i. Key Lighting -hoeken begrijpen:
* Voorverlichting: Lichtbron bevindt zich direct voor het onderwerp.
* profs: Flats -functies, minimaliseert schaduwen, goed voor zelfs huidtinten, kunnen onderwerpen er jonger en eenvoudiger uitzien. Goed voor het presenteren van details in kleding.
* nadelen: Kan saai zijn en ontbreekt diepte, hoogtepunten vlekken, kunnen schelen veroorzaken, maakt het onderwerp tweedimensionaal.
* zijverlichting (90 graden): Lichtbron is direct aan de zijkant van het onderwerp.
* profs: Creëert sterk contrast en dramatische schaduwen, benadrukt textuur, beeldhouwen functies, voegt diepte en dimensie toe.
* nadelen: Kan te hard zijn als het niet wordt gecontroleerd, kan rimpels en imperfecties overdrijven, kan een kant van het gezicht volledig donker laten (tenzij gevuld).
* driekwartverlichting (45 graden): Lichtbron bevindt zich in een hoek van 45 graden ten opzichte van het onderwerp. Dit is een klassieke portretverlichtingsopstelling.
* profs: Balanceert licht en schaduw, flatterend voor de meeste gezichtsvormen, creëert diepte en dimensie, voegt interesse toe zonder overdreven dramatisch te zijn. Creëert vaak een kleine driehoek van licht op de wang tegenover de lichtbron (Rembrandt -verlichting).
* nadelen: Vereist meer precieze positionering om de beste resultaten te krijgen.
* achtergrondverlichting: Lichtbron zit achter het onderwerp.
* profs: Creëert een halo -effect rond het onderwerp, scheidt het onderwerp van de achtergrond, kan silhouetten creëren, voegt een gevoel van mysterie en drama toe.
* nadelen: Kan moeilijk zijn om correct bloot te stellen, kan lensflare veroorzaken, vereist vaak vullicht of reflectoren om het gezicht te verlichten.
* topverlichting (boven het hoofd): Lichtbron is direct boven het onderwerp.
* profs: Kan dramatisch zijn als het creatief wordt gebruikt, vaak gebruikt in high-fashion fotografie.
* nadelen: Creëert diepe schaduwen onder de ogen, neus en kin, kan het onderwerp er ouder en moe uitzien (vooral als hij ongecontroleerd is). Vaak onflatteus tenzij diffuus of gecombineerd met vullicht.
* Bodemverlichting (onder verlichting): Lichtbron is onder het onderwerp.
* profs: Creëert een spookachtig of onnatuurlijk effect, kan worden gebruikt voor dramatische of creatieve portretten.
* nadelen: Onflatteus voor de meeste mensen, creëert ongebruikelijke schaduwen, moeilijk te beheersen.
ii. Hoe deze hoeken te gebruiken voor impact ("punch"):
1. beeldhouwen met zijverlichting:
* doel: Om dramatische portretten te creëren met een sterk gevoel van diepte en textuur.
* techniek: Plaats uw onderwerp zodat het licht van de zijkant komt. Gebruik een reflector of een tweede lichtbron (een vullicht) om wat licht terug in de schaduwzijde van het gezicht te stuiteren.
* waarom het werkt: Het contrast tussen de verlichte en schaduwrijke kanten benadrukt de contouren van het gezicht, waardoor een meer driedimensionaal en opvallend beeld ontstaat. Focus op de uitdrukking aan de verlichte kant.
* Voorbeeld: Een portret van een muzikant met zijverlichting die de textuur van hun huid en de intensiteit van hun blik benadrukt.
2. Rembrandt-verlichting (driekwart):
* doel: Om een klassiek en vleiend portret te bereiken met een balans tussen licht en schaduw.
* techniek: Plaats uw lichtbron in een hoek van 45 graden in het onderwerp, iets boven oogniveau. Pas de positie aan totdat u een kleine, omgekeerde driehoek van het licht ziet op de wang tegenover de lichtbron.
* waarom het werkt: Dit verlichtingspatroon creëert een gevoel van diepte en dimensie terwijl het nog steeds vleiend is. De kleine driehoek van het licht voegt een vleugje hoogtepunt toe en trekt het oog van de kijker.
* Voorbeeld: Een formeel portret van een CEO of kunstenaar, die intelligentie en verfijning overbrengt.
3. achtergrondverlichting voor drama en scheiding:
* doel: Om etherische, humeurige of dramatische portretten te creëren met een sterk gevoel van scheiding van de achtergrond.
