i. Inzicht in de kernconcepten
* Contrast is de sleutel: Schaduwfotografie is gebaseerd op een sterk contrast tussen lichte en donkere gebieden. Dit contrast benadrukt vorm, textuur en emotie.
* Lichtbron is van het grootste belang: De positie, grootte en intensiteit van uw lichtbron beïnvloeden de schaduwen drastisch. Een enkele, directionele lichtbron heeft vaak de voorkeur.
* Plaatsing van het onderwerp: Hoe u uw onderwerp positioneert ten opzichte van de lichtbron bepaalt waar de schaduwen vallen en de algehele stemming van het portret.
* Intentionaliteit: Schaduwfotografie gaat niet alleen over de schaduwen; Het gaat erom ze opzettelijk te gebruiken om het verhaal dat je vertelt te verbeteren.
ii. Essentiële apparatuur (typisch voor schaduwfotografie)
* camera: Elke camera met handmatige bedieningselementen (DSLR, spiegelloos, zelfs een smartphone met een goede camera -app) zal werken. Handmatige modus is van cruciaal belang voor het beheersen van blootstelling.
* lens: Een prime lens (bijv. 50 mm, 85 mm) heeft vaak de voorkeur voor portretten, maar zoomlenzen kunnen ook werken. Kies een brandpuntsafstand waarmee u comfortabel met uw onderwerp kunt werken. Een breder diafragma (bijv. F/1.8, f/2.8) kan helpen een ondiepe scherptediepte te creëren en het onderwerp te isoleren.
* Lichtbron:
* Natuurlijk licht: Een venster is een uitstekende bron van natuurlijk, directioneel licht. Controleer het licht door gordijnen of jaloezieën te gebruiken om het te verspreiden. Het tijdstip van de dag zal de hoek en de intensiteit van het licht beïnvloeden.
* kunstlicht:
* speedlight (flash): Betaalbaar en veelzijdig, kan worden gebruikt op of off-camera.
* stroboscoop (studio flash): Krachtiger dan speedlights, ideaal voor grotere ruimtes of overweldigend omgevingslicht.
* continu licht (LED -paneel, enz.): Gemakkelijker om de effecten van het licht in realtime te zien.
* Lichtmodificatoren (belangrijk voor het vormgeven van licht):
* softbox: Verspreid het licht en creëert zachtere schaduwen.
* paraplu: Vergelijkbaar met een softbox, maar vaak meer draagbaar. Kan worden gebruikt voor zowel diffusie als reflectie.
* snoot/grid: Richt het licht in een strakke balk, waardoor zeer gedefinieerde schaduwen ontstaan.
* Barn -deuren: Hiermee kunt u de spreiding van het licht vormen en regelen.
* Reflector: Stuitert licht terug op het onderwerp, vult schaduwen in en vermindert het contrast.
* zwarte vlag (gobo): Absorbeert licht en creëert diepere schaduwen.
* Achtergrond: Een gewone achtergrond (zwart, wit of een donkere kleur) heeft vaak de voorkeur om afleidingen te voorkomen.
* statief (optioneel maar aanbevolen): Helpt de camera stabiel te houden, vooral bij weinig licht.
iii. Uw opname instellen (gedetailleerde stappen)
1. Kies uw locatie: Selecteer een locatie waar u het licht kunt bedienen. Een kamer met een raam of een studiosuimte is ideaal.
2. Plaats uw onderwerp: Dit is cruciaal. Overweeg deze factoren:
* hoek naar het licht: Experimenteer met verschillende hoeken. Het plaatsen van het onderwerp direct voor het licht zal resulteren in minder dramatische schaduwen. Positionering van ze onder een hoek (bijv. 45 graden, 90 graden) zal meer uitgesproken schaduwen creëren.
* Afstand van het licht: Door het onderwerp dichter bij de lichtbron te verplaatsen, wordt de schaduwen moeilijker en meer gedefinieerd. Verder weggaan zal de schaduwen verzachten.
* Positie van het onderwerp: Overweeg hoe de schaduwen zullen omgaan met de kenmerken van het onderwerp. Experimenteer met verschillende poses om te zien hoe ze het algehele beeld beïnvloeden. Denk na over het verhaal dat je met de pose wilt vertellen.
3. Stel uw lichtbron in:
* Natuurlijk licht: Plaats uw onderwerp in de buurt van een raam en experimenteer met de hoek en afstand. Gebruik gordijnen of jaloezieën om de intensiteit en diffusie van het licht te regelen. Let op hoe het licht de hele dag door verandert.
* kunstlicht:
* setup met één licht: Begin met een enkele lichtbron. Plaats het onder een hoek naar uw onderwerp.
* Modifier: Voeg een lichtmodifier (softbox, paraplu, snoot) toe om het licht te vormen.
* Power: Pas de kracht van het licht aan om het gewenste contrast te bereiken.
4. Camera -instellingen (handmatige modus is essentieel):
* diafragma: Kies een diafragma dat u de gewenste scherptediepte geeft. Een breder diafragma (bijv. F/2.8) zal een ondiepe scherptediepte creëren, de achtergrond vervagen en de aandacht op het onderwerp richten. Een smaller diafragma (bijv. F/8) zal de velddiepte vergroten, waardoor het beeld meer in focus blijft.
* sluitertijd: Pas de sluitertijd aan om de hoeveelheid licht te regelen die de camera binnenkomt. Gebruik een snellere sluitertijd om beweging en een langzamere sluitertijd te bevriezen om meer licht in te laten (maar let op cameramake; gebruik een statief indien nodig).
