1. Planning &Prep:
* Wis de ruimte: Hoe meer ruimte je hebt, hoe beter. Verwijder voertuigen, gereedschappen, dozen en alles wat in de weg zal staan of creëer ongewenste rommel op uw achtergrond. Veeg en maak de vloer schoon.
* Ventilatie en veiligheid: Zorg voor voldoende ventilatie, vooral bij het gebruik van verf of werken bij warm weer. Houd rekening met reisgevaren en elektrische veiligheid. Heb een EHBO-kit handig.
* Concept en inspiratie: Beslis over de stijl van dramatisch portret dat u wilt maken. Bekijk online voorbeelden (Pinterest, Instagram) om ideeën te krijgen voor verlichting, poseren, garderobe en stemming. Dit zal uw keuzes in de volgende stappen leiden.
* Model: Of het nu gaat om u, een vriend of een ingehuurd model, communiceer uw visie duidelijk. Bespreek garderobe -opties, poses en gewenste uitdrukking. Bouw een rapport op om te zorgen voor een comfortabele en collaboratieve shoot.
2. Achtergrond:
* eenvoudig is vaak het beste: Een schone, overzichtelijke achtergrond is de sleutel voor een dramatisch portret.
* bestaande muur: Als je garagemuur een behoorlijke kleur en textuur is, gebruik het dan! Verf het een neutrale kleur (donkergrijs, zwart of zelfs een diepe kleur zoals marine of bordeaux) voor een meer dramatische uitstraling. Overweeg textuur toe te voegen met verftechnieken.
* Fabric Backdrop: Draperen stof (fluweel, mousseline, canvas) over een standaard of hangen het van het plafond. Zwart is een klassieke keuze voor drama, maar overweeg andere donkere, rijke kleuren. U kunt ook interessante texturen maken door de stof te bundelen of te rimpelen.
* papieren achtergrond: Naadloze papierrollen zijn een populaire en betaalbare optie. Ze zijn er in verschillende kleuren en bieden een soepele, professionele achtergrond.
* doe -het -zelf achtergronden: Word creatief! Gebruik houten panelen, oude deuren, metalen platen of spuit zelfs een zeil om een unieke achtergrond te maken.
* Afstand: Maak afstand tussen uw model en de achtergrond om een diepte van veld en scheiding mogelijk te maken.
3. Verlichting (het belangrijkste element):
* omarm de schaduwen: Dramatische portretten gaan allemaal over contrast tussen licht en schaduw.
* Lichtbronnen:
* Natuurlijk licht: Als uw garagedeur natuurlijk licht binnenlaat, gebruikt u deze strategisch. Controleer het licht door de deur gedeeltelijk te openen of gordijnen/vellen te gebruiken om het te verspreiden. Houd er rekening mee dat natuurlijk licht gedurende de dag verandert.
* kunstlicht:
* strobe/flash: De krachtigste en controleerbare optie. Vereist een trigger om te synchroniseren met uw camera.
* speedlight (externe flits): Betaalbaarder en draagbaarder dan streven. Kan worden gebruikt op of off-camera.
* continu licht: LED -panelen, studiolichten of zelfs werklichten kunnen worden gebruikt. Gemakkelijker om het effect van het licht in realtime te zien, maar over het algemeen minder krachtig dan streven/flitsen. Zorg ervoor dat ze indien mogelijk een verstelbare helderheid en kleurtemperatuur hebben.
* verlichtingstechnieken voor drama:
* Single Light Bron: De eenvoudigste en vaak meest effectieve techniek. Plaats een enkel licht aan één kant van het model om sterke schaduwen aan de andere kant te creëren.
* Rembrandt -verlichting: Een klassieke portretverlichtingstechniek waarbij een kleine driehoek van licht verschijnt op de wang tegenover de lichtbron. Bereikt door het licht in een hoek van 45 graden in het model te plaatsen en iets boven oogniveau.
* Splitverlichting: Licht slechts één kant van het gezicht aan, waardoor een grimmig en dramatisch effect ontstaat.
* achtergrondverlichting/randverlichting: Plaats het licht achter het model om een halo -effect rond hun hoofd en schouders te creëren. Gebruik een reflector of een klein vullicht vooraan om te voorkomen dat het gezicht volledig donker is.
* GoBo (ga tussen optiek): Gebruik een gobo (cookie, stencil) om lichtpatronen van licht en schaduw op het model of de achtergrond te projecteren. Je kunt je eigen gobo maken van karton of metaal.
* Lichtmodificaties:
* softbox: Verspreid het licht en creëert een zachter, meer vleiend licht.
* paraplu: Een andere manier om het licht te verspreiden, vergelijkbaar met een softbox.
