Gebruik van het gezichtsweergave en de camerahoek voor flatterende portretten
Het beheersen van gezichtsaanzicht en camerahoek is cruciaal voor het maken van flatterende portretten. Deze twee elementen werken samen om het gezicht te beeldhouwen, functies te benadrukken en waargenomen fouten te minimaliseren. Hier is een uitsplitsing:
i. Gezichtsaanzichten begrijpen
Gezichtsaanzicht verwijst naar de richting waarmee het onderwerp wordt geconfronteerd ten opzichte van de camera. Verschillende weergaven benadrukken verschillende functies.
* Volledig gezicht (rechtop):
* Beschrijving: Onderwerp kijkt rechtstreeks naar de camera.
* profs: Creëert een gevoel van verbinding, openheid en autoriteit. Kan erg boeiend zijn. Goed voor het tonen van symmetrie.
* nadelen: Kan asymmetrie benadrukken en het gezicht breder laten lijken. Minder vergevingsgezind van onvolkomenheden. Kan er statisch uitzien.
* tips: Zorg ervoor dat het hoofd van het onderwerp recht is (niet gekanteld) en de camera bevindt zich op ooghoogte.
* Lichte hoek (ongeveer 3/4 weergave):
* Beschrijving: Het gezicht van het onderwerp is enigszins weg van de camera en onthult meer van de ene kant van het gezicht dan de andere. Dit wordt over het algemeen beschouwd als de meest vleiende hoek.
* profs: Slimt het gezicht, voegt dimensie toe en benadrukt de functies van één partij. Zorgt voor betere verlichting en schaduwspel, waardoor de diepte wordt verbeterd.
* nadelen: Vereist zorgvuldige positionering om te voorkomen dat te veel van het gezicht wordt verdoezeld.
* tips: Experimenteer met het richten van het onderwerp naar hun "betere kant" (iedereen heeft er een!). Let op het vanglicht in de ogen - je wilt het zien.
* Profielweergave:
* Beschrijving: Onderwerp wordt volledig opzij gezorgd en toont alleen de omtrek van hun gezicht.
* profs: Goed voor het presenteren van sterke kachel, neuzen of interessante kapsels. Kan een gevoel van mysterie of contemplatie creëren.
* nadelen: Verbergt het grootste deel van het gezicht, dus expressie is minder belangrijk. Kan niet flatterend zijn als het onderwerp niet comfortabel is met hun profiel.
* tips: Zorg ervoor dat het oog dat het dichtst bij de camera ligt, scherp en in focus is. Let op de achtergrond; Het wordt prominenter in een profielschot.
* over-the-shoulder:
* Beschrijving: Het lichaam van het onderwerp wordt afgewezen van de camera, maar hun hoofd wordt teruggedraaid om naar de lens te kijken.
* profs: Creëert een gevoel van intriges en intimiteit. Kan erg aantrekkelijk zijn. Goed om te pronken met de vorm van de schouders en rug.
* nadelen: Vereist dat het onderwerp een ongemakkelijke pose houdt, die ongemakkelijk kan worden. Kan een dubbele kin creëren als de nek niet langwerpig is.
* tips: Moedig het onderwerp aan om hun schouders te ontspannen en hun nek te verlengen. Focus op hun oogverbinding met de camera.
ii. Camerahoeken begrijpen
Camerahoek verwijst naar de verticale positie van de camera ten opzichte van het onderwerp.
* Oogniveau:
* Beschrijving: Camera bevindt zich op dezelfde hoogte als de ogen van het onderwerp.
* profs: Neutraal, creëert een gevoel van gelijkheid en verbinding. Meest natuurlijk ogende hoek.
* nadelen: Biedt geen afslanke of dramatische effecten.
* tips: Een goed uitgangspunt voor de meeste portretten.
* Hoge hoek (naar beneden kijken):
* Beschrijving: Camera staat boven het onderwerp en kijkt naar beneden.
* profs: Kan het onderwerp kleiner, zwakker of kwetsbaarder maken. Slimt het gezicht en benadrukt de ogen. Goed voor het minimaliseren van een dubbele kin.
* nadelen: Kan neerbuigend zijn als ze te veel worden gebruikt. Kan gelaatstrekken vervormen als het te extreem is.
* tips: Goed voor portretten van kinderen of wanneer u een gevoel van onschuld of kwetsbaarheid wilt creëren. Houd rekening met de achtergrond.
* lage hoek (opkijken):
* Beschrijving: Camera is onder het onderwerp geplaatst en kijkt omhoog.
