REC

Tips voor video-opnamen, productie, videobewerking en onderhoud van apparatuur.

 WTVID >> Nederlandse video >  >> video- >> Fotografietips

Hoe u kleuren kunt laten knallen in uw portretten zonder Photoshop te gebruiken

Je hebt gelijk, je hebt geen Photoshop nodig om kleuren in je portretten te laten knallen! U kunt fantastische resultaten bereiken met behulp van een combinatie van goede techniek tijdens de shoot en subtiele aanpassingen in basisfotobewerkingssoftware. Hier is hoe:

i. In-camera-technieken (tijdens de shoot):

* Licht is de sleutel:

* Golden Hour Magic: Schiet tijdens de gouden uren (kort na zonsopgang en voor zonsondergang). Het warme, zachte licht verbetert natuurlijk kleuren en voegt een flatterende gloed toe aan huidtinten.

* Directioneel licht: Gebruik licht in uw voordeel. Zijverlichting creëert schaduwen en hoogtepunten die diepte en dimensie toevoegen, waardoor kleuren rijker lijken. Vermijd de harde middagzon, die kleuren kan uitspoelen en onflatteuze schaduwen kan creëren.

* Vul licht: Als je in fel zonlicht of in een schaduw schiet, gebruik dan een reflector (wit, zilver of goud) om licht terug op je onderwerp te stuiteren en harde schaduwen te verminderen. Dit zal meer details en kleur naar voren brengen in de gearceerde gebieden.

* Kies complementaire kleuren:

* garderobe: Moedig uw onderwerp aan om kleding te dragen die een aanvulling vormt op hun huidskleur en de achtergrond. Denk aan kleurharmonie - blues en sinaasappels, rood en groen, geel en paars kunnen visueel opvallende portretten creëren.

* Achtergrond: Selecteer een achtergrond die contrasteert met de outfit en huidskleur van uw onderwerp, maar niet afleidt. Een eenvoudige, contrasterende achtergrond zal het onderwerp helpen op te vallen en de kleuren in hun kledingpop. Vermijd drukke of afleidende achtergronden.

* Props: Gebruik rekwisieten met levendige kleuren om interesses aan de afbeelding toe te voegen. Bloemen, sjaals of interessante objecten kunnen het oog trekken.

* Samenstelling is belangrijk:

* Regel van derden: Gebruik de regel van derden om uw onderwerp uit het midden te plaatsen, waardoor een meer dynamische compositie ontstaat waarmee de kleuren om hen heen kunnen ademen.

* Toonaangevende lijnen: Gebruik vooraanstaande lijnen op de achtergrond om het oog van de kijker naar het onderwerp te trekken, waardoor ze en hun kleuren het middelpunt zijn.

* Camera -instellingen:

* schiet in raw: Dit bestandsformaat bevat meer informatie dan JPEG, waardoor u meer flexibiliteit krijgt bij het naverwerking om kleuren en tonen aan te passen zonder details te verliezen.

* Witbalans: Stel de juiste witbalans in. Als je in de schaduw fotografeert, gebruik dan de "schaduw" witbalansinstelling. Als u onder fluorescentielampen fotografeert, gebruikt u de instelling "Fluorescerende". Onjuiste witbalans kan de nauwkeurigheid van de kleur drastisch beïnvloeden.

* diafragma: Gebruik een breder diafragma (lager F-nummer zoals f/2.8 of f/4) om een ​​ondiepe velddiepte te creëren, de achtergrond te vervagen en het onderwerp en hun kleuren verder te benadrukken.

* ISO: Houd uw ISO zo laag mogelijk om geluid te minimaliseren, die modderige kleuren kunnen.

ii. Postverwerkingstechnieken (met behulp van Basic Bewerkingssoftware):

De meeste fotobewerkingssoftware (zelfs gratis opties zoals Google -foto's, Apple -foto's of GIMP) biedt basistools die de kleuren aanzienlijk kunnen verbeteren.

* belichting:

* Algemene belichting aanpassen: Het verhogen van de blootstelling kan het beeld opfleuren en kleuren laten lijkener lijken. Vermijd echter overmatige blootstelling, wat kleuren kan uitspoelen.

