i. Foundation:Inzicht in de principes
* vorm en hoek: De kern van poseren gaat over het creëren van interessante vormen met het lichaam en het gebruik van hoeken om diepte en dynamiek te creëren.
* Gewichtsverdeling: Hoe een persoon staat en zijn gewicht draagt, heeft dramatisch invloed op de algehele pose. Een gewichtsverschuiving kan een pose maken die meer ontspannen of krachtiger aanvoelt.
* Handen en armen: Dit zijn vaak het lastigste deel! Houd ze ontspannen en natuurlijk. Vermijd stijve armen aan de zijkanten.
* Gezichtsuitdrukking: Het gezicht is cruciaal. Een echte glimlach of doordachte uitdrukking kan een afbeelding maken of breken.
* Doel van de foto: Wat probeer je met de foto over te brengen? Is het voor een professionele headshot, een mode -redactioneel, een informeel portret of iets anders? Het doel heeft invloed op het type poseren dat u kiest.
ii. Belangrijkste elementen en technieken
* de mager: Leunend tegen een muur, boom of ander object ontspant onmiddellijk de pose.
* variatie: Leun met een schouder, rug of heup.
* Handen: Een hand in een zak, een op het object of de armen gekruist (maar niet te strak).
* de "Power Pose" (spaarzaam gebruik): Brede houding, handen op heupen, borst iets eruit. Kan vertrouwen overbrengen, maar kan er ook gedwongen uitzien als ze overdreven zijn. Het beste gebruikt in specifieke situaties waar die zelfverzekerde look nodig is (bijvoorbeeld een bedrijfsportret).
* De "off-center" houding: Voeten licht gespreid, gewicht verschoven naar één been. Dit voegt visuele interesse toe en voorkomt een rigide, symmetrische uitstraling.
* de wandeling: Leg het onderwerp in beweging, loop naar de camera of over het frame. Dit voelt natuurlijk en dynamisch aan.
* De "Kijk terug": Het onderwerp loopt weg en draait vervolgens hun hoofd om terug te kijken naar de camera. Dit creëert een gevoel van intriges.
* Zittende poses:
* voorwaartse mager: Zittend op de rand van een stoel, naar voren leunend, ellebogen op de knieën. Dit brengt betrokkenheid over.
* gekruiste benen (zorgvuldig): Het oversteken van de enkels is over het algemeen meer vleiend dan kruising op de knieën. Vermijd overdreven strakke kruising, die de stof kan oplossen.
* armen op stoel terug: Achteruit in een stoel zitten, armen rusten op de stoel terug.
* Handplaatsing - Algemene richtlijnen:
* zakken: Handen in zakken zijn een klassieke en ontspannen look. Vermijd het stoppen van de hele hand in; Laat een beetje van de pols zien.
* het gezicht aanraken: Een hand die de wang, kaaklijn of voorhoofd voorzichtig aanraakt, kan doordacht of introspectie overbrengen. Pas op dat u het gezicht niet te veel verdoezelt.
* Een object vasthouden: Een prop (boek, koffiekopje, gereedschap, enz.) Kan de handen iets te doen geven en context toevoegen aan de afbeelding.
* Gebaren: Gebruik subtiele handgebaren om een punt te benadrukken of visuele interesse te creëren.
* schouderplaatsing: Het enigszins kantelen van de schouders kan een interessantere lijn creëren en diepte toevoegen. Vermijd perfect rechte, vierkante schouders.
* Jawline Definitie: Moedig het onderwerp aan om hun kin enigszins naar voren en naar beneden te stoten. Dit helpt de kaaklijn te definiëren en een dubbele kin te voorkomen. (Subtiel is de sleutel!)
* Oogcontact: Direct oogcontact met de camera creëert een verbinding met de kijker. Een beetje off-camera kijken kan doordachte of contemplatie overbrengen.
* Speel met de diepte van het veld: Gebruik een ondiepe scherptediepte om de achtergrond te vervagen en de aandacht te vestigen op het onderwerp.
iii. Specifieke poseerideeën (met voorbeelden in gedachten):
* The Casual Outmensman: Leunend tegen een boom in een bos, een hand rustend op de boom, de andere in een zak. Robuuste kleding.
* The Urban Professional: Lopen door een stadsstraat, met een koffer of koffiekopje. Scherp pak.
