REC

Tips voor video-opnamen, productie, videobewerking en onderhoud van apparatuur.

 WTVID >> Nederlandse video >  >> video- >> Fotografietips

Hoe u kleuren kunt laten knallen in uw portretten zonder Photoshop te gebruiken

Oké, hier is hoe je je kleuren in portretten kunt laten springen zonder je toevlucht te nemen tot Photoshop (of andere geavanceerde fotobewerkingssoftware). We zullen ons concentreren op dingen die je kunt doen * voor * en * tijdens * het schot, evenals basisbewerking in eenvoudige, gratis tools:

i. Voorbereiding en planning:de voor-de-shot magie

* 1. De kracht van het licht (het belangrijkste):

* Gouden uur: Schiet tijdens de gouden uren (kort na zonsopgang en voor zonsondergang). Dit licht is warm, zacht en verbetert natuurlijk de kleuren.

* bewolkte dagen: Verwijder de bewolkte dagen niet! Diffuus licht is je vriend. Het vermindert harde schaduwen en helpt kleuren gelijkmatig te verzadigen.

* Vermijd harde middagzon: Middagzon wast kleuren uit en creëert harde, onflatteuze schaduwen. Als je 's middags moet schieten, zoek dan schaduw.

* Gebruik een reflector: Reflectoren stuiteren licht terug op uw onderwerp, vullen schaduwen in en verhelderen hun gezicht. Hierdoor zien kleuren er levendiger en zelfs. U kunt een professionele reflector, een wit schuimbord of zelfs een vel wit papier gebruiken.

* Positionering: Houd rekening met de richting van het licht. Achtergrondverlichting kan een prachtig randlicht creëren en uw onderwerp van de achtergrond scheiden, waardoor het kleurcontrast wordt verbeterd. Zijverlichting kan texturen en kleuren op het gezicht van uw onderwerp accentueren.

* 2. Kleurtheorie en garderobe:

* Kies complementaire kleuren: Denk aan de kleuren in de kleding van uw onderwerp en de achtergrond. Aanvullende kleuren (tegenover elkaar op het kleurenwiel, zoals blauw en oranje, of rood en groen) creëren visueel contrast en maken elkaar "pop".

* Vermijd afgewassen kleuren: Pastelkleuren kunnen werken, maar wees voorzichtig. Ze kunnen er soms saai uitzien op foto's. Een pop van een sterkere kleur, zelfs in een klein accessoire, kan een groot verschil maken.

* Beschouw de huidtint: Kleuren kunnen beïnvloeden hoe de huid van uw onderwerp eruit ziet. Coole tonen (blues, greens, paars) kunnen soms een eerlijke huid laten lijken. Warme tonen (rood, sinaasappels, geel) kunnen warmte aan de huid toevoegen.

* 3. Achtergrond is belangrijk:

* eenvoudige achtergronden: Een drukke of rommelige achtergrond kan afleiden van uw onderwerp en hun kleuren uit wassen. Kies een eenvoudige achtergrond die uw onderwerp aanvult.

* Kleurharmonie: Denk na over hoe de achtergrondkleur interageert met de kleding van uw onderwerp. Botsing de kleuren botst of werken ze samen om een ​​visueel aantrekkelijk beeld te creëren?

* Natuurlijke achtergrond: De natuur biedt fantastische achtergronden! Groene gebladerte, blauwe luchten en kleurrijke bloemen kunnen allemaal de kleuren in uw portretten verbeteren.

ii. Schiettechnieken:het vastleggen van de kleur

* 1. Camera -instellingen:

* schiet in raw: RAW-bestanden leggen meer informatie vast dan JPEG's, waardoor u meer flexibiliteit krijgt bij het naverwerking. Dit is vooral belangrijk voor kleuraanpassingen.

* Witbalans: Stel uw witbalans correct in. Auto witbalans kan soms onnauwkeurig zijn. Experimenteer met verschillende witbalansinstellingen (daglicht, bewolkt, schaduw, wolfraam, fluorescerend) om te zien welke de meest nauwkeurige kleuren produceert. Als je RAW fotografeert, kun je de witbalans eenvoudig aanpassen bij het naverwerking.

* belichting: Juiste blootstelling is cruciaal. Onderbelichte foto's zien er saai en levenloos uit. Overbelichte foto's zullen kleuren uitbreiden. Gebruik het histogram van uw camera om ervoor te zorgen dat uw belichting in evenwicht is. Enigszins onderbelicht kan soms dat kleuren meer verzadigd lijken, maar pas op dat u niet te veel details verliest.

* diafragma: Een breder diafragma (lager F-nummer, zoals f/2.8 of f/4) creëert een ondiepe scherptediepte, die de achtergrond vervaagt en uw onderwerp opvalt. Dit kan ook helpen om de kleuren van uw onderwerp te benadrukken.

* ISO: Houd uw ISO zo laag mogelijk om ruis te minimaliseren, wat de kleurkwaliteit kan verslechteren.

* 2. Samenstelling:

* Regel van derden: Plaats uw onderwerp off-center met behulp van de regel van derden om een ​​meer dynamische en visueel interessante compositie te creëren.

* Toonaangevende lijnen: Gebruik vooraanstaande lijnen om het oog van de kijker naar uw onderwerp te trekken en de algehele compositie te verbeteren.

* Negatieve ruimte: Gebruik negatieve ruimte (lege gebieden) om een ​​gevoel van evenwicht te creëren en de aandacht te vestigen op uw onderwerp.

iii. Basisbewerking (zonder Photoshop):Gratis &Easy Tweaks

U hebt geen Photoshop nodig om subtiele, impactvolle kleuraanpassingen te maken. Hier zijn enkele gratis en gebruiksvriendelijke opties:

* Mobiele apps:

* snapseed (Google): Uitstekend voor selectieve aanpassingen. Gebruik het "selectieve" tool om de helderheid, het contrast, verzadiging specifiek aan de kleding, het gezicht, enz. Aan te passen aan de kleding van een onderwerp, enz.

