het beeld enigszins, gericht op de ogen en andere belangrijke details.
* Ruisreductie: Pas indien nodig geluidsreductie toe om ongewenste ruis te minimaliseren, vooral als u een hogere ISO moest gebruiken.
* Dodge and Burn: Subtly ontwijk (licht) belicht en verbrand (donkerder) schaduwen om de stemming verder te verbeteren en de aandacht te vestigen op specifieke gebieden. Focus op het subtiel verbeteren van bestaande hoogtepunten en schaduwen, geen nieuwe creëren.
* Kleurgrading (optioneel): U kunt een subtiele kleurentint toevoegen om de stemming te verbeteren. Een koele blauwe of paarse tint kan een gevoel van mysterie toevoegen, terwijl een warme sepiatint een vintage gevoel kan creëren.
* gewas (optioneel): Geknip de afbeelding bij om de samenstelling te verbeteren en verwijder eventuele afleidende elementen.
Tips voor succes:
* Experiment: Wees niet bang om te experimenteren met verschillende verlichtingsposities, modificatoren en camera -instellingen. De beste manier om te leren is door dingen uit te proberen en te zien wat het beste voor u werkt.
* Start eenvoudig: Begin met een eenvoudige opstelling en voeg geleidelijk complexiteit toe terwijl u ervaring opdoet.
* Oefen, oefen, oefen: Hoe meer je oefent, hoe beter je wordt in het creëren van verbluffende ingehouden portretten.
* Bestudeer ingehouden fotografie: Kijk naar het werk van andere fotografen die gespecialiseerd zijn in ingehouden portretten om inspiratie te krijgen en nieuwe technieken te leren.
* Let op details: Low-key fotografie draait helemaal om de details. Besteed aandacht aan de verlichting, poseren, expressie en nabewerking om een echt aantrekkelijk beeld te creëren.
Door deze stappen te volgen en te experimenteren met verschillende technieken, kunt u verbluffende ingehouden portretten maken die het drama, de stemming en de emotie van uw onderwerp vastleggen. Succes!