* Het creatieve type: Zittend op een kruk in een studio, met een penseel of camera vasthouden. Kunstzinnige kleding, doordachte uitdrukking.
* het ontspannen thuis: Zittend op een bank, een boek lezen, zonlicht die binnenstroomt. Casual kleding, comfortabele houding.
* de muzikant: Een gitaar vasthouden, leunend tegen een muur, ogen gesloten in concentratie.
* de atleet: Staan op een veld, een bal vasthouden en zelfverzekerd kijken.
* de zakelijke headshot: Staande tegen een schone achtergrond, armen ontspannen aan hun zijkanten, zelfverzekerde glimlach. Ietwat schuine lichaam.
iv. Tips voor het werken met mannelijke proefpersonen
* communiceer duidelijk: Leg uit wat u met elke pose probeert te bereiken.
* Geef specifieke aanwijzingen: Zeg niet alleen "Kijk natuurlijk". Zorg voor bruikbare instructies zoals "Verschakel uw gewicht naar uw linkerbeen" of "ontspan uw schouders."
* Wees positief en bemoedigend: Bouw vertrouwen op met positieve feedback.
* Toon voorbeelden: Zorg voor wat referentiefoto's bij de hand om de soorten poses te illustreren die u zoekt.
* Let op spanning: Mannen (en mensen in het algemeen) worden vaak gespannen voor de camera. Moedig hen aan om hun schouders te ontspannen, hun kaak uit te vullen en diep te ademen.
* Stel de poses aan: Overweeg het lichaamstype, de persoonlijkheid van het onderwerp, de persoonlijkheid en de algemene boodschap die u probeert over te brengen. Wat voor de ene man werkt, werkt misschien niet voor de andere.
* Omarm imperfectie: Streef niet naar perfecte poses. Soms zijn de meest interessante afbeeldingen degenen die een moment van echte emotie vastleggen.
* Beschouw garderobe: Kleding kan een pose dramatisch beïnvloeden. Zorg ervoor dat de kleding goed past en aanvult het lichaamstype van het onderwerp. Donkere kleuren zijn over het algemeen meer afslank.
* verzorging is belangrijk: Zorg ervoor dat het onderwerp goed wordt verzorgd vóór de shoot. Haar moet netjes zijn en gezichtshaar moet worden getrimd.
* Locatie, locatie, locatie: De instelling beïnvloedt de pose. Een industriële setting suggereert verschillende poses dan een strandomgeving.
* Variëteit vastleggen: Schiet op een reeks poses en uitdrukkingen om uzelf opties te geven bij het naverwerking.
v. Veel voorkomende fouten om te voorkomen
* stijve armen: Arms aan de zijkanten zien er onnatuurlijk uit.
* dubbele kin: Wees rekening met hoofdpositie.
* Slouching: Slechte houding brengt een gebrek aan vertrouwen over.
* spanning in het gezicht: Kijk uit voor een strakke kaak of gefronste wenkbrauw.
* Overdreven symmetrische poses: Deze kunnen er statisch en saai uitzien.
* Trends Blindelings volgen: Focus op tijdloze poses die het onderwerp flatteren.
* Lichaamstaal negeren: Besteed aandacht aan non-verbale signalen en pas de pose dienovereenkomstig aan.
* Een glimlach forceren: Een echte glimlach is altijd beter dan een geforceerde.
* onnatuurlijke handplaatsing: Onhandige handposities kunnen afleiden van het algehele beeld.
* het licht negeren: De richting en de kwaliteit van het licht kunnen het uiterlijk van een pose aanzienlijk beïnvloeden.
vi. Het belang van verbinding
Uiteindelijk is het beste positieadvies om contact te maken met uw onderwerp. Leer ze een beetje kennen, laat ze zich comfortabel voelen en laat hun persoonlijkheid doorschijnen. Een echte verbinding zal leiden tot meer authentieke en meeslepende afbeeldingen.
vii. Oefen en experimenteren
De beste manier om te leren hoe ze mannen kunnen poseren, is oefenen. Experimenteer met verschillende poses, hoeken en verlichtingstechnieken. Wees niet bang om fouten te maken. Hoe meer je oefent, hoe beter je wordt in het vastleggen van zelfverzekerde en boeiende portretten. Bestudeer ook het werk van andere fotografen wiens stijl je bewondert.
Succes! Vergeet niet om creatief te zijn en plezier te hebben.