i. Planning en voorbereiding:
* concept: Wat voor soort stemming en verhaal wil je vertellen? Denk aan thema's, kleuren, vormen en de algehele esthetiek. Ga je voor etherisch, futuristisch, abstract of iets anders? Schets van tevoren ideeën.
* Locatie: Donker is de sleutel! In het ideale geval is een volledig donkere kamer of buitenlocatie met minimaal omgevingslicht (maanlicht, straatlantaarns) essentieel. Verzoek vooraf uw locatie.
* Onderwerp: Bespreek uw visie met uw onderwerp. Ze moeten zich voor langere tijd relatief stilhouden. Leg het proces duidelijk uit.
* versnelling:
* camera: Een DSLR of spiegelloze camera met handmatige modus. De mogelijkheid om diafragma, sluitertijd en ISO te regelen is cruciaal.
* lens: Een veelzijdige lens is nuttig (bijv. 24-70 mm, 35 mm, 50 mm prime).
* statief: Essentieel! De camera moet perfect stil zijn tijdens de lange belichting.
* Release op afstand uit afstand: Minimaliseert de camera -shake bij het starten van de belichting. Een ingebouwde timer kan ook werken.
* Lichtbronnen: Het leuke deel! Word creatief! Hier zijn enkele ideeën:
* zaklamp: Een standaard zaklamp (LED of gloeilamp) met instelbare bundelbreedte is een geweldig startpunt.
* Vezeloptische kabels: Creëer interessante paden en patronen.
* LED -strips/balken: Bied beheersbare kleur en helderheid.
* Glow Sticks: Goedkoop en creëer levendige kleuren.
* staalwol en garde: (Veiligheidswaarschuwing! Zeer ontvlambaar - zie sectie hieronder) creëert geweldige vonken.
* telefoonscherm: Gebruik gekleurde achtergronden, patronen of apps op uw telefoon.
* donkere kleding (voor de lichtschilder): U wilt uw zichtbaarheid in het frame minimaliseren.
* Gaffer Tape (zwart): Om ongewenste lichten op uw lichtbronnen te bedekken.
* Veiligheidsapparatuur (bij gebruik van staalwol): Handschoenen, oogbescherming, brandblusser of emmer water, en een veilig, open, niet-ontspannend gebied.
* testopnamen: Voordat u uw onderwerp betreft, maakt u testopnames om de belichting in te bellen en te begrijpen hoe het licht schildert.
ii. Camera -instellingen:
* Handmatige modus (M): Dit geeft u volledige controle.
* diafragma: Begin met een kleiner diafragma (bijv. F/8 - f/16) om de scherptediepte te vergroten (dus uw onderwerp en een deel van het lichte schilderij zijn scherp) en verminderen lichtgevoeligheid. U kunt experimenteren met bredere openingen (bijv. F/2.8 - f/5.6) voor ondiepere scherptediepte, waarbij de aandacht wordt gericht op specifieke gebieden.
* sluitertijd: Dit zal heel lang duren! Begin met 5-10 seconden en pas indien nodig aan. Hoe langer de sluitertijd, hoe meer tijd je moet schilderen. Overweeg het gebruik van de "bol" -modus (b) als u nog langere blootstellingen nodig hebt (u regelt de belichting handmatig met de externe sluiterafgifte).
* ISO: Houd de ISO zo laag mogelijk (bijvoorbeeld 100 of 200) om ruis te minimaliseren.
* focus: Concentreer u handmatig op uw onderwerp voordat u de lichten uitschakelt. Gebruik een zaklamp om ze kort te verlichten tijdens het focussen en zet het licht vervolgens uit. Je kunt ook pre-focus en de plek markeren.
* Witbalans: Experimenteer met verschillende witbalansinstellingen om verschillende kleurenafgietsels te bereiken. "Tungsten" of "glans" kan het tafereel opwarmen, terwijl "fluorescerend" het kan afkoelen. U kunt dit ook aanpassen in naverwerking.
* Afbeeldingsformaat: Schiet in RAW-formaat voor maximale flexibiliteit bij het naverwerking.
iii. Het lichte schilderproces:
1. Plaats uw onderwerp: Laat ze staan of stil zitten op de gewenste locatie. Herinner hen eraan om langzaam te ademen en probeer niet overdreven te bewegen.
2. Draai de lichten uit: Zorg ervoor dat de kamer/gebied zo donker mogelijk is.
3. Start de belichting: Start de belichting met behulp van uw externe sluiterrelease of cameratimer.
4. Verf met licht: Verplaats uw lichtbron (en) strategisch, creëer patronen, vormen en markeer specifieke gebieden van uw onderwerp.
* Beweging: Controleer de snelheid en richting van uw lichtbron. Snellere bewegingen creëren strepen, langzamere bewegingen creëren meer gedefinieerde lijnen.
* Afstand: Als je de lichtbron dichter bij het onderwerp houdt, creëert het een helderdere, meer gedefinieerde lijn. Verderop zal een zachter, meer diffuus licht creëren.
* Experiment: Wees niet bang om verschillende hoeken, vormen en kleuren te proberen.
* Blijf uit het schot: Draag donkere kleding en probeer uit de directe zichtlijn van de camera te blijven. Als u per ongeluk in het schot komt, ga dan gewoon snel uit de weg; Je donkere kleding maakt je vrijwel onzichtbaar.