* ISO: Houd de ISO zo laag mogelijk (bijvoorbeeld ISO 100) om ruis te minimaliseren. Verhoog de ISO alleen indien nodig om een goede blootstelling te bereiken.
* Witbalans: Stel de witbalans in om overeen te komen met de lichtbron (bijv. Daglicht voor natuurlijk licht, wolfraam voor gloeilamp, flits voor flits). U kunt ook de witbalans aanpassen bij het werken.
* meting: Gebruik de lichtmeter van uw camera om een startpunt te krijgen voor uw belichting. Vertrouw er echter niet helemaal op. Schaduwfotografie omvat vaak het onderbegaan van het beeld om de schaduwen te benadrukken.
5. Focus: Concentreer u voorzichtig op de ogen van het onderwerp. Gebruik eenpunts autofocus voor precisie.
6. Maak testopnames: Maak verschillende testopnames en bekijk ze op het LCD -scherm van uw camera. Pas uw verlichting, camera -instellingen en de pose van het onderwerp indien nodig aan. Let goed op de schaduw en hoe ze op het gezicht van het onderwerp vallen.
7. reflectors/vlaggen :Voeg een reflector toe om een beetje licht te stuiteren om schaduwgebieden of een vlag in te vullen om schaduwgebieden nog donkerder te maken.
iv. Schaduwtechnieken om te verkennen
* Splitverlichting: Het gezicht van het onderwerp is in tweeën verdeeld door licht en schaduw. Creëert een dramatische en mysterieuze uitstraling.
* Rembrandt -verlichting: Een driehoek van het licht verschijnt op de wang tegenover de lichtbron. Klassiek en vleiend.
* silhouet: Het onderwerp is volledig silhouetted tegen een heldere achtergrond. Benadrukt vorm en vorm.
* achtergrondverlichting: De lichtbron zit achter het onderwerp en creëert een halo -effect. Kan dramatisch en etherisch zijn.
* schaduwpatronen: Gebruik objecten (bijv. Blind, planten, gestructureerde oppervlakken) om interessante schaduwpatronen over het onderwerp te werpen.
* Een gobo gebruiken: Gobos zijn objecten die licht blokkeren om patronen in de schaduwen te maken. Dit kan alles zijn van een stuk karton met een vorm die is uitgesneden tot een gespecialiseerde studiotool.
v. Compositie tips
* Regel van derden: Plaats belangrijke elementen van het portret langs de lijnen of op de kruispunten van de regel van derdenrooster.
* Toonaangevende lijnen: Gebruik lijnen gemaakt door schaduwen of andere elementen om het oog van de kijker naar het onderwerp te leiden.
* Negatieve ruimte: Gebruik lege ruimte rond het onderwerp om een gevoel van evenwicht en isolatie te creëren.
* bijsnijden: Weeg je stevig om de aandacht te richten op het gezicht of kenmerken van het onderwerp.
vi. Post-processing (bewerken)
* RAW -indeling: Schiet in RAW -formaat om de meeste details en flexibiliteit voor bewerking te behouden.
* belichting: Pas de blootstelling aan om de algehele helderheid van het beeld te verfijnen. Vaak wil je het beeld donkerder maken om de schaduwen te verbeteren.
* Contrast: Verhoog het contrast om het verschil tussen lichte en donkere gebieden verder te benadrukken.
* Hoogtepunten en schaduwen: Pas de hoogtepunten en schaduwen aan om de helderheid van de helderste en donkerste delen van het beeld te regelen.
* zwarten en blanken: Pas de zwarten en blanken schuifregelaars aan om de zwart -witte punten van de afbeelding in te stellen.
* Slijpen: Voeg een vleugje slijpen toe om de details naar voren te brengen.
* Kleurafstand: Pas de kleuren aan om een specifieke stemming of esthetiek te creëren. Misschien wilt u de kleuren voor een meer humeurige look desatureren.
* zwart -witte conversie: Overweeg het beeld om te zetten in zwart -wit om de schaduwen en tonen verder te benadrukken.
vii. Belangrijkste afhaalrestaurants en gemeenschappelijke fouten om te voorkomen
* Experimenten is cruciaal: Wees niet bang om verschillende verlichtingsinstellingen, poses en camera -instellingen te proberen. De beste manier om te leren is om te experimenteren en te zien wat werkt.
* Beschaduwen Observe: Let op de schaduw in het dagelijks leven. Merk op hoe ze veranderen met de positie van de lichtbron.
* Vertel een verhaal: Denk na over het verhaal dat je met je portret wilt vertellen. Gebruik de schaduwen om een stemming te creëren en emotie over te brengen.
* Vermijd overbelichting: Door de afbeelding over te stellen, wordt de schaduwen weggespoeld.
* Vermijd ruis: Het gebruik van een te hoog van een ISO kan ruis in de afbeelding introduceren, vooral in de schaduw.
* harde verlichting: Direct, ongewijzigd licht kan harde, onflatteuze schaduwen creëren. Gebruik een lichtmodificator om het licht te verzachten.
* Gebrek aan intentie: Vermijd willekeurig schaduwen maken. Denk na over hoe de schaduwen het portret zullen verbeteren.
Door deze stappen te volgen en te experimenteren met verschillende technieken, kunt u dramatische en boeiende portretten maken met schaduwfotografie. Succes!