i. Inzicht in de basis
* Wat is licht schilderen? Licht schilderen (ook bekend als lichttekening of lichtgraffiti) is een fotografische techniek waarbij u een bewegende lichtbron gebruikt om licht aan een scène toe te voegen, terwijl de sluiter van de camera voor een langere periode open is. Hiermee kunt u "schilderen" met licht "schilderen", etherische paden creëren, details toevoegen en de manier waarop licht met uw onderwerp in wisselwerking staat.
* sleutelapparatuur:
* DSLR of spiegelloze camera: Cruciaal voor handmatige controle over instellingen.
* stevig statief: Essentieel om de camera nog steeds perfect te houden tijdens lange blootstellingen.
* externe flash (optioneel): Kan worden gebruikt om het onderwerp te bevriezen of een vleugje licht toe te voegen.
* Lichtbronnen: Dit is waar het plezier begint! Overwegen:
* zaklampen: Verschillende maten, kleuren en straaltypen. LED -zaklampen zijn ideaal.
* glasvezelstokken: Creëer interessante lichte paden.
* staalwol: (Gebruik met extreme voorzichtigheids- en veiligheidsmaatregelen - zie hieronder).
* EL -draad (elektroluminescerende draad): Produceert een gladde, gloeiende lijn.
* LED -panelen of stokken: Controleer de kleur en intensiteit gemakkelijk.
* telefoonschermen: Kan kleuren en patronen projecteren.
* Glow Sticks: Eenvoudig en direct beschikbaar voor levendige kleuren.
* Release op afstand (aanbevolen): Vermindert de schudden van de camera bij het starten en stoppen van de belichting.
* Donkere omgeving: In het ideale geval wilt u een zeer donkere kamer of buitenlocatie om het effect van uw lichte schilderij te maximaliseren.
* Donkere kleding: Draag donkere kleding, vooral zwart, zodat je geen licht in de scène reflecteert en een geest op de foto wordt.
* Camera -instellingen:
* modus: Handmatige modus (M) is essentieel.
* diafragma: Begin met f/8 of f/11 voor een goede scherptediepte. Pas indien nodig aan.
* ISO: Houd ISO zo laag mogelijk (ISO 100 of 200) om ruis te minimaliseren.
* sluitertijd: Dit is de meest variabele instelling. Begin met een lange belichting (bijvoorbeeld 5-30 seconden). Pas aan op basis van de helderheid van uw lichtbronnen en hoe lang het u duurt om "te schilderen". Bolb -modus (b) geeft u volledige controle om de sluiter handmatig te openen en te sluiten.
* focus: Focus handmatig op uw onderwerp * Voordat * de lichten uitschakelen. Een heldere zaklamp scheen kort over het onderwerp voordat de blootstelling kan helpen bij het bereiken van focusvergrendeling. Sommige camera's hebben een piek die kan helpen.
* Witbalans: Stel een aangepaste witbalans in of gebruik wolfraam (gloeilamp) als u typische zaklampen gebruikt. U kunt dit ook aanpassen in naverwerking.
* beeldkwaliteit: Schiet in RAW-formaat voor maximale flexibiliteit bij het naverwerking.
ii. Creatieve technieken voor unieke lichte schilderportretten
1. Overzicht en vullen:
* Schets het onderwerp: Traceer de contouren van uw onderwerp met een smalle lichtstraal. Dit creëert een dramatisch silhoueteffect.
* vul met licht: Gebruik een bredere balk om gebieden van het gezicht of lichaam van het onderwerp in te vullen om specifieke kenmerken te markeren. Controleer de intensiteit van de vulling door het licht sneller of verder weg te bewegen.
2. Lichte paden en abstracte patronen:
* achter het onderwerp: Maak wervelingen, lijnen of lichtvormen achter uw onderwerp om diepte en visuele interesse toe te voegen.
* rond het onderwerp: Verf lichte paden rond het onderwerp om een gevoel van beweging of energie te creëren.
* over het onderwerp: Wees voorzichtig met deze, maar het schilderen van lichte paden * over * Het onderwerp kan goed werken met langere blootstellingen, waardoor het onderwerp stil blijft.
3. Textures en patronen toevoegen:
* stencils: Houd stencils voor uw lichtbron vast om patronen op het onderwerp of de achtergrond te projecteren.
* Gestructureerde oppervlakken: Schijn licht door gestructureerde materialen zoals kant, stof of zelfs gebladerte om interessante patronen te creëren.
* Lange belichting krassen: Gebruik een staalborstel tegen een donker oppervlak om een douche van vonken (staalwoltechniek) te maken.
4. Kleur- en lichttemperatuur:
* Gekleurde gels: Bevestig gekleurde gels aan uw zaklampen om verschillende stemmingen en effecten te creëren.
* Meerdere lichtbronnen: Gebruik meerdere lichtbronnen met verschillende kleuren om complexiteit en diepte toe te voegen aan uw lichte schilderkunst.
* Pas de witbalans aan: Experimenteer met verschillende witbalansinstellingen om warmere of koelere tonen te creëren.
5. Beweging en licht:
* Combineer statisch en bewegend licht: Bevries het onderwerp met een korte lichtflits en voeg vervolgens licht schilderen om hen heen toe terwijl ze stil blijven.