5. Beëindig de belichting: Zodra je klaar bent met schilderen, stop je de belichting.
6. Review en aanpassen: Onderzoek de foto op het LCD -scherm van uw camera. Pas uw camera -instellingen (diafragma, sluitertijd, ISO) en lichte schildertechnieken aan op basis van de resultaten.
7. Herhaal: Licht schilderen vereist vaak meerdere pogingen om het goed te krijgen. Experimenteer en veel plezier!
iv. Lichte schildertechnieken:
* Overzicht: Trek de contouren van uw onderwerp met licht om een gloeiende overzicht te creëren.
* Markering: Gebruik licht om specifieke functies te accentueren, zoals hun gezicht, handen of kleding.
* patronen maken: Verfwervels, zigzags of andere patronen rond het onderwerp om een surrealistisch element toe te voegen.
* schrijven met licht: Schrijf woorden of teken symbolen in de lucht. Vergeet niet dat ze achteruit in de afbeelding verschijnen, tenzij je achteruit schrijft.
* Stencils gebruiken: Knip vormen in karton en glans licht erdoorheen om geprojecteerde patronen te maken.
* Kleurmenging: Gebruik meerdere lichtbronnen met verschillende kleuren om gradiënten en interessante effecten te creëren.
* Onderlicht/randverlichting: Plaats lichtbronnen achter of onder het onderwerp voor dramatische silhouetten en hoogtepunten.
* texturen toevoegen: Schijn licht door gestructureerde materialen zoals kant of bladeren om patronen op het onderwerp te projecteren.
v. Veiligheidsoverwegingen bij het gebruik van staalwol:
* brandgevaar: Brandende staalwol gooit vonken af die gemakkelijk ontvlambare materialen kunnen ontsteken.
* Locatie: Doe dit alleen buiten, weg van droog gras, bomen, gebouwen of iets anders dat in brand kan komen. Kies een betonnen of niet-ontvluchtig oppervlak.
* Weer: Doe dit niet op winderige dagen, omdat de vonken verder kunnen reizen en moeilijker te controleren worden.
* Voorbereiding:
* Week de omgeving met water: Dit helpt eventuele toevallige branden te voorkomen.
* Houd een brandblusser of emmer water beschikbaar.
* Draag passende veiligheidsuitrusting: Handschoenen, oogbescherming (bril of veiligheidsbril) en kleding die uw huid bedekt.
* techniek: Bevestig de staalwol in een draadgraad bevestigd aan een ketting of touw. Draai de garde in een cirkelvormige beweging om de vonken te creëren.
* Post-activiteit: Ruim alle resterende staalwolafval op om roesten en potentiële brandgevaren te voorkomen.
vi. Natuurverwerking:
* RAW -verwerking: Pas blootstelling, contrast, hoogtepunten, schaduwen en witbalans aan.
* Ruisreductie: Als u op een hogere ISO schoot, vermindert u het geluid.
* Kleurcorrectie: Stel de kleuren bij die bij de gewenste look past.
* Slijpen: Voeg een vleugje slijpen toe om details naar voren te brengen.
* Verwijder afleidingen: Als u uzelf per ongeluk in het frame hebt vastgelegd, gebruikt u de kloonstempelgereedschap om uzelf te verwijderen.
* gelaagdheid (optioneel): U kunt meerdere licht geschilderde blootstellingen in Photoshop of andere bewerkingssoftware combineren om complexere en gelaagde effecten te creëren.
vii. Tips en probleemoplossing:
* Onderwerpbeweging: Als uw onderwerp te veel beweegt, zal de afbeelding wazig zijn. Gebruik een kortere sluitertijd of vraag hen om te proberen stil te zijn.
* overbelichting: Verminder de sluitertijd, diafragma of ISO. Dim de lichtbron af of verplaats deze verder weg.
* onderbelicht: Verhoog de sluitertijd, diafragma of ISO. Gebruik een helderdere lichtbron of verplaats deze dichterbij.
* hotspots: Als de lichtbron te dicht bij de camera of het onderwerp is, kan deze heldere, geblazen plekken creëren. Verplaats de lichtbron verder weg of verspreid deze.
* Experimenteer met verschillende lichtbronnen: Probeer verschillende kleuren, vormen en lichtstructuren om unieke effecten te creëren.
* oefening maakt perfect: Word niet ontmoedigd als je eerste pogingen niet perfect zijn. Blijf oefenen en experimenteren, en je zult uiteindelijk je eigen lichte schilderstijl ontwikkelen.
* communiceer met uw onderwerp: Duidelijke en beknopte communicatie is de sleutel. Laat ze weten wat u probeert te bereiken en hoe ze kunnen helpen.
* veel plezier! Licht schilderen is een creatief en lonend proces. Ontspan, experimenteer en geniet van het proces van het maken van unieke en verbluffende afbeeldingen.
Door deze stappen te volgen en te experimenteren met verschillende technieken, kunt u echt unieke en boeiende lichte schilderportretten creëren. Vergeet niet om prioriteit te geven aan veiligheid, vooral bij het werken met brand of potentieel gevaarlijke materialen. Veel succes, en veel plezier met het verkennen van de wereld van licht schilderen!