i. Belangrijkste principes voor het poseren van mannen
* nadruk op hoeken: Mannen hebben de neiging om beter te fotograferen met scherpere hoeken dan zachte curven.
* Lichaamstaal is belangrijk: Sterke houding, zelfverzekerde blik en doelgerichte handplaatsing zijn cruciaal.
* ontspanning is de sleutel (paradoxaal, ik weet het): Stijve poses zien er onnatuurlijk uit. Moedig uw onderwerp aan om los te maken, uit te schudden en te ademen.
* Ken uw onderwerp: Wat is hun persoonlijkheid? Zijn ze atletisch, artistiek, intellectueel? Pas de poses aan die aan hun sfeer passen.
* Beschouw de kleding: De pose moet de outfit aanvullen. Een pak vraagt om verschillende poses dan een T-shirt en jeans.
* Directe en duidelijke communicatie: Wees specifiek met uw instructies. "Kantel je kin enigszins naar beneden" is beter dan "beweeg je hoofd een beetje."
* Gebruik de omgeving: Neem muren, stoelen, trappen, bomen op-alles om een meer dynamisch en natuurlijk uitziend schot te creëren.
* Start eenvoudig: Overweldig ze niet meteen met complexe poses. Geleidelijk bouwen.
* Constante aanpassing: Micro-aanpassingen maken een enorm verschil. Een lichte gewichtsverschuiving, een draai van het hoofd, kan een pose transformeren.
* Candide momenten vastleggen: Wees niet bang om te schieten terwijl ze zich aanpassen, lachen of praten. Soms zijn dat de beste foto's.
ii. Ideeën en technieken stellen
a. Staande poses:
* De "lichte mager":
* Laat het onderwerp enigszins tegen een muur of object leunen (boom, post, enz.).
* Eén schouder naar voren, één iets rug.
* Het ene been recht, de andere enigszins gebogen.
* Handen in zakken, een hand in een zak of armen gekruist (maar niet te strak).
* Vermijd leunen * te * veel - het kan er ongemakkelijk uitzien.
* de "contrapposto":
* Een klassieke pose waarbij het gewicht naar één been wordt verplaatst.
* De ene heup zal hoger zijn dan de andere.
* Schouders moeten enigszins worden gekanteld in de tegenovergestelde richting van de heupen.
* Dit creëert een natuurlijke "S" -curve en een ontspannen, evenwichtige look.
* Handen kunnen aan hun zij, in zakken zijn of iets vasthouden.
* De "Power Stance":
* Voeten schouderbreedte uit elkaar, stevig geplant.
* Chest Out, schouders terug (maar niet overdreven).
* Hands on heupen (kan krachtig zijn, maar wees voorzichtig dat het er niet arrogant uitziet), of armen gekruist.
* Direct oogcontact.
* Goed voor het overbrengen van vertrouwen en autoriteit.
* De "gekruiste armen (variaties)":
* Klassiek, maar gemakkelijk om verkeerd te zijn.
* Arms moeten losjes gekruist zijn, niet rigide.
* Vermijd ze te kruisen * te * hoog op de borst - het kan het onderwerp er kleiner uitzien.
* Probeer een hand in de tegenoverliggende arm te laten stoppen.
* Een beetje schuine lichaam is het beste.
* Kan worden gebruikt met leunen of recht staan.
* Het "wegkijken":
* Onderwerp ziet er iets off-camera uit.
* Voegt een gevoel van mysterie en attentheid toe.
* Kan worden gecombineerd met andere poses.
* Experimenteer met verschillende hoeken en verlichting.
* Het "Walking Shot":
* Natuurlijke beweging.
* Leg ze midden in de slag.
* Focus op een ontspannen gang.
* Een beetje wazige achtergrond kan dynamiek toevoegen.
* Geef ze een richting om naar toe te lopen.
* De "handen in zakken":
* Casual en ontspannen.
* Vermijd het duwen van de hele hand in de zak - het kan uitstulpingen creëren.
* Duim eruit, vingers losjes van binnen is een goed uitgangspunt.
* Kan worden gecombineerd met leunen of recht staan.
b. Zittende poses:
* De "voorwaarts leunen":
* Onderwerp zit aan de rand van een stoel of ontlasting en leunt iets naar voren.
* Ellebogen op knieën, handen geklemd of bungelend losjes.
* Creëert een gevoel van betrokkenheid en intensiteit.
* Goed voor portretten die het gezicht benadrukken.
* Het "gekruiste been":
* Klassieke zittende pose.
* Zorg ervoor dat de enkel van het bovenste been comfortabel op de knie van de onderste been rust.
* Vermijd kruising * Too * hoog op de dij - het kan er ongemakkelijk uitzien.
* Handen kunnen op de benen of in de schoot rusten.
* De "ontspannen recline":
* Onderwerp gaat terug in een stoel, met één arm op de armleuning.
* Benen kunnen worden gekruist of enigszins verlengd.
* Creëert een ontspannen en informele sfeer.
