1. Slechte of onflatteuze verlichting
* De fout: Bardene schaduwen, uitgewassen huidtinten, loensen of onflatteuze lichtrichting. Direct zonlicht is een veel voorkomende boosdoener.
* de oplossing:
* Vermijd direct zonlicht: Schiet in open schaduw (een schaduwrijk gebied dat nog steeds open is voor de lucht) of tijdens het gouden uur (kort na zonsopgang en voor zonsondergang).
* Gebruik een reflector: Stuiter licht terug op het gezicht van het onderwerp om schaduwen in te vullen. Een eenvoudig wit schuimbord of zelfs een lichtgekleurde muur kan werken.
* diffusers: Gebruik een diffuser (een scrim of doorzichtig paneel) om direct zonlicht te verzachten. Zelfs het omhoog houden van een wit vel kan helpen in een snuifje.
* flash/stroboscoopregeling: Als u Flash gebruikt, wijs het dan niet rechtstreeks op het onderwerp. Stuiter het van een plafond of muur, of gebruik een softbox/paraplu om het licht te verspreiden. Meer informatie over omgekeerde vierkante wet om te begrijpen hoe flash power afneemt met afstand.
* Beschouw de richting: Licht van boven kan schaduwen onder de ogen werpen. Licht van de zijkant kan een interessante diepte creëren. Experiment!
2. Oninteressante of afleidende achtergronden
* De fout: Een rommelige, drukke of irrelevante achtergrond die de aandacht van het onderwerp steelt.
* de oplossing:
* vereenvoudigt: Kies een schone, overzichtelijke achtergrond - een gewone muur, een wazig veld of een eenvoudig patroon.
* Diepte van veld maken: Gebruik een breed diafragma (laag F-nummer, zoals f/2.8 of f/4) om de achtergrond te vervagen en scheiding te creëren. Dit is vooral effectief bij langere lenzen.
* Overweeg kleur: De achtergrondkleur moet aanvullen, niet botsen met de kleding en huidtint van het onderwerp.
* Controleer op afleidingen: Voordat u op de sluiter klikt, scant u de achtergrond voor het afleiden van elementen zoals auto's, vuilnisbakken of heldere borden. Verplaats het onderwerp of verander uw hoek.
* Gebruik opzettelijk achtergronden: De achtergrond kan context toevoegen en een verhaal vertellen. Een stadsbeeld, een park of een thuisomgeving kan het portret verbeteren.
3. Onjuiste focus (zachte ogen)
* De fout: De ogen van het onderwerp zijn niet scherp. Dit is het meest kritieke element van een portret.
* de oplossing:
* Gebruik eenpunts autofocus: Selecteer het enkele autofocuspunt en plaats het rechtstreeks op het dichtstbijzijnde oog van het onderwerp.
* Back -knopfocus: Overweeg de focus van de back -knop te gebruiken. Dit scheidt de focus van de sluiterknop.
* Handmatige focus: Gebruik in uitdagende situaties (weinig licht, complexe patronen) handmatige focus en zoom in om de scherpte te garanderen.
* voldoende diepte van veld: Hoewel een ondiepe scherptediepte wenselijk is, zorg er dan voor dat het diep genoeg is om het ooggebied te bedekken. Enigszins stoppen (bijvoorbeeld van f/2.8 tot f/3.5 of f/4) kan helpen.
* Controleer de focus onmiddellijk: Nadat je een opname hebt gemaakt, zoom je in op de afbeelding op het LCD -scherm van je camera om de focus te verifiëren.
4. Onhandig of onnatuurlijk poseren
* De fout: Het onderwerp ziet er stijf, ongemakkelijk of gedwongen uit.
* de oplossing:
* communicatie is sleutel: Praat met uw onderwerp, stel ze op hun gemak en geef ze duidelijke aanwijzingen.
* Begin met basishoudingen: Begin met eenvoudige poses en pas geleidelijk aan.
* hoekige lichaam: Laat het onderwerp hun lichaam enigszins naar of weg van de camera staan. Een straight-on pose kan er plat uitzien.
* buig ledematen: Gebogen ellebogen en knieën zien er natuurlijker uit dan rechte, vergrendelde ledematen.
* Handplaatsing: Besteed aandacht voor handplaatsing. Vermijd gebalde vuisten, hangende handen of handen die de aandacht van het gezicht trekken. Laat ze iets vasthouden, hun handen in hun zakken laten rusten of hun gezicht voorzichtig aanraken.
* kin vooruit (licht): Laat het onderwerp hun kin iets naar voren en naar beneden duwen. Dit helpt om dubbele kin te elimineren en de kaaklijn te definiëren. Wees subtiel!
