i. Voorbereiding en planning:
* Conceptontwikkeling:
* thema: Beslis over een thema of verhaal dat u wilt overbrengen. Overweeg emoties, concepten of verhalen die u wilt verkennen. Voorbeelden:fantasie, abstract, etherisch, futuristisch.
* Achtergrond: Visualiseer de achtergrond. Zal het volledig donker zijn, gedeeltelijk verlicht of bestaande elementen van de locatie opnemen? Een volledig donkere achtergrond biedt vaak het meest dramatische contrast voor het lichte schilderij.
* Lichte schilderelementen: Brainstormen over specifieke technieken voor het schilderen en elementen die u wilt gebruiken (orbs, lijnen, texturen, vormen, patronen). Schets ideeën en visualiseer hoe ze zullen omgaan met uw onderwerp.
* Onderwerp en pose: Overweeg de pose van het onderwerp en hoe het het thema aanvult. Zullen ze stil, dynamisch zijn of interactie aangaan met het licht?
* apparatuur:
* camera: Een DSLR of spiegelloze camera met handmatige modus is essentieel.
* statief: Een stevig statief is cruciaal voor scherpe afbeeldingen tijdens lange blootstellingen.
* Lichten:
* Lichtbronnen: Experimenteer met verschillende lichtbronnen:
* LED -zaklampen: Veelzijdig voor het tekenen van lijnen, vormen en patronen. Kies zaklampen met verstelbare helderheid en focus.
* Gekleurde gels: Bevestig gekleurde gels aan zaklampen om levendige tinten toe te voegen.
* glasvezelstokken: Maak delicate, etherische lijnen en texturen.
* staalwol: (Handel met extreme voorzichtigheid. Hierover later meer.) Creëert vonken en dynamische lichte paden.
* Lichte buizen/zwaarden: Zorg voor zelfs diffuus licht voor bredere slagen.
* Kerstverlichting/Fairy Lights: Creëer grillige en sprankelende effecten.
* Bron voor omgevingslicht (optioneel): Een vage lichtbron (zoals een klein LED -paneel) kan nuttig zijn om het onderwerp zachtjes te verlichten tijdens de focus.
* release op afstand (sterk aanbevolen): Minimaliseert de camera -shake.
* Donkere kleding: Voor de lichtschilder, om de zichtbaarheid in de scène te minimaliseren.
* zwarte stof/achtergrond (optioneel): Om vreemd licht te blokkeren.
* handschoenen: Om vingerafdrukken op lichten te voorkomen en een betere grip te bieden.
* veiligheidsuitrusting (essentieel voor staalwol): Zie het gedeelte Steel Wool hieronder.
* props (optioneel): Overweeg rekwisieten die het thema verbeteren en interageren met het licht.
* Locatie Scouting:
* duisternis: Kies een locatie met minimaal omgevingslicht. Vermijd straatlantaarns of sterk maanlicht.
* ruimte: Zorg voor voldoende ruimte voor het onderwerp en de lichtschilder om vrij te bewegen.
* Veiligheid: Geef prioriteit aan veiligheid, vooral in donkere omgevingen. Let op obstakels en potentiële gevaren.
ii. Camera -instellingen:
* Handmatige modus (M): Totale controle over diafragma, sluitertijd en ISO.
* diafragma: Begin met een middellange afstand (bijv. F/8 tot f/11) voor een behoorlijke velddiepte. Pas aan op basis van de gewenste scherpte en het lichtniveau.
* sluitertijd: Dit is uw primaire hulpmiddel om te regelen hoeveel licht wordt vastgelegd. Begin met een lange belichting (bijvoorbeeld 5 tot 30 seconden of zelfs langer). Experimenteren en aanpassen op basis van de complexiteit van het lichte schilderij.
* ISO: Houd de ISO zo laag mogelijk (bijvoorbeeld ISO 100 of 200) om ruis te minimaliseren.
* focus:
* Handmatige focus: De meest betrouwbare methode. Gebruik de omgevingslichtbron (indien aanwezig) of een zaklamp om zich te concentreren op het onderwerp * voordat * de lichten uitschakelen. Schakel over naar handmatige focus om de focus te vergrendelen. Markeer de focusplek indien nodig.
* autofocus (met voorzichtigheid): Als autofocus noodzakelijk is, gebruik dan een fel licht om de camera te helpen focussen op het onderwerp en schakel vervolgens over naar handmatige focus om te voorkomen dat deze zich opnieuw concentreert tijdens de blootstelling.
* Witbalans: Stel de witbalans in op basis van de kleurtemperatuur van uw lichtbronnen (bijvoorbeeld wolfraam/gloeilamp voor warm licht, fluorescent voor koeler licht, op maat voor precieze regeling). U kunt dit ook aanpassen in naverwerking.