* profs: Kan het onderwerp er groter, krachtiger en imposanter uitzien. Kan de kaaklijn accentueren.
* nadelen: Kan niet flatterend zijn, neusgaten laten zien en het onderwerp intimiderend laten lijken. Kan een dubbele kin accentueren.
* tips: Gebruik spaarzaam. Goed voor portretten waar u kracht of autoriteit wilt overbrengen. Wees voorzichtig met onflatteuze verlichting.
iii. Het combineren van gezichtsaanzichten en camerahoeken voor flatterende portretten
De magie gebeurt wanneer u het juiste gezichtsweergave combineert met de juiste camerahoek. Hier zijn enkele algemene richtlijnen:
* Algemene vleierij: Een lichte hoek (3/4 weergave) gecombineerd met een * lichte * hoge hoek wordt vaak beschouwd als de meest universeel vleiende. Deze combinatie slaagt het gezicht, benadrukt de ogen en minimaliseert waargenomen fouten.
* Een dubbele kin verbergen: Gebruik een hoge hoek (naar beneden kijken). Moedig het onderwerp aan om hun kin naar voren en naar beneden te duwen om de nek aan te spannen.
* met nadruk op de kaaklijn: Gebruik een lage hoek (opkijken), maar wees heel voorzichtig om niet te veel neusgat te tonen of een onflatteuze hoek te creëren.
* een rond gezicht afsnijden: Gebruik een lichte hoek (3/4 weergave) en controleer de verlichting om schaduwen aan de zijkanten van het gezicht te creëren.
* Accentueer ogen: Focus op het scherp maken van de ogen en neem een vanglamp (een klein hoogtepunt) in elk oog op. Iets hogere camerahoek kan helpen.
* Toon kracht/kracht: Lage hoek en een sterke, zelfverzekerde uitdrukking.
* Toon kwetsbaarheid/onschuld: Hoge hoek en een zachte, zachte uitdrukking.
iv. Andere belangrijke overwegingen:
* verlichting: Verlichting is net zo cruciaal als de gezichtsaanzicht en de camerahoek. Zacht, diffuus licht is over het algemeen meer vleiend dan hard, direct licht. Experimenteer met verschillende verlichtingsopstellingen om te zien wat het beste werkt voor uw onderwerp.
* poseren: Let op de houding en lichaamstaal van het onderwerp. Moedig ze aan om te ontspannen en natuurlijk te zijn.
* Communicatie: Communiceer duidelijk met uw onderwerp. Vertel hen wat u probeert te bereiken en geef ze specifieke instructies over hoe ze moeten poseren.
* Oefening: De beste manier om gezichtsaanzicht en camerahoek te beheersen, is door te oefenen. Experimenteer met verschillende combinaties en kijk wat het beste werkt voor verschillende onderwerpen.
* individualiteit: Vergeet niet dat iedereen anders is, en wat voor de ene persoon werkt, werkt misschien niet voor de andere. Wees bereid om te experimenteren en te ontdekken wat de unieke kenmerken van uw onderwerp flatteert.
* vertrouwen: Een zelfverzekerd onderwerp zal er altijd beter uitzien in een portret. Moedig uw onderwerp aan om te ontspannen, zichzelf te zijn en geniet van het proces.
* bewerken: Subtiele bewerking kan een portret verbeteren, maar vermijden te veel bewerken. Focus op het corrigeren van onvolkomenheden en het verbeteren van de natuurlijke schoonheid.
v. Praktische tips
* Draai het onderwerp: In plaats van de camera rond te bewegen, laat je onderwerp langzaam hun hoofd draaien, dan hun lichaam, en kijk welke hoeken er het meest aantrekkelijk uitzien.
* Gebruik een spiegel (of telefoonscherm): Laat uw onderwerp zichzelf in realtime zien om hen te helpen hun meest vleiende pose te vinden.
* Maak meerdere schoten: Wees niet bang om veel foto's vanuit verschillende hoeken te maken. U kunt later altijd de beste kiezen.
* Review en analyseren: Bekijk na een fotoshoot uw afbeeldingen en analyseert wat werkte en wat niet. Leer van uw fouten en blijf uw techniek verfijnen.
Door de principes van gezichtsweergave en camerahoek te begrijpen, kunt u flatterende portretten maken die de unieke schoonheid van uw onderwerpen vastleggen. Vergeet niet geduldig te zijn, te experimenteren en plezier te hebben! Succes!