REC

Tips voor video-opnamen, productie, videobewerking en onderhoud van apparatuur.

 WTVID >> Nederlandse video >  >> video- >> Fotografietips

Hoe u unieke portretten maakt met behulp van licht schilderen

Lichte schilderportretten bieden een creatieve en unieke manier om uw onderwerpen te vangen. Het combineert fotografie met de kunst van het schilderen met licht. Hier is een gids om u te helpen verbluffende lichte schilderportretten te creëren:

1. Uitrusting die je nodig hebt:

* DSLR of spiegelloze camera: Eén met handmatige besturing van diafragma, sluitertijd en ISO is cruciaal.

* statief: Essentieel voor lange blootstellingen. De camera moet helemaal stil zijn.

* release op afstand (optioneel maar sterk aanbevolen): Minimaliseert de camera -shake.

* Lichtbronnen:

* zaklamp (s): Kies verschillende zaklampen. Kleine LED -zaklampen, gekleurde lichten of zaklampen met verstelbare balken zijn allemaal nuttig.

* Stringlichten: Geweldig voor het toevoegen van textuur en dimensie.

* staalwol en garde (zorgvuldig!): Voor het creëren van lichte paden en vonken (later meer over veiligheid).

* telefoonscherm: Kan worden gebruikt als een zachte, diffuse lichtbron.

* Gekleurde gels: Om levendige tinten toe te voegen aan uw lichtbronnen.

* Donkere kamer of buitenlocatie 's nachts: Volledige duisternis is ideaal, maar lage omgevingslicht kan werken met aanpassingen.

* zwarte stof (optioneel): Om het lichtlicht te blokkeren.

* Gaffer -tape of klemmen: Om lichten of stof te bevestigen.

* assistent (optioneel): Kan zeer nuttig zijn voor het positioneren van lichten of het vasthouden van lichtbronnen.

* veiligheidsuitrusting (belangrijk!):

* handschoenen: Essentieel bij het werken met staalwol.

* Oogbescherming: Vooral belangrijk bij het gebruik van staalwol.

* brandblusser: Een must-have als u staalwol gebruikt.

* Niet-vluchtige kleding: Vermijd losse, synthetische stoffen bij het omgaan met vonken.

* Water: Om eventuele verdwaalde vonken te doven.

2. Het schot instellen:

* Locatie: Kies een donkere, overzichtelijke achtergrond. Een binnenruimte met minimale lichtlekken of een buitenlocatie ver van stadslichten is ideaal.

* Plaats uw onderwerp: Laat uw onderwerp staan ​​of stilstaan ​​in de gewenste pose. Leg uit dat ze tijdens de lange belichting zo onbeweeglijk mogelijk moeten blijven.

* Camera -instellingen:

* modus: Handleiding (M)

* diafragma: Begin met f/8 tot f/11 voor een goede scherptediepte. Pas aan aan smaak - bredere openingen (zoals f/2.8 of f/4) laat meer licht in, maar creëer een ondieper scherptediepte. Smallere openingen (zoals f/16 of f/22) verhogen de diepte van het veld maar vereisen langere belichtingstijden.

* sluitertijd: Dit is de sleutel. Begin met 10-30 seconden. Je moet experimenteren. De sluitertijd bepaalt hoeveel tijd je moet schilderen met licht.

* ISO: Houd de ISO zo laag mogelijk (bijvoorbeeld ISO 100 of 200) om ruis te minimaliseren. Verhoog het alleen indien nodig om de algehele belichting op te vrolijken.

* Witbalans: Kies een witte balansinstelling die geschikt is voor uw lichtbron (bijv. "Tungsten" voor gloeilampen, "fluorescent" voor fluorescentielampen of "daglicht" voor zonlicht). U kunt het ook instellen op "Auto" en zich aanpassen in naverwerking.

* focus: Focus op uw onderwerp * Vóór * U zet de lichten uit. U kunt een zaklamp gebruiken om u te helpen concentreren en vervolgens naar handmatige focus schakelen om deze te vergrendelen.

3. Lichte schildertechnieken:

* Basisverlichting: Gebruik een zaklamp om het gezicht en lichaam van uw onderwerp zachtjes te verlichten. Verplaats het licht rond om harde schaduwen te voorkomen. Vergeet niet dat alles wat de lichte aanrakingen in de afbeelding worden opgenomen. Varieer de afstand en hoek van de lichtbron om verschillende effecten te creëren.

* vormen maken en patronen: Gebruik zaklampen, stringlichten of andere lichtbronnen om vormen, lijnen en patronen rond uw onderwerp te tekenen. Wees creatief! Denk na over de compositie en hoe de lichtpatronen het onderwerp zullen aanvullen.

* Kleur toevoegen: Gebruik gekleurde gels over uw zaklampen om pops van kleur toe te voegen. U kunt verschillende kleuren gebruiken om een ​​stemming en sfeer te creëren.

* Lichtstrepen en paden: Verplaats een lichtbron snel om strepen en paden te maken. Dit kan een gevoel van beweging en energie aan het portret toevoegen.

* Steel Wool Spinning (geavanceerd en vereist extreme voorzichtigheid):

* Veiligheid eerst: Draag handschoenen, oogbescherming en niet-ontspannende kleding. Laat een brandblusser en water in de buurt. Voer dit buitenshuis uit in een veilige, open ruimte weg van brandbare materialen.

* Voorbereiding: Staalwol in een stalen garde. Bevestig een lengte van ketting of draad aan de garde.