* Contrast:

* Subtiele toename: Een kleine bult in contrast kan diepte en definitie toevoegen, waardoor kleuren opvallen. Overdrijf het niet, omdat te veel contrast een onnatuurlijke look kan creëren.

* Hoogtepunten en schaduwen:

* Haalhoogtepunten herstellen: Als delen van de afbeelding overbelicht zijn, vermindert u de hoogtepunten om details en kleur terug te brengen.

* Hef schaduwen op: Het optillen van de schaduwen kan details en kleuren in donkere gebieden onthullen, waardoor het beeld evenwichtiger wordt.

* Verzadiging en vibrantie:

* Vibrantie: Dit is je beste vriend! Vibrantie verhoogt selectief de verzadiging van gedempte kleuren, waardoor hun intensiteit wordt verhoogd zonder dat huidtinten er onnatuurlijk uitzien. Begin met een kleine aanpassing en verhoog deze geleidelijk totdat u het gewenste effect bereikt.

* Verzadiging: Gebruik verzadiging spaarzaam. Door het te veel te vergroten, kunnen kleuren er kunstmatig en clownish uitzien. Als u de verzadiging verhoogt, doe dit dan zeer subtiel en concentreer u zich op specifieke gebieden indien mogelijk.

* Witte balansaanpassing (opnieuw):

* verfijning: Zelfs als u het witbalans in de camera correct instelt, moet u het mogelijk aanpassen bij naverwerking. Gebruik de temperatuur- en Tint -schuifregelaars om eventuele kleurafdelingen te corrigeren en nauwkeurige huidtinten te garanderen.

* Kleurgrading (optioneel):

* Subtiele verschuivingen: Sommige basisbewerkingssoftware zorgt voor subtiele kleurenafname. Experimenteer met het toevoegen van een lichte warme of koele toon aan het beeld om de algehele stemming en het kleurenpalet te verbeteren. Gebruik deze tool met terughoudendheid.

* duidelijkheid (textuur):

* zachte toename: Een lichte toename van de duidelijkheid (of textuur) kan scherpte en definitie toevoegen, waardoor details en kleuren helderder lijken. Pas op om niet te overschrijden, wat een kunstmatige of korrelige uitstraling kan creëren.

Belangrijkste principes voor succes:

* subtiliteit is de sleutel: Vermijd oververwerking. Het doel is om de natuurlijke schoonheid van het beeld te verbeteren, geen kunstmatige of onrealistische uitstraling te creëren.

* Begin met het einde in gedachten: Visualiseer het eindresultaat dat u wilt bereiken voordat u begint met bewerken.

* oefening maakt perfect: Experimenteer met verschillende technieken en instellingen om te vinden wat het beste werkt voor uw stijl en de specifieke afbeeldingen waarmee u werkt.

* Monitor kalibratie: Zorg ervoor dat uw monitor correct is gekalibreerd, zodat u nauwkeurige kleuren ziet. Anders kunnen uw bewerkingen er op andere apparaten anders uitzien.

* Let op de huidtinten: Wees vooral voorzichtig bij het aanpassen van kleuren en tonen rond huidtinten. Streef naar een natuurlijke en gezond ogende teint. Laat de huid er niet te oranje, rood of geel uitzien.

Door deze in-camera-technieken en nabewerkingsaanpassingen te beheersen, kunt u verbluffende portretten maken met levendige, opvallende kleuren zonder te vertrouwen op complexe software zoals Photoshop. Succes!

  1. Hoe zelfportretten een betere fotograaf zijn

  2. Hoe je mensen buitenshuis kunt fotograferen zonder een reflector te gebruiken

  3. Sony verbetert zijn HDV-game met nieuwe HVR-S270U- en HVR-Z7U-camcorders

  4. Hoe portret te maken met luminar

  5. Portretfotografen:heb je echt een lens van 70-200 mm nodig?

Fotografietips
  1. Hoe u opspot naar portretopwijzingen

  2. 6 redenen om een ​​extreme close-upfoto te maken

  3. Hoe maak je een Hollywood -film noir -portret

  4. Hoe u natuurlijke glimlachen kunt krijgen in foto's:20 tips en ideeën

  5. Instagram -account benadrukt hoe foto's op het platform er allemaal hetzelfde uitzien

  6. Hoe u de perfecte portretlens kiest

  7. Horrorfilms bewerken:7 tempo-tips voor je volgende project