* Goed voor portretten voor het milieu.
* De "Stool Lean":
* Onderwerp zit op een kruk en leunt iets naar één kant.
* De ene voet stevig op de grond geplant, de andere enigszins opgevoed.
* Handen kunnen op de knie rusten of iets vasthouden.
* De "grondsest":
* Zittend op de grond (gras, stappen, enz.) Kan een casual en benaderbaar gevoel creëren.
* Experimenteer met verschillende benenposities:gekruist, uitgebreid, gebogen.
* Gebruik de handen voor ondersteuning of om interessante vormen te maken.
c. Actie/beweging poses:
* De "kijken over de schouder":
* Onderwerp loopt weg van de camera en kijkt terug over hun schouder.
* Creëert een gevoel van intriges en dynamiek.
* De "kleding aanpassen":
* Onderwerp past subtiel hun stropdas, jas of mouw aan.
* Voegt een vleugje realisme en verfijning toe.
* Leg het op natuurlijke wijze vast, zonder het gedwongen te laten lijken.
* De "Props gebruiken":
* Het opnemen van rekwisieten zoals een koffiebek, boek of muziekinstrument kan persoonlijkheid en context toevoegen.
* De "Working Pose":
* Leg ze vast in hun element en doet wat ze doen. Een chef -kok koken, een kunstenaar schilderen, een muzikant die speelt.
* sport/atletische poses: Actieopnames van hen die hun sport spelen of een activiteit doen die ze leuk vinden.
iii. Gezichtsuitdrukkingen en oogcontact:
* De "zelfverzekerde blik":
* Direct oogcontact met de camera kan vertrouwen en kracht overbrengen.
* Maar vermijd intens staren - het kan intimiderend zijn.
* Een lichte verzachting van de ogen kan de blik benaderbaarder maken.
* De "subtiele glimlach":
* Een echte glimlach is altijd een goede optie, maar een subtiele glimlach kan net zo effectief zijn.
* Focus op de ogen - een echte glimlach zal altijd de ogen bereiken.
* De "doordachte uitdrukking":
* Een lichte frons, een gefronste wenkbrauw of een verre blik kan een gevoel van bedachtzaamheid en introspectie creëren.
* Het "Laughing Shot":
* Candid -gelach kan een natuurlijk en boeiend portret creëren.
* Moedig hen aan om iets grappigs te bedenken of om met u te communiceren.
iv. Praktische tips voor de fotograaf:
* communiceer duidelijk en positief: 'Geweldig, ik hou van de manier waarop je staat. Kun je nu je gewicht enigszins naar links schakelen?'
* Richting geven, niet alleen opdrachten: Leg uit * waarom * je wilt dat ze iets doen. "Als je je hoofd een beetje draait, zal het het licht beter vangen en je kaaklijn accentueren."
* show, vertel niet alleen: Demonstreer de pose zelf (zelfs als je je dom voelt!). Het helpt hen te visualiseren wat u wilt.
* Gebruik referentiefoto's: Laat ze voorbeelden zien van poses waar je voor gaat.
* Wees geduldig: Positie kan ongemakkelijk zijn, vooral voor degenen die er niet aan gewend zijn.
* Krijg feedback: Vraag hen of ze zich op hun gemak voelen in de pose.
* schiet gebonden (indien mogelijk): Hiermee kunnen u en het onderwerp de afbeeldingen op een groter scherm zien en in realtime aanpassingen maken.
* Let op details: Garderobe -storingen, verdwaalde haren, afleidende achtergronden.
* Wees niet bang om te experimenteren: Probeer verschillende poses, hoeken en verlichting.
* Bekijk de afbeeldingen samen: Dit helpt hen te begrijpen wat werkt en wat niet.
* het belangrijkste:maak het leuk! Een ontspannen en plezierige sfeer zal resulteren in meer natuurlijke en authentieke foto's.
v. Veel voorkomende fouten om te voorkomen:
* De "Turtle Neck": De kin te ver naar voren dwingen.
* De "dubbele kin": Laat ze hun kin iets naar voren en naar beneden duwen.
* stijve armen: Moedig hen aan om hun armen te ontspannen en op natuurlijke wijze te laten hangen.
* Handen klemden in vuisten: Ontspannen handen zijn veel aantrekkelijker.
* ongemakkelijke handplaatsing: Leid hun handen naar natuurlijk ogende posities (zakken, benen, rekwisieten).
* Een glimlach forceren: Een nep glimlach is erger dan helemaal geen glimlach.
* Het lichaamstype negeren: Wat voor het ene lichaamstype werkt, werkt misschien niet voor het andere.
vi. Conclusie
Mannen poseren gaat over het vinden van de juiste balans tussen kracht, vertrouwen en ontspanning. Door deze tips en technieken te volgen, kunt u portretten maken die de essentie van uw onderwerp vastleggen. Vergeet niet om geduldig te zijn, duidelijk te communiceren en een leuke en comfortabele sfeer te creëren. Succes!