* techniek: Licht de staalwol in brand. Draai de garde in een cirkelvormige beweging. De vonken creëren betoverende lichte paden.

* schilderen met verschillende lichtbronnen: Experimenteer met verschillende lichtbronnen om unieke effecten te creëren. Een telefoonscherm kan zacht, zelfs licht bieden, terwijl een laserpointer scherpe, gedefinieerde lijnen kan maken.

* "Ghosting" -effect: Laat uw onderwerp een beetje bewegen tijdens de blootstelling. Dit zal een spookachtig effect creëren en een surrealistische en etherische kwaliteit aan het portret toevoegen. Ze moeten weten wanneer ze moeten bewegen en hoe lang.

4. Tips en trucs:

* oefening maakt perfect: Licht schilderen is oefening. Wees niet ontmoedigd als uw eerste pogingen niet perfect zijn. Experimenteer met verschillende technieken en instellingen totdat u vindt wat het beste voor u werkt.

* Plan je schot: Schet uw ideeën vooraf uit. Dit zal u helpen het uiteindelijke beeld te visualiseren en uw lichte schilderstrategie te plannen.

* beweeg jezelf, niet het licht: Probeer uzelf te verplaatsen bij het verlichten van uw onderwerp in plaats van de lichtbron zelf te verplaatsen. Dit kan een meer natuurlijk uitziend licht creëren.

* Overdrijf het niet: Minder is vaak meer met licht schilderen. Vermijd het overdreven illumineren van de scène of het creëren van te veel afleidende lichtpatronen.

* Gebruik een rooster: Plaats een tijdelijk rooster (bijvoorbeeld gemaakt van string) voor het onderwerp tijdens het focussen en componeren en verwijder het vervolgens voor de laatste opname. Dit kan helpen met precisie.

* communiceer met uw onderwerp: Duidelijke communicatie met uw onderwerp is de sleutel. Vertel ze precies wat je wilt dat ze doen en wanneer. Laat ze testopnames zien zodat ze de look waarvoor je gaat, kunnen begrijpen.

* Neem pauzes: Lange belichtingen kunnen vermoeiend zijn voor zowel u als uw onderwerp. Neem pauzes om te strekken, te ontspannen en op te laden.

* Natuurverwerking: Gebruik fotobewerkingssoftware (zoals Adobe Lightroom of Photoshop) om de kleuren, het contrast en de scherpte van uw afbeeldingen te verfijnen. U kunt ook eventuele ongewenste elementen of onvolkomenheden verwijderen. Wees niet bang om te experimenteren met verschillende bewerkingstechnieken om de algehele uitstraling van het portret te verbeteren.

5. Veiligheidsoverwegingen:

* staalwol: Zoals gezegd, is dit een * serieus * brandgevaar. Gebruik altijd de juiste veiligheidsuitrusting en voorzorgsmaatregelen. Gebruik het nooit binnenshuis of in de buurt van ontvlambare materialen.

* TRIPPHAARS: Let op uw omgeving en struikel over apparatuur in het donker.

* Werken met anderen: Als u met een assistent of model werkt, zorg er dan voor dat ze de risico's begrijpen en nodige voorzorgsmaatregelen nemen.

Voorbeeldworkflow:

1. instellen: Plaats uw onderwerp in positie, stel uw statief in en kader uw schot in.

2. Camera -instellingen: Stel uw camera in op de handmatige modus, f/8, ISO 200 en een sluitertijd van 20 seconden.

3. Focus: Focus op uw onderwerp. Schakel over naar handmatige focus.

4. Duister de kamer: Zet de lichten uit.

5. Start de belichting: Gebruik uw externe sluiterrelease om de belichting te starten.

6. Lichtverf:

* Gebruik voor de eerste 5 seconden een zaklamp om het gezicht en lichaam van uw onderwerp zachtjes te verlichten.

* Gebruik voor de volgende 5 seconden een gekleurde zaklamp om een ​​werveldatroon achter uw onderwerp te trekken.

* Experimenteer voor de resterende 10 seconden met andere lichtpatronen.

7. Review: Controleer de afbeelding op het LCD -scherm van uw camera. Pas indien nodig uw camera -instellingen en lichte technieken aan.

8. Herhaal: Blijf foto's maken totdat u het gewenste resultaat krijgt.

Lichte schilderportretten zijn een leuke en lonende manier om je creativiteit uit te drukken. Door deze tips en technieken te volgen, kunt u verbluffende en unieke afbeeldingen maken die indruk op uw kijkers zullen maken. Vergeet niet om te experimenteren, plezier te hebben en vooral, blijf veilig!

  1. HDR-fotografie:een stapsgewijze handleiding

  2. Hoe [niet] om een ​​portret van zelftimer te maken

  3. Hoe u frequentiescheiding Portret maakt retoucheren in Photoshop

  4. Hoe u juxtapositie kunt gebruiken, verbetert uw landschapsfoto's

  5. Hoe u de perfecte portretlens kiest

Fotografietips
  1. Hoe u voorgrondframing kunt gebruiken, verbetert uw portretfotografie

  2. Het verhaal achter het bewerken van een film over kerkers en draken

  3. Hoe u lichte invalshoek kunt gebruiken in People Photography voor extra punch

  4. Gemaakt in de schaduw waarom het maken van portretten ideaal kan zijn

  5. 6 levensreddende hacks om uw beelden bij te snijden tot een grotere beeldverhouding

  6. Hoe ik een indiefilm maakte van minder dan $ 25.000 met een bioscooprelease

  7. Tijdlijn versus op tekst gebaseerde videobewerking