* Reflector: Stuitert licht terug op het onderwerp en vult schaduwen in. U kunt een witbord, aluminiumfolie of een commercieel verkrijgbare reflector gebruiken.
* snoot: Richt het licht in een smalle balk, waardoor een spotlight -effect ontstaat.
* rooster: Regelt de spread van licht, waardoor morsen op de achtergrond voorkomen.
* Experiment: Wees niet bang om te experimenteren met verschillende verlichtingsopstellingen om te zien wat het beste werkt voor uw visie.
4. Camera -instellingen:
* schiet in raw: Geeft u meer flexibiliteit in post-verwerking.
* diafragma: Gebruik een breed diafragma (bijv. F/2.8, f/4) om een ondiepe scherptediepte te creëren en de achtergrond te vervagen, uw onderwerp te isoleren.
* ISO: Houd uw ISO zo laag mogelijk (idealiter ISO 100) om ruis te minimaliseren. Verhoog ISO alleen indien nodig om een goede blootstelling te bereiken.
* sluitertijd: Pas uw sluitertijd aan om de hoeveelheid licht te regelen die de sensor bereikt. Synchroniseer uw sluitertijd met uw flits bij het gebruik van strabees/speedlights (meestal 1/200ste van een seconde).
* Witbalans: Stel uw witbalans in op uw verlichtingsbron (bijv. Daglicht, wolfraam, flits). U kunt het ook aanpassen in het naverwerking.
5. Poseren en regisseren:
* communicatie is sleutel: Communiceer duidelijk uw visie met uw model. Geef richting en feedback tijdens de shoot.
* Start eenvoudig: Begin met basishoudingen en experimenteer geleidelijk met meer dynamische en expressieve poses.
* Let op details: Kijk uit voor ongemakkelijke handplaatsingen, zwerfharen en onflatteuze hoeken.
* Moedig uitdrukking aan: Help uw model contact te maken met de emotie die u probeert over te brengen. Speel muziek, vertel verhalen of bied aanmoediging om echte uitdrukkingen op te wekken.
* Gebruik spaarzaam rekwisieten: Props kunnen interesse en context toevoegen aan uw portretten, maar overdrijven het niet. Kies rekwisieten die uw visie aanvullen en niet afleiden van het onderwerp.
6. Natuurverwerking:
* software: Adobe Lightroom en Photoshop zijn branch-standaard tools voor fotobewerking. GIMP (gratis) en andere software bieden vergelijkbare functionaliteit.
* Basisaanpassingen: Pas blootstelling, contrast, hoogtepunten, schaduwen en witbalans aan.
* Kleurafstand: Stel de kleuren bij om een specifieke stemming te creëren. Overweeg desaturerende kleuren enigszins voor een meer dramatisch effect.
* ontwijken en branden: Verlicht en donkerder specifieke delen van het beeld om het contrast en de vorm te verbeteren.
* Slijpen: Verscherp de afbeelding om details te verbeteren.
* retoucheren: Verwijder vlekken en afleidingen. Gebruik subtiele retouchering om de functies van het onderwerp te verbeteren zonder ze er onnatuurlijk uit te laten zien.
* zwart -witte conversie: Converteren naar zwart -wit kan het drama verbeteren en zich concentreren op vorm en textuur.
Tips voor dramatische portretten:
* Focus op de ogen: De ogen zijn het raam naar de ziel. Zorg ervoor dat ze scherp en goed verlicht zijn.
* Controleer de schaduwen: Gebruik verlichting en poseren om sterke schaduwen en hoogtepunten te creëren.
* Omarm imperfectie: Wees niet bang om enkele onvolkomenheden in uw portretten achter te laten. Ze kunnen karakter en authenticiteit toevoegen.
* Oefen, oefen, oefen: Hoe meer je oefent, hoe beter je wordt in het creëren van dramatische portretten.
Voorbeeldscenario's:
* klassieke film noir: Gebruik een enkele harde lichtbron die hoog aan de zijkant is geplaatst. Een donkere achtergrond, scherpe schaduwen en een Fedora -hoed. Zwart -witte conversie.
* Intense studioportret: Zwart naadloze papieren achtergrond. Gebruik een enkele stroboscoop met een schoonheidsgerecht (voor iets zachter licht) direct vooraan en iets boven het model. Lichte retoucheren om de huidtextuur te verbeteren.
* Garagedeur schaduwspel: Open de garagedeur gedeeltelijk en gebruik het natuurlijke licht om interessante schaduwen op het model te creëren.
Door deze stappen te volgen en te experimenteren met verschillende technieken, kunt u uw garage transformeren in een dramatische portretstudio en verbluffende afbeeldingen maken. Succes!