* Natuurlijke uitdrukkingen: Moedig echte glimlachen en emoties aan. Vertel een grap, stel een vraag of laat ze denken aan iets dat hen gelukkig maakt.
* Mirroring: Als je problemen hebt met het beschrijven van een pose, spiegel dan de pose zelf.
5. Te strak of slecht bijsnijden
* De fout: Ledematen afsnijden op onhandige punten (bijv. Ellebogen, polsen), of niet voldoende ruimte rond het onderwerp achterlaten.
* de oplossing:
* Vermijd gewrichts bijsnijden: Wees nooit rechtstreeks bij een gewricht. Bijsnijden boven of onder het gewricht.
* Verlaat de ademruimte: Geef het onderwerp wat ruimte om in het frame te "ademen". Een goede vuistregel is om een kleine hoeveelheid ruimte boven het hoofd en aan de zijkanten te laten.
* Beschouw de regel van derden: Plaats belangrijke elementen van het portret (bijv. De ogen) langs de regel van derden rasterlijnen.
* Let op het verhaal: Gewas om het deel van het lichaam te benadrukken dat het verhaal vertelt. (Sluit om de ogen te benadrukken, het volledige lichaam om outfit te benadrukken).
* Experiment: Wees niet bang om verschillende gewassen te proberen, maar houd altijd rekening met de algehele compositie.
6. Slechte witbalans
* De fout: Huidtonen lijken te geel, blauw of groen.
* de oplossing:
* Stel de witbalans correct in: Gebruik de juiste witbalansinstelling voor de verlichtingsomstandigheden (bijv. "Daglicht", "Cloudy," "Tungsten," "Fluorescent"). Als u niet zeker bent, gebruikt u "Auto White Balance" (AWB).
* schiet in raw: Met fotograferen in RAW kunt u de witbalans aanpassen bij de nabewerking zonder de beeldkwaliteit te verliezen.
* Gebruik een grijze kaart: Een grijze kaart helpt u bij het instellen van een aangepaste witbalans in de camera of bij het werken.
7. Over-retoucheren/overmatig bewerken
* De fout: De huid ziet er plastic en onnatuurlijk uit. Afleidende vlekken worden volledig verwijderd en de functies zijn overdreven gladgemaakt.
* de oplossing:
* minder is meer: Retoucheren moet het onderwerp verbeteren, niet transformeren.
* Focus op natuurlijke retouching: Verwijder tijdelijke vlekken, zelfs de huidtint en verminder subtiel rimpels.
* Textuur behouden: Vermijd het gebruik van vervagingfilters of overmatige glading die de huidtextuur verwijdert.
* Dodge en Burn Subtly: Gebruik ontwijken en branden om hoogtepunten en schaduwen te verbeteren, maar vermijd het te overdrijven.
* Beschouw de voorkeuren van het onderwerp: Praat met uw onderwerp over hun comfortniveau met retoucheren.
8. De verkeerde lens gebruiken
* De fout: Met behulp van een lens die de kenmerken van het onderwerp vervormt.
* de oplossing:
* Ideale brandpuntsafstand: Voor portretten hebben de brandpuntsafstand tussen 50 mm en 135 mm over het algemeen de voorkeur.
* Vermijd groothoeklenzen: Wijdhoekige lenzen (bijv. 24 mm, 35 mm) kunnen gezichtskenmerken vervormen wanneer ze worden gebruikt voor close-upportretten.
* Experiment: Probeer verschillende brandpuntsafstand om te zien wat het beste werkt voor uw stijl en onderwerp.
* Overweeg compressie: Langere focale lengtes comprimeren de scène, waardoor functies dichter bij elkaar verschijnen.
9. De garderobe en styling van het onderwerp verwaarlozen
* De fout: De kleding van het onderwerp botst met de achtergrond, is onflatteus of trekt de aandacht weg van hun gezicht.
* de oplossing:
* Coördineren kleuren: Kies kledingkleuren die de achtergrond en de huidskleur van het onderwerp aanvullen.
* Vermijd afleidende patronen: Drukke patronen kunnen afleiden. Solide kleuren of subtiele patronen zijn over het algemeen beter.
* Kies flatterende stijlen: Selecteer kledingstijlen die het lichaamstype van het onderwerp flatteren.
* Beschouw de gelegenheid: De garderobe moet geschikt zijn voor het type portret dat u maakt (bijv. Casual, formeel, professioneel).
* Bieding van richtlijnen: Geef uw onderwerp begeleiding over garderobe -keuzes voor de shoot.
10. Samenstellingsregels negeren
* De fout: Gebrek aan visuele aantrekkingskracht en evenwichtig beeld vanwege een slechte compositie.