* Afbeeldingsformaat: Schiet in RAW voor maximale flexibiliteit bij het werken.
* Ruisreductie: Schakel lange blootstelling aan ruisvermindering in camera uit, omdat het het proces kan vertragen en vaak beter wordt behandeld in nabewerking.
iii. Lichte schildertechniek:
1. instellen: Plaats de camera op het statief en omlijst de opname.
2. Focus: Focus op het onderwerp (met behulp van de hierboven beschreven technieken).
3. Onderwerpvoorbereiding: Leg het onderwerp uit dat ze tijdens de blootstelling zo stil mogelijk moeten blijven. Oefening poses vooraf.
4. Testschot: Maak een testschot met dezelfde instellingen om het omgevingslicht en de algehele samenstelling te beoordelen. Pas het diafragma, de sluitertijd of ISO indien nodig aan.
5. Duister de scène: Zorg ervoor dat de scène zo donker mogelijk is.
6. Start de belichting: Gebruik de externe sluiterrelease om de belichting te starten.
7. Licht schilderen:
* techniek: Verplaats de lichtbron soepel en opzettelijk. Varieer de snelheid en intensiteit van het licht om verschillende effecten te creëren.
* Experimenteren: Probeer verschillende technieken voor lichte schilderkunst:
* Tekeninglijnen: Verplaats de lichtbron in een continue lijn.
* Vullen invullen: Traceer de omtrek van een vorm en vul deze vervolgens in.
* Stippel: Tik snel op de lichtbron om een gestippeld effect te maken.
* gelaagdheid: Maak meerdere lichtlagen door het lichtschilderproces meerdere keren te herhalen tijdens dezelfde blootstelling.
* Zoning: Verlicht een klein gebied tegelijk.
* verhulling: Verborgen je lichaam achter de lichtbron om te voorkomen dat je op de foto verschijnt. Draag donkere kleding.
* Consistentie: Probeer consistent te zijn met uw snelheid, afstand van het onderwerp en het aantal passen dat u in elk gebied maakt bij het licht schilderen.
8. Onderwerp verlichting: Als u het onderwerp rechtstreeks wilt verlichten, gebruikt u een korte, zachte lichtflits uit een zaklamp of andere lichtbron. Vermijd het onderwerp te veel blootstellen. Overweeg het gebruik van een diffuser om het licht te verzachten. Dit gebeurt vaak in de buurt van het * einde * van de belichting.
9. Beëindig de belichting: Nadat het gewenste lichtschildering is voltooid, drukt u opnieuw op de externe sluiterafgifte om de belichting te beëindigen.
10. Review en aanpassen: Bekijk de afbeelding op het LCD -scherm van de camera. Pas de camera -instellingen, lichte schildertechniek of de pose van het onderwerp indien nodig aan. Herhaal het proces totdat u het gewenste resultaat bereikt.
iv. Natuurverwerking:
* RAW -conversie: Open het RAW -bestand in Adobe Lightroom, leg er een of een soortgelijk programma vast.
* Blootstelling aanpassing: Pas de totale blootstelling aan om de gewenste helderheid te bereiken.
* Witbalanscorrectie: Stel de witbalans aan om eventuele kleurafdelingen te corrigeren.
* Contrast en duidelijkheid: Verbeter het contrast en de duidelijkheid om de lichte schilderelementen te laten opvallen.
* Ruisreductie: Breng geluidsreductie aan om ruis in de afbeelding te minimaliseren.
* Kleurcorrectie: Pas de kleuren aan om een specifieke stemming of effect te creëren.
* Slijpen: Verscherp het beeld om details te verbeteren.
* Selectieve aanpassingen: Gebruik lokale aanpassingshulpmiddelen (bijv. Borstels of gradiënten) om selectief de helderheid, contrast en kleur van specifieke gebieden van het beeld aan te passen.
* retoucheren: Verwijder eventuele ongewenste vlekken of afleidingen.
v. Het uniek maken - Sleutel tot opvallende lichtschilderportretten:
* Onconventionele lichtbronnen: Denk verder dan zaklampen. Experimenteer met stersprieters, EL -draad, neopixels, projectoren, laserpointers (met voorzichtigheid) of zelfs uw telefoonscherm.
* aangepaste lichtgereedschap: Maak uw eigen lichte schildergereedschap met behulp van huishoudelijke artikelen, kartonnen buizen, cellofaan of gekleurde gels.
* Beweging en interactie: Laat het onderwerp enigszins bewegen tijdens de blootstelling, of communiceer met de lichte schilderelementen. Overweeg om ze ook een lichte bron vast te houden.
* Samenvatting vormen en patronen: Teken niet alleen herkenbare objecten. Maak abstracte vormen, wervelingen en patronen die visueel belang toevoegen.