* techniek: Plaats uw onderwerp met de lichtbron achter hen. U kunt ervoor kiezen om voor de achtergrond bloot te stellen, een silhouet te maken of vullicht te gebruiken om details in het gezicht van het onderwerp naar voren te brengen. Overweeg om velgverlichting te gebruiken - waarbij alleen de randen van het onderwerp worden verlicht.
* waarom het werkt: Het halo -effect creëert een gevoel van mysterie en schoonheid, terwijl de scheiding van de achtergrond het onderwerp opvalt.
* Voorbeeld: Een portret van een danser tegen een zonsonderganghemel, met een gouden halo rond hun silhouet.
4. Creatief gebruik van topverlichting (met voorzichtigheid):
* doel: Om een gewaagd en onconventioneel portret te creëren (gebruik spaarzaam en zorgvuldig).
* techniek: Verspreid de lichtbron om de schaduwen te verzachten. Plaats het onderwerp op een manier die de onflatteuze schaduwen onder hun ogen en kin minimaliseert. Experimenteer met poseren en uitdrukkingen. Overweeg om een reflector onder de kin te gebruiken om wat licht terug te stuiteren.
* waarom het werkt: Kan een dramatische en edgy look creëren als ze goed worden gebruikt.
* Voorbeeld: Een close-up van een gezicht met overdreven functies, verlicht van bovenaf, om een high-fashion of artistiek effect te creëren. Overweeg dit te gebruiken voor vetgedrukte, statement sieraden of make -up.
5. Hard licht regelen:
* Probleem: Direct zonlicht of harde kunstlicht kan onflatteuze schaduwen creëren.
* Oplossing: Gebruik een diffuser (scrim, softbox, enz.) Om het licht te verzachten. Verplaats het onderwerp naar een schaduwrijk gebied of gebruik een reflector om licht in de schaduw te stuiteren. Bewolkte dagen zijn ideaal omdat ze natuurlijk diffuus licht bieden.
iii. Essentiële tips voor het toevoegen van "punch":
* lichtmeter: Gebruik een lichtmeter om nauwkeurige blootstelling te garanderen, vooral bij het werken met dramatische verlichting. Moderne camera's hebben een uitstekende meting, maar een handheldmeter kan nauwkeuriger zijn.
* reflectoren: Reflectoren zijn je beste vriend. Ze kunnen licht in schaduwen stuiteren, donkere gebieden vullen en vanglichten aan de ogen toevoegen.
* vlaggen: Vlaggen worden gebruikt om licht te blokkeren en diepere schaduwen te creëren, met meer contrast en drama.
* testopnamen: Maak testopnames en bekijk ze op het LCD -scherm van uw camera om uw verlichting en poseren aan te passen.
* Communicatie: Communiceer met uw onderwerp om ervoor te zorgen dat ze comfortabel zijn en uw visie begrijpen.
* de gezichtsvorm van het onderwerp: Overweeg de gezichtsvorm van uw onderwerp bij het kiezen van een verlichtingshoek. Verschillende hoeken zullen verschillende functies flatteren.
* Catchlights: Let op de vanglichten in de ogen van het onderwerp. Deze kleine hoogtepunten voegen sprankeling en leven toe aan het portret.
* Natuurverwerking: U kunt het licht en de schaduw in uw portretten verder verbeteren tijdens naverwerking met behulp van hulpmiddelen zoals curven, niveaus en ontwijken en branden. Maar probeer altijd eerst het licht in de camera te krijgen.
* Experiment! Wees niet bang om verschillende verlichtingshoeken en technieken te proberen. De beste manier om te leren is door middel van experimenten.
* Begrijp uw apparatuur: Ken de mogelijkheden en beperkingen van uw lichten en modificatoren.
iv. Belangrijkste afhaalrestaurants voor "pittige" portretten:
* Contrast is de sleutel: Gebruik licht en schaduw om contrast en diepte in uw portretten te creëren.
* Emotie benadrukken: Gebruik licht om de uitdrukking en stemming van het onderwerp te benadrukken.
* verhalen vertellen: Gebruik licht om een verhaal te vertellen en een gevoel van sfeer te creëren.
* Intentionaliteit: Elke verlichtingskeuze moet een opzettelijke beslissing zijn om een specifiek effect te bereiken.
* Oefen, oefen, oefen!
Door deze technieken te begrijpen en te beheersen, kunt u de lichthoek gebruiken om impactvolle en memorabele portretten te creëren die echt opvallen. Succes!