* de oplossing:
* Regel van derden: Verdeel uw frame zowel horizontaal als verticaal in derden en plaats belangrijke elementen langs deze lijnen of op de punten waar ze kruisen.
* Toonaangevende lijnen: Gebruik lijnen in de scène om het oog van de kijker naar het onderwerp te trekken.
* Symmetrie en patronen: Gebruik symmetrie of herhalende patronen om een visueel aantrekkelijk beeld te maken.
* Negatieve ruimte: Gebruik lege ruimte rond het onderwerp om een gevoel van evenwicht en kalmte te creëren.
* framing: Gebruik elementen in de scène om het onderwerp in te kaderen en de aandacht daarop te vestigen.
11. Niet genoeg afbeeldingen fotograferen
* De fout: Alleen een paar schoten maken en het perfecte moment missen.
* de oplossing:
* schiet in burst -modus: Gebruik de Burst -modus om een reeks afbeeldingen vast te leggen, waardoor uw kansen op het krijgen van een grote uitdrukking en pose worden vergroot.
* Varieer uw hoeken en composities: Beweeg het onderwerp en probeer verschillende hoeken en composities.
* Wees geduldig: Laat tijd voor het onderwerp om te ontspannen en voor natuurlijke momenten op te treden.
* Review en aanpassen: Bekijk periodiek de afbeeldingen die u hebt gemaakt en maak aanpassingen aan uw instellingen, poseren of samenstelling.
12. Met een te hoog van een ISO
* De fout: Overmatig geluid/graan in uw afbeeldingen.
* de oplossing:
* Begrijp ISO: ISO regelt de gevoeligheid van de sensor van uw camera voor het licht. Hogere ISO's zijn nuttig bij weinig licht, maar kunnen ruis introduceren.
* Houd ISO zo laag mogelijk: Probeer de laagste ISO -instelling te gebruiken waarmee u een goede belichting kunt bereiken.
* Gebruik een statief: Gebruik bij weinig licht een statief om uw camera te stabiliseren en stelt u in staat om een lagere ISO en langzamere sluitertijd te gebruiken.
* Gebruik een snelle lens: Een lens met een breed diafragma (bijv. F/1.8, f/2.8) zorgt ervoor dat meer licht de camera binnenkomt, waardoor de behoefte aan een hoge ISO wordt verminderd.
* Ruisreductie: Als u een hoge ISO moet gebruiken, gebruikt u software voor geluidsreducties bij naverwerking om ruis te minimaliseren.
13. Catchlights vergeten
* De fout: Ogen lijken levenloos en saai.
* de oplossing:
* Plaats het onderwerp voor catchlights: Plaats het onderwerp zodat licht in hun ogen reflecteert en catchlights creëert.
* Gebruik een reflector: Een reflector kan worden gebruikt om catchlights te creëren of te verbeteren.
* Beschouw de vorm van vangst: De vorm van de vanglichten kan het uiterlijk van het portret beïnvloeden. Een grote, zachte lichtbron creëert grote, zachte vanglichten, terwijl een kleine, harde lichtbron kleine, harde vangst zal creëren.
* Vaklichten toevoegen in nabewerking: Indien nodig kunt u vanglichten toevoegen in post-verwerking met behulp van een subtiel borstelgereedschap.
14. Geen lenskap gebruiken
* De fout: Lensflare vermindert het contrast en verduistert het beeld.
* de oplossing:
* Gebruik een lenskap: Lenskappen blokkeren verdwaalde licht om de lens binnen te gaan, lensflare te voorkomen en het contrast te vergroten.
* Plaats uzelf om flare te voorkomen: Als je geen lenskap hebt, positioneer je dan zodat de zon of andere fel licht bronnen niet direct in de lens schijnen.
15. Het niet begrijpen van uw camera -instellingen
* De fout: Uw camera op auto laten en hopen op de beste resultaten.
* de oplossing:
* Leer diafragma: Begrijp hoe diafragma de diepte van het veld- en lichtinname beïnvloedt.
* Leer sluitertijd: Begrijp hoe sluitertijd de bewegingsonscherpte en de lichtinlaat beïnvloedt.
* Leer ISO: Begrijp hoe ISO geluid en lichtgevoeligheid beïnvloedt.
* Leer meetmodi: Begrijp verschillende meetmodi en hoe deze de blootstelling beïnvloeden.
* Oefen in de handmatige modus: Daag jezelf uit om in de handmatige modus te fotograferen om een dieper inzicht te krijgen in hoe camera -instellingen samenwerken.
Door deze gemeenschappelijke fouten te vermijden en de oplossingen te implementeren, zult u goed op weg zijn naar het vastleggen van verbluffende en memorabele portretten. Succes!