* Diepte en perspectief: Creëer een gevoel van diepte door de afstand en de grootte van de lichte schilderelementen te variëren. Gebruik perspectief om het oog van de kijker te trekken.
* kleurcombinaties: Experimenteer met verschillende kleurencombinaties om unieke stemmingen en effecten te creëren. Overweeg complementaire kleuren of analoge kleurenschema's.
* verhalen vertellen: Gebruik licht schilderen om een verhaal te vertellen of een bericht over te brengen. Overweeg de symboliek van de vormen, kleuren en patronen die u gebruikt.
* onverwachte locaties: Denk voorbij de studio. Overweeg licht schilderen in stedelijke omgevingen, verlaten gebouwen of natuurlijke omgevingen. (Let op veiligheid en vergunningen).
* Combinatie van technieken: Combineer licht schilderen met andere fotografische technieken, zoals dubbele belichting of ICM (opzettelijke camerabeweging).
* Samenwerking van het onderwerp: Betrek het onderwerp in het creatieve proces. Vraag om hun invoer over het thema, poses en lichte schilderelementen. Een samenwerkingsbenadering kan leiden tot meer unieke en betekenisvolle portretten.
* persoonlijke stijl: Ontwikkel uw eigen unieke stijl door te experimenteren met verschillende technieken, tools en concepten.
vi. Staalwolfotografie (geavanceerd - extreme voorzichtigheid vereist):
Staalwolfotografie omvat het draaien van brandende staalwol om een douche van vonken te creëren. Dit is extreem gevaarlijk en vereist ernstige veiligheidsmaatregelen.
* Veiligheid eerst:
* Locatie: Kies een wijd open, geïsoleerde locatie zonder brandbare materialen in de buurt. Vermijd droog gras, bomen of gebouwen. Bij voorkeur een vochtige/natte omgeving.
* Weer: Vermijd winderige omstandigheden.
* brandblusser: Houd een brandblusser, water of zand direct beschikbaar.
* Beschermingsuitrusting: essentieel!
* Oogbescherming: Draag een veiligheidsbril om uw ogen te beschermen tegen vonken.
* kleding: Draag een shirt met lange mouwen, broek en schoenen met gesloten teen gemaakt van niet-ontvlammende materialen.
* handschoenen: Draag dikke lederen handschoenen.
* hoofdbedekking: Draag een hoed of kap.
* Spotter: Laat een tweede persoon aanwezig zijn om als spotter op te treden en te let op vonken.
* vergunningen: Controleer de lokale voorschriften met betrekking tot brandvergunningen.
* apparatuur:
* staalwol: Gebruik fijne staalwol (graad 0000).
* Glop: Gebruik een metalen garde om de staalwol vast te houden.
* draad: Bevestig een lengte van draad aan de garde om te draaien.
* lichter/9V -batterij: Om de staalwol te ontsteken.
* techniek:
1. Vul de staalwol: Pak de staalwol strak in de garde.
2. ontbranden: Licht de staalwol aan met een lichter of door deze aan te raken met een 9V -batterij. Het zou moeten smeulen, niet in vlammen barsten.
3. spin: Draai de garde zorgvuldig in een cirkelvormige beweging om een douche van vonken te creëren. Houd de draad strak.
4. Camera -instellingen: Gebruik vergelijkbare instellingen als ander licht schilderen, maar u hebt waarschijnlijk een kortere belichtingstijd nodig (bijvoorbeeld 1-5 seconden) vanwege de helderheid van de vonken.
5. Nadien: Zorg ervoor dat alle sintels volledig zijn gedoofd. Laat geen spoor achter.
vii. Ethiek en overwegingen:
* Respecteer de omgeving: Vermijd het beschadigen van de omgeving of het storen van dieren in het wild.
* Laat geen spoor achter: Pak alle afval en apparatuur uit.
* Verkrijg toestemming: Krijg toestemming voordat u op privébezit fotografeert.
* Veiligheid: Geef de veiligheid te allen tijde prioriteit.
* Modelafgifte: Als u mensen fotografeert, verkrijgt u een modelrelease.
viii. Inspiratie en bronnen:
* online galerijen: Verken lichte schilderfotografie op websites zoals Flickr, 500px en Behance.
* tutorials: Bekijk online tutorials op YouTube en andere platforms.
* workshops: Woon Workshops voor lichte schilderwerk bij om te leren van ervaren fotografen.
Door de technieken te begrijpen, te experimenteren met verschillende lichtbronnen en je eigen unieke stijl te ontwikkelen, kun je echt boeiende en memorabele lichtschilderportretten creëren. Vergeet niet om de veiligheid te prioriteren, creatief te zijn en plezier te hebben!