i. Inzicht in de doelen van het poseren van mannen:
* mannelijkheid (indien gewenst): Sterke kachel, brede schouders, zelfverzekerde standpunten en gedefinieerde spierlijnen (indien van toepassing) worden vaak benadrukt. Maar vergeet niet dat mannelijkheid divers is; streef naar * authentieke * expressie.
* vertrouwen en kracht: Houdingen die zelfverzekerdheid en aanwezigheid overbrengen, zijn de sleutel.
* Natuurheid: Vermijd overdreven stijve of gekunstelde poses. De beste poses zien er uit en voelen zich comfortabel voor het onderwerp.
* verhalen vertellen: Overweeg het algemene verhaal dat u probeert te maken met de afbeelding. Portretteer je een zakenman, een kunstenaar, een atleet of iets anders? De pose zou dat verhaal moeten ondersteunen.
* Markeerfuncties: Positie kan worden gebruikt om de beste kenmerken van het onderwerp te benadrukken, of het nu een sterke kaak, piercing -ogen of een fit lichaamsbouw is.
* Comfort: Als uw onderwerp ongemakkelijk is, wordt het op de foto's weergegeven. Laat ze zich op hun gemak voelen.
ii. Belangrijkste principes en technieken:
* hoeken:
* De kracht van de hoek: Het lichaam enigszins weg van de camera draaien is over het algemeen meer vleiend dan het rechtstreeks tegenover te zien. Dit creëert vorm en diepte. Experimenteer met 3/4 weergaven.
* Jawline Definitie: Het hoofd kan enigszins kantelen, kan de kaaklijn definiëren. Een lichte * neerwaartse * tilt is vaak vleiend.
* schouderplaatsing: Vermijd beide schouders rechtstreeks in lijn met de camera. Een beetje een schouder laten vallen kan een meer ontspannen en dynamische look creëren.
* Gewichtsverdeling:
* Verschuivend gewicht: Als het onderwerp hun gewicht op één been zet, creëert een meer natuurlijke en ontspannen houding. Het andere been kan enigszins gebogen of achter zich worden gekruist.
* Vermijd gesloten knieën: Vergrendelde knieën zien er stijf uit. Moedig een lichte bocht aan in ten minste één knie.
* Handen:
* Vermijd "hangende" handen: Handen die gewoon aan de zijkanten bungelt, zien er ongemakkelijk uit. Geef ze iets te doen!
* zakken: Handen in de zakken stoppen is een klassieke en informele optie. Overweeg verschillende pocketplaatsingen (vooraan, achterkant, één hand, beide handen).
* Props: Het gebruik van rekwisieten (een koffiekopje, een boek, een gitaar, een basketbal, enz.) Geeft de handen iets om vast te houden en voegt context toe aan de afbeelding.
* gebaren: Gebruik handgebaren spaarzaam en natuurlijk. Een kraag aanpassen, een hand door haar laten lopen of een hand op een oppervlak laten rusten, kan interesse toevoegen.
* In elkaar grijpende vingers: Een subtiele vergrendeling van vingers kan doordacht of ontspanning overbrengen.
* Verberg geen handen: Tenzij specifiek gewenst, vermijd je de handen volledig uit het zicht te verbergen. Zelfs een gedeeltelijk beeld kan toevoegen aan de compositie.
* houding:
* Leg de wervelkolom recht: Goede houding brengt vertrouwen over. Moedig het onderwerp aan om hoog te staan, maar zonder overdreven rigide te zijn.
* ontspannen schouders: Vermijd gebogen of gespannen schouders. Moedig het onderwerp aan om te ontspannen en laat hun schouders op natuurlijke wijze vallen.
* Betrek de kern: Het subtiel betrekken van de kernspieren kan de houding verbeteren en een meer gedefinieerde lichaamsbouw creëren.
* Oogcontact:
* Direct oogcontact: Creëert een verbinding met de kijker. Gebruik het om vertrouwen en intensiteit over te brengen.
* wegkijken: Kan een gevoel van mysterie, attentheid of introspectie creëren. Overweeg de richting die het onderwerp zoekt.
* kneep (subtiel): Een lichte schoorsten kan de ogen intenser en aantrekkelijker laten lijken.
* gezichtsuitdrukkingen:
* authenticiteit: Het belangrijkste is dat de uitdrukking echt aanvoelt.
* De "Smize": Glimlachend met de ogen (de termijn van Tyra Banks). Het is een subtiele glimlach die de spieren rond de ogen bezighoudt, waardoor de uitdrukking echt en aantrekkelijker wordt.
* Subtiele uitdrukkingen: Kleine veranderingen in expressie kunnen een grote impact hebben. Experimenteer met iets verschillende glimlachen, grijns en uiterlijk.
* Vermijd geforceerde glimlachen: Een gedwongen glimlach zal er onnatuurlijk uitzien. Probeer een ontspannen en comfortabele sfeer te creëren om echte uitdrukkingen aan te moedigen.
* kleding:
* pasvorm: Goed passende kleding is essentieel. Kleding die te flodderig of te strak is, zal niet flatterend zijn.
* gelaagdheid: Het toevoegen van lagen (een jas, een sjaal, een vest) kan visuele interesse en diepte aan de afbeelding toevoegen.
* textuur: Kleding met interessante texturen kan visuele aantrekkingskracht toevoegen.
* kleur: Overweeg het kleurenpalet van de outfit en hoe het een aanvulling vormt op de achtergrond en de huidskleur van het onderwerp.
iii. Ideeën poseren - Specifieke scenario's:
* Standing:
* de mager: Leunend tegen een muur, boom of ander object. Dit voegt onmiddellijk een ontspannen gevoel toe. Experimenteer met verschillende hoeken en handplaatsingen.