* Lightroom Mobile (Adobe): Gratis versie biedt krachtige bewerkingstools, inclusief kleuraanpassingen.

* VSCO: Biedt een breed scala aan filters, waarvan sommige kleuren kunnen verbeteren.

* online editors:

* Pixlr E (pixlr.com): Een verrassend robuuste browser-gebaseerde editor met veel functies vergelijkbaar met Photoshop.

* Fotor (fotor.com): Eenvoudig te gebruiken online editor met basisaanpassingen van de kleur.

* canva (canva.com): Meer bekend om ontwerp, maar heeft basismogelijkheden voor het bewerken van foto's.

bewerkingsstappen (in een van de bovenstaande tools):

1. Basisaanpassingen (doen deze eerst):

* belichting: Pas de algehele helderheid van het beeld aan.

* Contrast: Verhoog het contrast om de kleuren meer te laten opvallen. Pas op dat u het niet overdrijft, omdat het de afbeelding er kunstmatig uit kan zien.

* Hoogtepunten en schaduwen: Pas de hoogtepunten en schaduwen aan om details te herstellen in heldere en donkere gebieden.

2. kleuraanpassingen:

* Verzadiging: Verhoog de verzadiging om de kleuren levendiger te maken. Begin met kleine stappen en ga niet overboord gaan, omdat het de afbeelding er onrealistisch uit kan zien. Experimenteer totdat u een balans vindt die er natuurlijk en aangenaam uitziet.

* Vibrantie: Vibrantie is een subtielere manier om de kleurintensiteit te vergroten. Het stimuleert de verzadiging van de minder verzadigde kleuren in de afbeelding, terwijl het de reeds verzadigde beschermen. Dit kan u een natuurlijker uitziend resultaat opleveren dan alleen het vergroten van de algehele verzadiging.

* witbalans (temperatuur en tint): Stel de witbalans aan om eventuele kleurafdelingen te corrigeren. Pas de temperatuurschuif aan om het beeld warmer (meer geel) of koeler (meer blauw) te maken. Pas de Tint -schuifregelaar aan om groene of magenta -afgietsels te corrigeren.

* HSL/kleurmixer (tint, verzadiging, luminantie): Met deze tools kunt u de tint, verzadiging en luminantie van individuele kleuren aanpassen. U kunt bijvoorbeeld de verzadiging van de blues in de lucht vergroten zonder de andere kleuren in de afbeelding te beïnvloeden. Dit is een krachtige manier om specifieke kleuren te laten knallen.

3. Selectieve aanpassingen (als uw tool deze functie heeft):

* Dit is de sleutel! Gebruik het "selectieve" tool in snapseed, een "masker" in Lightroom Mobile of vergelijkbaar hulpmiddel om aanpassingen (helderheid, contrast, verzadiging) toe te passen op * specifieke gebieden * van de afbeelding. U kunt bijvoorbeeld de verzadiging van de ogen of kleding van uw onderwerp vergroten zonder de huidtinten te beïnvloeden.

4. scherpte (spaarzaam gebruik): Het toevoegen van een * klein * beetje scherpte kan het beeld helpen er knapperiger uit te zien, maar te veel ziet er kunstmatig uit.

Belangrijke tips om te bewerken:

* subtiliteit is de sleutel: Overdrijf het niet! Het doel is om de kleuren te verbeteren, geen kunstmatig ogend beeld te creëren. Begin met kleine aanpassingen en verhoog ze geleidelijk totdat u het gewenste effect bereikt.

* Kijk naar de details: Zoom in op de afbeelding om te controleren op artefacten of kleurvervormingen.

* zijn consistent: Ontwikkel een consistente bewerkingsstijl om een ​​samenhangende look over uw foto's te behouden.

* Vertrouw op je oog: Uiteindelijk is de beste manier om uw foto's te bewerken, door uw eigen oog te vertrouwen. Experimenteer met verschillende technieken en ontdek wat het beste voor u werkt.

Samenvattend:

Het maken van kleuren in portretten is een combinatie van zorgvuldige planning, bekwaam schieten en subtiele bewerking. Door aandacht te schenken aan licht, kleurentheorie, compositie en uw camera-instellingen, kunt u verbluffende afbeeldingen vastleggen die minimaal naverwerking vereisen. En met behulp van gratis en gebruiksvriendelijke bewerkingstools, kunt u de kleuren in uw portretten eenvoudig verbeteren zonder toevlucht te nemen tot dure of gecompliceerde software. Veel succes en gelukkig schieten!

  1. Hoe dieren te vinden voor beginners van dieren in het wildfotografie

  2. Hoe portret te maken met luminar

  3. Hoe dramatische portretten te maken met schaduwfotografie [VIDEO]

  4. Hoe maak je een low key portret (stap voor stap)

  5. Portretten op een bewolkte dag? Gebruik een reflector

Fotografietips
  1. 19 manieren om evenementmarketing tot een succes te maken

  2. De grootste cameraflops van 2016

  3. Hoe mannen te poseren (Ideeën poseren + mannelijke fotografietips)

  4. Hoe maak je een bokeh -portret voor minder dan $ 10

  5. dPS Topfotografietips van 2020

  6. Wat zijn de meest nauwkeurige manieren om YouTube-video's te transcriberen?

  7. Beste workflow voor postproductie voor bruiloften