* Gebruik Onderwerpbeweging: Laat het onderwerp enigszins bewegen tijdens de blootstelling om spook- of vervagende effecten te creëren.
* Licht schilderen met onderwerpbeweging: Hebben * zowel * de lichtschilder als het onderwerp bewegen om dynamische en surrealistische afbeeldingen te maken.
6. Focus op details:
* Markeer specifieke functies: Gebruik een smalle balk om de ogen, lippen of handen van het onderwerp te markeren.
* Schaduwen maken: Gebruik licht om dramatische schaduwen te creëren die de functies van het onderwerp accentueren.
* Diepte toevoegen: Gebruik licht om het onderwerp van de achtergrond te scheiden en een gevoel van diepte te creëren.
7. Het silhouet:
* achtergrondverlichting: Plaats uw lichtbron achter het onderwerp om een dramatisch silhouet te creëren.
* Licht schilderen van de achtergrond: Creëer een interessante achtergrond met licht schilderen en leg vervolgens bloot voor het silhouet.
8. Meerdere belichtingen in één schot:
* Dit vereist zorgvuldige planning, maar u kunt meerdere blootstellingen maken binnen een enkele lange belichting. Bijvoorbeeld:
* Blootleggen voor het gezicht met een flits.
* Bedek de lens.
* Verander van positie en verflichtpaden.
* Ontdek de lens en ga door met de belichting.
iii. Veiligheidsoverwegingen (vooral voor het spinnen van staalwol)
* Brandrisico: Staalwol draaien creëert een douche van vonken die gemakkelijk ontvlambare materialen kunnen ontsteken.
* Locatie: Gebruik alleen staalwol die spinnen in open, brandwerende gebieden zoals een betonnen parkeerplaats, een strand (weg van droge vegetatie) of een vergelijkbare veilige locatie. Vermijd droog gras, bossen of ergens met ontvlambare materialen.
* Veiligheidsuitrusting:
* Oogbescherming: Draag een veiligheidsbril of bril om uw ogen te beschermen tegen vonken.
* handschoenen: Draag dikke, warmtebestendige handschoenen om uw handen te beschermen.
* kleding: Draag lange mouwen, lange broek en schoenen met gesloten teen gemaakt van natuurlijke vezels (katoen, wol) die minder snel smelten of in brand vatten.
* Haarbescherming: Draag een hoed of bandana om vonken uit je haar te houden.
* blusser: Houd een brandblusser, wateremmer of slang in de buurt in het geval van vuur.
* Weer: Vermijd stalen wol die op winderige dagen draait, omdat vonken verder kunnen reizen en moeilijker kunnen worden gecontroleerd.
* Let op de omgeving: Houd een veilige afstand van mensen, voertuigen en gebouwen.
* Controleer op lokale voorschriften: Let op alle lokale brandbeperkingen of voorschriften met betrekking tot het spinnen van staalwol.
* Week de staalwol: Geniet voor gebruik de staalwol in water en knijp vervolgens het overtollige eruit. Dit zal het helpen om gelijkmatiger te verbranden en het risico op vonken te verminderen.
* Gebruik voorzichtigheid: Wees uiterst voorzichtig bij het draaien van staalwol. Houd uw armen uitgestrekt en weg van uw lichaam. Wees je bewust van de richting van de vonken.
iv. Post-processing
* RAW -verwerking: Pas blootstelling, contrast, witbalans en andere instellingen aan in een RAW -verwerkingsprogramma zoals Adobe Camera Raw of Lightroom.
* Ruisreductie: Pas indien nodig geluidsreductie toe om het geluid te verminderen dat mogelijk door de lange blootstelling is geïntroduceerd.
* Kleurcorrectie: Stel de kleuren bij om de gewenste look te bereiken.
* ontwijken en branden: Gebruik ontwijken en brandende technieken om de verlichting verder te verfijnen en specifieke gebieden te markeren.
* compositing (optioneel): Als u meerdere belichtingen hebt gebruikt, moet u deze mogelijk combineren in Photoshop of een soortgelijk programma.
v. Tips voor succes
* Plan en experiment: Voordat je begint met fotograferen, schet je je ideeën uit en experimenteer je met verschillende lichtbronnen en technieken.
* Oefening: Licht schilderen is oefening. Wees niet ontmoedigd als je eerste paar pogingen niet perfect zijn.
* communiceer met uw onderwerp: Communiceer duidelijk met uw onderwerp over wat u wilt dat ze doen. Zorg ervoor dat ze begrijpen dat ze tijdens de blootstelling stil moeten blijven.
* Heb een assistent: Een assistent kan u helpen met het lichte schilderen, het vasthouden van stencils of het aanpassen van camera -instellingen.
* Wees geduldig: Licht schilderen kan tijdrovend zijn, dus wees geduldig en persistent.
* Denk buiten de doos: Wees niet bang om te experimenteren met nieuwe en onconventionele technieken. Hoe meer je het probeert, hoe unieker je resultaten zullen zijn.
Door deze technieken en tips te combineren, kunt u verbluffende en unieke lichte schilderportretten creëren die de verbeelding vangen. Veel succes en veel plezier!