* gekruiste armen: Een klassieke pose die vertrouwen of een gevoel van bewaakt kan overbrengen. Houd rekening met hoe de armen zijn gekruist - te strak kan er defensief uitzien. Probeer een losser, meer ontspannen kruis.
* handen in zakken: Zoals eerder vermeld, een veelzijdige en informele optie.
* de pas: Leg het onderwerp in beweging, lopen naar of weg van de camera.
* Terugkijkend: Laat het onderwerp terugkijken over hun schouder.
* De krachthouding: Voeten schouderbreedte uit elkaar, schouders naar achteren, borst eruit, zelfverzekerde blik. Gebruik dit spaarzaam; Het kan er te agressief uitzien als het overdreven is.
* zitten:
* op een stoel/ontlasting: Experimenteer met verschillende benenposities (gekruist bij de enkels, één been omhoog, benen verspreid iets). Varieer de hoek van het lichaam en het hoofd.
* Op de grond: Achterover leunen tegen een muur of boom. Gebruik verschillende handplaatsingen (het lichaam ondersteunen, rusten op benen, enz.).
* gekruiste benen: Een informele en ontspannen pose.
* op stappen zitten: Een geweldige manier om leidende lijnen te gebruiken en diepte in de afbeelding te creëren.
* aan een bureau zitten: Goed voor het portretteren van een professionele of intellectuele persoonlijkheid.
* actie/beweging:
* Wandelen: Leg het onderwerp vast dat op een natuurlijke en ontspannen manier loopt.
* Running: Voor atletische opnamen, vang het onderwerp in de middenstride.
* springen: Een leuke en energieke pose.
* sport/activiteiten: Fotografeer het onderwerp dat zich bezighoudt met hun favoriete sport of activiteit.
* close-up (headshots):
* de "squinch": De ogen enigszins letsen, zoals eerder vermeld.
* Hoofd Tilt: Een subtiele koptilt kan interesse toevoegen en de kaaklijn definiëren.
* Focus op de ogen: Zorg ervoor dat de ogen scherp en in focus zijn.
* uitdrukkingen: Experimenteer met verschillende uitdrukkingen, van serieus tot speels.
* Props gebruiken:
* Everyday Objects: Een koffiekopje, een boek, een krant, een telefoon.
* muziekinstrumenten: Een gitaar, een piano, een saxofoon.
* sportuitrusting: Een basketbal, een honkbalknuppel, een surfplank.
* Tools: Voor het afbeelden van een vakman of werknemer.
iv. Tips voor het werken met mannelijke onderwerpen:
* communicatie is sleutel: Leg uw visie uit aan het onderwerp en geef ze duidelijke instructies.
* Build rapport: Laat het onderwerp zich comfortabel en ontspannen voelen. Chat met hen, vraag naar hun interesses en wees vriendelijk.
* Bied positieve feedback: Moedig het onderwerp aan en laat hen weten wat ze goed doen.
* Toon voorbeelden: Als u specifieke poses in gedachten heeft, toon dan de voorbeelden van het onderwerp.
* Wees niet bang om te experimenteren: Probeer verschillende poses en hoeken totdat u vindt wat het beste werkt.
* Let op voor detail: Kijk uit voor verdwaalde haren, rimpels in kleding en andere afleidingen.
* Wees respectvol: Wees altijd respectvol voor de grenzen en het comfortniveau van het onderwerp.
* Direct, maar niet aanmatigend: Geef een duidelijke richting, maar micromanage niet elke beweging. Laat het onderwerp zich uiten.
* Let op spanning: Zoek naar tekenen van spanning in het gezicht, schouders en handen. Moedig het onderwerp aan om te ontspannen.
* Houd het in beweging: Varieer de poses en hoeken om de shoot dynamiek en boeiend te houden.
* Review As You Go: Laat het onderwerp enkele foto's zien terwijl je ze neemt. Hierdoor kunnen ze zien wat werkt en aanpassingen aan te brengen.
v. Aanpassing aan verschillende lichaamstypes:
* grotere build:
* Vermijd poses die het lichaam comprimeren.
* Gebruik bredere hoeken om het onderwerp slanker te laten lijken.
* Focus op het gezicht en het bovenlichaam.
* Kies kleding die goed past en het lichaamstype flatteert.
* Lean build:
* Gebruik poses die volume en vorm aan het lichaam toevoegen.
* Moedig het onderwerp aan om lagen te dragen om visuele interesse toe te voegen.
* Focus op het benadrukken van de lichaamsbouw van het onderwerp.
* lang:
* Gebruik poses die de hoogte opsplitsen, zoals zitten of leunen.
* Let op de achtergrond en zorg ervoor dat het het onderwerp niet overweldigt.
* korter:
* Gebruik poses die het lichaam verlengen, zoals staan met een goede houding.
* Vermijd houdingen die het onderwerp korter laten lijken, zoals slungels.
vi. Oefen en inspiratie:
* Oefen regelmatig: Hoe meer je oefent, hoe beter je wordt in het poseren van mannen.
* Bestudeer andere fotografen: Kijk naar het werk van fotografen wiens stijl je bewondert en analyseer hun poseertechnieken.
* Maak een moodboard: Verzamel afbeeldingen die u inspireren en gebruiken als referentie bij het plannen van uw scheuten.
* Wees niet bang om de regels te overtreden: Zodra u de basisprincipes van poseren begrijpt, kunt u experimenteren en uw eigen unieke stijl creëren.
Door deze principes, poses en tips te combineren, zult u goed op weg zijn naar het maken van prachtige en memorabele foto's van mannen. Vergeet niet om uw benadering van elk individueel onderwerp aan te passen en hun persoonlijkheid door te laten schijnen. Succes!